III. Using a computer, digital devices and computer networks. Student:
1) describes the functions of basic computer components and external devices and:
a) uses devices to record images, sounds and videos, including mobile devices, b) uses a computer or other digital devices to collect, organize, sort and select his/ her own resources;
1. What is the composition of the picture? 2. What is the difference between the creation of digital image, compositions and art compositions? 3. What is the principle of creating a well‑composed digital image?mb5cea1ecda0a5b91_1527752256679_0Answer the introductory questions.
Task 1 Prior to the lesson students prepare several photos taken by themselves. Then, looking at the pictures, they answer the following questions: - Do you know what the picture presents? - Is the picture in a good order or maybe chaotic? - Are all the elements in the picture visible? - What photographs do you take most often? - In what arrangement do you take photographs most often? - Are there any additional elements in your photo? So‑called pictures in the pictures? Any photo bomber? - Are all your pictures clear and sharp? - Are there any areas in your photo which are significantly over- or under‑exposed? - Try to determine the lines along which the photographed objects are arranged.
Task 2
Students watch the slide show and then read the following text carefully. Then they make a poster resembling a photo, putting on it, in the right places descriptions of the rules of good composition. Encourage students to be creative!
[Slideshow 1]
To take a good photo it is not enough to have a good camera. Professional photographers sometimes devote many hours to take one good photo. It is not enough to press the shutter button to achieve a good effect visible later in the picture. Remember that everything we see in the lens will be recorded exactly as we crop it. Before we press the shutter button, let's look carefully at what we can see in the viewfinder or on the camera's display. Look not only at the foreground but also at the background of the picture. Make sure the picture is sharp and clear.
Most often when we reach for the camera, we look at the camera display and quickly press the button when the subject is in the center of the frame. It turns out, however, that the centre of the frame is neither the only, nor the most appropriate place to place the object in. We take pictures to capture moments and look at them in the future. We want the person watching the photo to pay attention to the elements in the picture. The first glance usually is caught by the so‑called strong points.
A strong point is the point of intersection of lines characteristic for a given composition. An object placed at such a point will be noticed the fastest by the viewer. The use of two or more strong points allows you to get a clear photo with a harmonious composition. In addition to strong points, it is also important to use strong lines of the frame. In professional photographs they are the most important lines on which there is located, e.g. a building, a tree, a horizon line by the sea, or a line connecting people in the picture. Strong frame lines are lines passing through strong points of the image.
To determine the strong points of the composition, it is the easiest to divide the image both vertically and horizontally into 3 equal parts. In this way, a system is created that divides the frame into nine parts. At the intersection of the lines, strong points were created, and the lines themselves are strong lines of the image. This rule works almost always with every type of photography. In many cameras, you can display the auxiliary geometric grid on the display when you take a picture. It is a rule of thirds grid with strong points and lines marked. Applying the rule of thirds sometimes creates a photo that looks a bit artificial because even division of the photo does not always look good. However, this form of organization of the photo should be treated as a starting point for more advanced photography.
There are also other geometric forms that organize the image captured in the photograph. Among them there are: 1) rule of thirds, 2) golden ratio, 3) central division, 4) diagonal division, 5) golden triangle, 6) golden spiral.
[Slideshow 2]
Let us note another division of the composition: open and closed.
In the open compositionopen compositionopen composition, the photograph shows only a fragment of a larger picture. When viewing a photo, we only see a fragment, and the rest must be imagined. In the closed compositionclosed compositionclosed composition, the entire photographed object is in the picture.
When taking a photo, we have to make one more decision. Do we want to take a picture vertically, or maybe we want to have a square composition. Most often, the photographed objects themselves tell us which format to choose. The advantage of vertical lines in our frame, e.g. a photo of a tower, will make us take a picture vertically. The advantage of horizontal lines, e.g. a photo from a holiday stay on the beach and a visible sea line will fit perfectly into a horizontal framehorizontal framehorizontal frame. It is believed that the horizontal frame „calms” the image while the vertical framevertical framevertical frame adds dynamics. A square framesquare framesquare frame is often called a neutral or balanced frame.
- Przy wykonywaniu zdjęć pamiętaj o kompozycji obrazu. - Dąż do tego, aby zdjęcie miało jeden główny punkt na którym skupi się uwaga widza. - Unikaj linii, które odcinają część obrazu od jego całości. - Staraj się tworzyć kompozycje asymetryczne, ale jednocześnie zrównoważone. - Wykorzystuj zasadę trójpodziału. Unikaj chaosu na zdjęciach. - Dąż do prostoty ujęcia. Każdy zbędny element rozprasza uwagę widza.
mb5cea1ecda0a5b91_1527752256679_0
RWIqciF5bcaJH1
Odpowiedz na pytania wprowadzające.
Co to jest kompozycja obrazu?
Czym różni się tworzenie kompozycji obrazów cyfrowych od kompozycji plastycznych?
Jaka jest zasada tworzenia obrazu cyfrowego?
mb5cea1ecda0a5b91_1528449000663_0
Kompozycja obrazu
mb5cea1ecda0a5b91_1528449084556_0
Drugi
mb5cea1ecda0a5b91_1528449076687_0
Klasy IV‑VI
III. Posługiwanie się komputerem, urządzeniami cyfrowymi i sieciami komputerowymi. Uczeń:
1) opisuje funkcje podstawowych elementów komputera i urządzeń zewnętrznych oraz:
a) korzysta z urządzeń do nagrywania obrazów, dźwięków i filmów, w tym urządzeń mobilnych, b) wykorzystuje komputer lub inne urządzenie cyfrowe do gromadzenia, porządkowania i selekcjonowania własnych zasobów;
mb5cea1ecda0a5b91_1528449068082_0
45 minut
mb5cea1ecda0a5b91_1528449523725_0
Poznanie metod tworzenie poprawnej kompozycji cyfrowej.
mb5cea1ecda0a5b91_1528449552113_0
1. Poznanie zasad tworzenia kompozycji.
2. Poznanie rodzajów kompozycji obrazów cyfrowych.
mb5cea1ecda0a5b91_1528450430307_0
Uczeń:
- rozróżnia rodzaje kompozycji obrazów cyfrowych,
- zna zasady prawidłowego tworzenia kompozycji cyfrowych.
mb5cea1ecda0a5b91_1528449534267_0
1. Odwrócona klasa.
2. Wykład problemowy.
mb5cea1ecda0a5b91_1528449514617_0
1. Praca własna ucznia.
2. Praca w grupach.
mb5cea1ecda0a5b91_1528450135461_0
mb5cea1ecda0a5b91_1528450127855_0
Uczniowie odpowiadają na pytania wprowadzające.
1. Co to jest kompozycja obrazu? 2. Czym różni się tworzenie kompozycji obrazów cyfrowych od kompozycji plastycznych? 3. Jaka jest zasada tworzenia obrazu cyfrowego?
mb5cea1ecda0a5b91_1528446435040_0
Polecenie 1
Uczniowie przygotowują kilka zdjęć zrobionych przez siebie.
Następnie patrząc na zdjęcia odpowiadają na pytania:
- Czy od razu wiesz co jest na zdjęciu? - Czy na zdjęciu panuje ład i porządek, czy może chaos? - Czy wszystkie elementy na zdjęciu są widoczne w takim stopniu jak założyłaś/eś? - Jakie fotografie robisz najczęściej? - W jakim układzie fotografie robisz najczęściej? - Czy na zdjęciach nie ma tzw. mistrza drugiego planu? - Czy wszystkie zdjęcia są wyraźne i ostre? - Czy na zdjęciu nie ma plam w postaci znacznych obszarów prześwietlonych lub niedoświetlonych? - Na zdjęciach spróbuj wyznaczyć linie wzdłuż których układają się sfotografowane obiekty.
Polecenie 2
Uczniowie oglądają pokaz slajdów, a następnie czytają uważnie poniższy tekst. Następnie wykonują plakat przypominający zdjęcie, umieszczając na nim we właściwych miejscach opisy zasad dobrej kompozycji. Zachęcajmy uczniów do bycia kreatywnymi!
[Slideshow 1]
Aby wykonać dobre zdjęcie nie wystarczy mieć aparat fotograficzny. Profesjonalni fotografowie czasem poświęcają wiele godzin, aby zrobić jedno dobre zdjęcie. Nie wystarczy nacisnąć spust migawki, aby osiągnąć dobry efekt widoczny później na zdjęciu. Pamiętaj, że wszystko co widzimy w obiektywie zostanie zarejestrowane dokładnie tak, jak kadrujemy. Przed naciśnięciem migawki spójrzmy uważnie na to co widzimy na wyświetlaczu aparatu. Spójrz nie tylko na pierwszy ale także i na drugi plan zdjęcia. Upewnij się, czy zdjęcie jest ostre i wyraźne.
Najczęściej gdy sięgamy po aparat, patrzymy na wyświetlacz aparatu i odruchowo naciskamy na spust wtedy gdy fotografowany obiekt znajduje się w centrum kadru. Okazuje się jednak, że centrum kadru nie jest ani jedynym, ani najwłaściwszym miejscem do umieszczenia w nim obiektu. Zdjęcia robimy po to, aby uwiecznić chwile i w przyszłości je oglądać. Chcemy, aby osoba oglądająca zdjęcie zwróciła uwagę na elementy znajdujące się na zdjęciu. Wzrok pada w pierwszej kolejności na tzw. mocne punkty.
Mocny punkt to punkt przecięcia się linii charakterystycznych dla danej kompozycji. Obiekt umieszczony w takim punkcie będzie najszybciej zauważony przez oglądającego. Wykorzystanie dwóch lub więcej mocnych punktów pozwala na uzyskanie wyrazistego zdjęcia o harmonijnej kompozycji. Oprócz mocnych punktów istotne jest również wykorzystanie mocnych linii kadru. To na nich na profesjonalnych zdjęciach znajdują się ważne dla obrazu linie np. budynek, drzewo, linia horyzontu nad morzem, czy też linia łącząca osoby znajdujące się na zdjęciu. Mocne linie kadru są liniami przechodzącymi przez mocne punkty obrazu.
Aby wyznaczyć mocne punkty kompozycji najłatwiej podzielić obraz zarówno w pionie jak i w poziomie na 3 równe części. W ten sposób powstaje układ dzielący kadr na dziewięć części. W miejscach przecięcia się linii powstały mocne punkty, a same linie są mocnymi liniami obrazu. Ta reguła sprawdza się praktycznie zawsze przy każdym rodzaju fotografii. W wielu aparatach można wyświetlić pomocniczą siatkę geometryczną na wyświetlaczu juz w trakcie robienia zdjęcia. Jest to siatka trójpodziału z zaznaczonymi mocnymi punktami i liniami.
Stosowanie reguły trójpodziału czasem powoduje, że otrzymamy zdjęcie z kadrem wyglądającym na nieco sztuczny bo nie zawsze idealny równy podział wygląda dobrze. Jednakże taka forma organizacji zdjęcia powinna być traktowana jako punkt wyjścia do bardziej zaawansowanej fotografii.
Istnieją jeszcze inne formy geometryczne, które porządkują obraz uchwycony na fotografii. Należą do nich:
a) trójpodział, b) złoty podział, c) podział centralny, d) podział po przekątnej, e) złoty trójkąt, f) złota spirala.
[Slideshow 2]
Zwróćmy uwagę na jeszcze jeden podział kompozycji: otwartą i zamkniętą.
Przy kompozycji otwartej fotografia pokazuje tylko fragment większego obrazu. Oglądając zdjęcie widzimy tylko fragment, a resztę trzeba sobie wyobrazić. W kompozycji zamkniętej cały fotografowany obiekt znajduje się na zdjęciu.
Przy robieniu zdjęcia musimy podjąć jeszcze jedną decyzję. Czy chcemy zrobić zdjęcie w pionie, poziomie czy może chcemy mieć kompozycję kwadratową. Najczęściej obiekty fotografowane same nam podpowiadają jaki format wybrać. Przewaga linii pionowych w naszym kadrze np. zdjęcie wieży skłoni nas do zrobienia zdjęcia w pionie. Przewaga linii poziomych np. zdjęcie z wakacyjnego pobytu na plaży i widoczna linia morza idealnie wpasuje się w kadr poziomy. Uważa się że kadr poziomy „uspokaja” obraz natomiast kadr pionowy nadaje mu dynamiki. Kadr kwadratowy często jest nazywany kadrem neutralnym bądź zrównoważonym.
mb5cea1ecda0a5b91_1528450119332_0
- Przy wykonywaniu zdjęć pamiętaj o kompozycji obrazu. - Dąż do tego, aby zdjęcie miało jeden główny punkt na którym skupi się uwaga widza. - Unikaj linii, które odcinają część obrazu od jego całości. - Staraj się tworzyć kompozycje asymetryczne, ale jednocześnie zrównoważone. - Wykorzystuj zasadę trójpodziału. Unikaj chaosu na zdjęciach. - Dąż do prostoty ujęcia. Każdy zbędny element rozprasza uwagę widza.