Rzeźba

Wprowadzenie

Rzeźba jako jedna z dyscyplin sztuki we współczesności daje artystom o wiele większe możliwości niż dawniej. Interakcja z odbiorcą, ingerencja w przestrzeń, a także możliwości techniczne i materiałowe spowodowały, że staje się ona jedną z ciekawszych form wypowiedzi artystycznej. Materiał prezentuje przegląd wybranych technik – od tradycyjnych, po najbardziej nowatorskie, wyłamujące się z tradycyjnej klasyfikacji. W materiale znajdują się przykłady dzieł współczesnych artystów, prezentowanych zarówno w przestrzeni zamkniętej (muzea i galerie), jak i będących elementem otoczenia (plenerowe). Materiał zawiera również krótkie opisy i analizy wybranych dzieł, oparte na właściwej terminologii.

Przemiany_w_rzezbie

Formy wypowiedzi w rzeźbie II połowie XX wieku.

W latach 60. minimaliści wyrażali się poprzez ograniczenie formy wypowiedzi do minimum, manifestując prostotę formy i oszczędność słów. Przełomowym momentem było pojawienie się konceptualizmu, który podważył tradycyjne postrzeganie dzieła sztuki jako fizycznego, materialnego przedmiotu. W ramach tego nurtu, rola artysty została ograniczona do tworzenia idei i przekazywania swojego pomysłu, zamiast skupiać się na tworzeniu fizycznych obiektów.

Druga połowa XX wieku to także czas, w którym rzeźba wykracza poza tradycyjne rozumienie ze względu na rozwój technik rzeźbiarskich. Artyści sięgają po nowe formy wypowiedzi. Twórcy instalacjiInstalacjainstalacji stali się projektantami, manipulującymi widzami, by zachowywali się tak, jak tego chcą.  Widzowie mogą stać się jednocześnie uczestnikami i współtwórcami dzieła sztuki.

Współcześni artyści łączą rzeźbę z filmem, multimediami. Przełomem wynikającym z rozwoju techniki komputerowej jest instalacja multimedialna. Zmienia się więc nie tylko forma rzeźby, ale jej zasięg, sposób odbioru, poszerza się kontekst, ponieważ artysta przestaje być tradycyjnym rzeźbiarzem, jest jednocześnie animatorem przestrzeni, dekoratorem, filmowcem, programistą.

Techniki_rzezbiarskie

Techniki rzeźbiarskie

Rzezba_a_przestrzen

Rzeźba a przestrzeń

Rzeźba w przestrzeni publicznej

Rzeźba w przestrzeni publicznej spełnia wiele funkcji. Najbardziej powszechną jest jej rola estetyczna, zgodnie z którą dzieło zdobi przestrzeń oraz miejsce, w których się znajduje (na przykład park). Istotne jest także wywołanie na odbiorcy wrażenia estetycznego. Rzeźba w plenerze - zwłaszcza w przestrzeni miejskiej - posiada także moc interakcji z miejscem, w którym się znajduje. Staje się wizytówką miasta, akcentuje ważne jego miejsca, bywa punktem orientacyjnym dla mieszkańców czy turystów. Niektóre typy rzeźb, na przykład pomniki związane z historią miasta, upamiętniające postacie lub wydarzenia z nim związane, identyfikują się z miejscem, historią i współtworzą jego tożsamość. Stanowią ważny kontekst historyczny, ideologiczny.

Współczesne rzeźby to nie tylko pomniki. Niezwiązane z miejscem przestrzenne instalacje, swoim często zaskakującym wyglądem skłaniają do refleksji, pobudzają do stawiania pytań o ich interpretację. Niektóre z nich nawiązują do problemów egzystencjalnych, zwracają uwagę tematyką odnoszącą się do aktualnych wydarzeń.

Rzeźby Louise Bourgeois zamówione z okazji 75. rocznicy powstania Williams College Museum of Art, to granitowe instalacje będące ławkami w kształcie oczu. Praca odnosi się do percepcji otoczenia, ale jednocześnie jest symbolem flirtu i uwodzenia nieruchomym spojrzeniem. Z drugiej strony to miejsce kontemplacji i odpoczynku. Wypolerowana powierzchnia rzeźb odbija świat zewnętrzny, a w nocy z niektórych źrenic pada światło, podkreślając swoją obecność nawet w ciemności.

R1e70NBEWqa4e

Zdjęcie przedstawia pomnik autorstwa Jerzego Kaliny, pod tytułem „Pomnik anonimowego przechodnia”. Dzieło przedstawia ludzi, postacie z brązu naturalnej wielkości. Na fotografii ukazanych jest siedem osób. Na pierwszym planie, na środku znajdują się dwaj mężczyźni, którzy znikają w chodnikowych płytach. To sprawia, że tworzy się iluzja zapadającej się ziemi. Za mężczyznami po prawej stronie grupy figur można wyróżnić kobietę z dziecięcym wózkiem oraz mężczyznę z walizką. W środku pomiędzy mężczyznami znajduje się kobieta z torebką oraz zwojem papieru. Po lewej stronie za mężczyzną znikającym w płytkach stoi starszy mężczyzna z laską, a tuż obok niego mężczyzna w kapeluszu. Cała kompozycja figur znajduje się na chodniku, tuż przy ulicy. W oddali widać budynki.

R1EqCE4sy51wK

Zdjęcie przedstawia pomnik autorstwa Jerzego Kaliny, pod tytułem „Pomnik anonimowego przechodnia”. Dzieło przedstawia ludzi, postacie z brązu naturalnej wielkości. Na fotografii ukazanych jest siedem postaci. Na pierwszym planie można wyróżnić starszą kobietę z laską oraz zakupami. Tuż za nią znajduje się fragment kolejnej postaci. Na drugim planie, za kobietą na środku znajduje się kobieta w okularach, na jej ramieniu jest torebka. Dalej, obok kobiety w okularach po prawej stronie stoi mężczyzna, który w lewej ręce trzyma oponę rowerową. Po lewej stronie za kobietą w okularach znajdują się kolejno: kobieta w kapeluszu, kobieta z parasolem i torebką oraz mężczyzna. Postacie na drugim planie, tworzą iluzję, wyłaniających się z chodnika. Cała kompozycja figur znajduje się na chodniku, tuż przy ulicy. W oddali widać przechodniów, budynek Capitolu oraz samochód.

Instalacja to 14 figur odlanych z brązu o naturalnych proporcjach, wzorowanych na jednej z najgłośniejszych instalacji artysty, czyli „Przejściu” z 1977 roku. Przedstawia zwykłych ludzi z codziennymi rekwizytami. Mimo wielu różnych interpretacji, sam autor wyjaśniał, że grupa ludzi jest symbolem świadczącym o przypadłości polskiego społeczeństwa - „chocholej śpiączki”. Instalacja intryguje, skłania do przemyśleń egzystencjalnych, zastanowienia się nad miejscem człowieka w wielkomiejskiej przestrzeni i pędzie życia.

Rzezba_we_wnetrzu

Rzeźba we wnętrzu

Rzeźba od zawsze była związana z architekturą wnętrz – pełniła rolę dekoracyjną i wpływała na ich charakter, nadaje im odpowiedniego wyrazu, zwłaszcza, że często akcentowano ją za pomocą np. światła. Rzeźba oddziałuje na człowieka, skłaniając do refleksji nie tylko nad nią samą, ale nad jej rolą w danym wnętrzu. Poza tym jako dzieło trójwymiarowe, wymaga od przestrzeni odpowiedniej jego organizacji, swobody, zwłaszcza, jeśli jest dziełem wielkoformatowym. Wtedy dopiero ma możliwość działania na odbiorcę, prezentuje swą siłę.

RDnayLcnghgif

Dzieło pod nazwą „Fizyczna niemożliwość śmierci w umyśle żyjącego człowieka”, autorstwa Damiena Hirsta. Fotografia przedstawia rekina w szklanej gablocie wypełnionej formaliną. Gablota podzielona jest na trzy części. Zwierzę umieszczone jest centralnie, na środku. Fotografia ma zimne barwy, dominują odcienie koloru niebieskiego.

Praca Damiena Hirsta składa się z zakonserwowanego rekina tygrysiego zanurzonego w formaldehydzie w szklanej gablocie. Hirst kwestionuje granice między sztuką, nauką, mediami i kulturą popularną. Z perspektywy psychologicznej praca jest możliwością mierzenia się człowieka ze swoimi lękami. W kontekście zoologicznym służyć może poznaniu cech zewnętrznych rekina. W kulturze popularnej może być odcztany jako obraz wywołujący przerażenie i niepokój. Natomiast z perspektywy artystycznej poszerza pojęcia dzieła sztuki i do dziś pozostaje jednym z najbardziej kontrowersyjnych współczesnych dzieł sztuki w historii.

Współcześni artyści coraz częściej wykonują dzieła przy użyciu robotyki, gier wideo, biotechnologii, drukowania 3D i animacji komputerowej. Zaangażowanie nowych technologii, takich jak rzeczywistość wirtualna, animacja komputerowa i Internet określa się jako sztukę nowych mediów.

Podsumowanie

Podsumowanie

Rzeźba, podobnie jak inne dyscypliny sztuki, cały czas zmienia się, przechodzi metamorfozę. Nowe techniki, multimedia dają artystom nieograniczone możliwości, a od jego kreatywności zależy, jaką drogę wybierze. Oprócz form tradycyjnych, współczesna rzeźba łączy różne media, wchodzi w interakcję z odbiorą. Jako forma przestrzenna, istnieje zarówno w wystawowym wnętrzu jak i w plenerze. Dzięki nowym rozwiązaniom, instalacja staje się częścią przestrzeni, wtapiając się w nią.

Cwiczenia

Ćwiczenia

Rb7Y5N8Th19bk2

Ćwiczenie 2

Odpowiedz na pytanie. Kiedy odsłonięty został „Pomnik Anonimowego Przechodnia” autorstwa Jerzego Kaliny? Możliwe odpowiedzi: 1. W nocy z 12 na 13 grudnia 2005 r., 2. W noc sylwestrową 2005 r., 3. 15 grudnia 2015 roku., 4. W nocy z 12 na 13 grudnia 2015 r.

1

Ćwiczenie 2

Zaznacz cechy, które związane są z rzeźbą.

R18kcyccLrqBg

Zaznacz cechy, które związane są z rzeźbą. W prawym dolnym rogu ćwiczenia umieszczony jest przycisk „Sprawdź”, służący sprawdzeniu poprawności jego wykonania.

R1alqTCqcQhhw

Możliwe odpowiedzi: 1. Wykonana z tworzyw sztucznych, 2. #Wykonana ze stali, 3. Instalacja, 4. Plenerowa, 5. Historyczna, 6. Autobiograficzna

Pokaż podpowiedź

Zwróć uwagę na otoczenie rzeźby, przypomnij sobie, czy jest statyczna, czy raczej prezentowany jest w niej ruch. Przypatrz się dokładnie materiałowi, z którego jest wykonana. Jeśli nadal zadanie sprawia Ci trudność, odszukaj dzieła w materiale i ponownie zapoznaj się z treścią.

3

Ćwiczenie 8

Wykonaj własną rzeźbę abstrakcyjną, w której wykorzystasz dowolne materiały. Może być to także instalacja. Pamiętaj, by nadać jej tytuł.

RkgHrVzXl2gji

(Uzupełnij).

Pokaż podpowiedź

Do wykonania rzeźby możesz użyć przedmiotów, które są już zbędne, materiałów znalezionych na ulicy, czy niepotrzebnych przyborów kuchennych, drutów itp. Pamiętaj też o ich łączeniu. Przemyśl, co będzie Ci potrzebne i dobrze zaplanuj pracę.

Pokaż odpowiedź

Możesz się zainspirować poniższymi rzeźbami abstrakcyjnymi.

R1LRQDKD7sDmi

Rzeźba "CUBI VI" autorstwa Davida Smitha to abstrakcyjna kompozycja z metalu, składająca się z różnorodnych kubicznych elementów. Te elementy, choć różnią się kształtem i rozmiarem, są starannie ułożone w dynamiczny układ, tworząc wrażenie ruchu i harmonii. Metalowa faktura rzeźby nadaje jej interesującą teksturę, a metaliczne odcienie podkreślają jej nowoczesny charakter.

RA95q397jcZFH

"Spirala kosmiczna" autorstwa Antoniego Hajdeckiego to rzeźba która została wykonana z metalu i jest przykładem artystycznej ekspresji w formie spirali.Głównym elementem rzeźby jest spiralnie skręcona metalowa bryła, która wydaje się rosnąć lub rozciągać się w przestrzeni. Spiralna forma jest dynamiczna i pełna energii, co nadaje dziełu wrażenie ruchu i przepływu. Struktura metalu nadaje rzeźbie fakturę.

Ćwiczenie 9

Z pomocą drugiej osoby wybierz trzy dowolne dzieła rzeźbiarskie pochodzące z drugiej połowy XX wieku. Postaraj się, by prezentowały różne techniki.

3

Ćwiczenie 9

Wybierz trzy dowolne dzieła rzeźbiarskie pochodzące z drugiej połowy XX wieku. Postaraj się, by prezentowały różne techniki. Następnie sporządź ich krótki opis połączony z analizą.

RP7v8nrNZMSnk

(Uzupełnij).

Pokaż podpowiedź

Pamiętaj, by zastosować terminologię właściwą dla analizy i opisu rzeźby: opisz jej kompozycję, bryłę i ekspresję.

Pokaż odpowiedź

Przykład odpowiedzi:

Pierwsza opisywana rzeźba: Sylwester Ambroziak, „Ofiara Izaaka”

R1VPWLhDlrVtj

Zdjęcie przedstawia rzeźbę pod tytułem: „Ofiara Izaaka”, autorstwa Sylwestra Ambroziaka. Kompozycja przedstawia dwie postacie, najprawdopodobniej są to mężczyźni. Głowy mężczyzn są podłużne oraz zniekształcone. Jedna z nich ma krzyczący wyraz twarzy, ma pozycję półleżącą. Druga postać, ma pozycję dominującą nad pierwszą postacią, o czym świadczy ułożenie jego ciała. Jego ręka jest uniesiona. Mężczyzna ciągnie za włosy postać leżącą. Tło jest koloru czarnego.

• nurt - nowy ekspresjonizm,

• rzeźba antropomorficzna,

• kompozycja wielofiguralna, dynamiczna - wielokierunkowa (zarówno układy pionowe, jak i diagonalne),

• silnie podkreślona ekspresja (eksponowanie emocji przez otwarta buzię, wyciągniętą w górę głowę osadzoną na długiej, napiętej szyi, gestykulację),

• schematyczność formy (uproszczenia, deformacja).

Druga opisywana rzeźba: Sol LeWitt, „Kubiczna modułowa, czarna konstrukcja ściany”

R1FbTjpuAsu9s

Zdjęcie przedstawia kompozycję pod tytułem: „Kubiczna modułowa, czarna konstrukcja ściany”, autorstwa Sol LeWitt. Na fotografii znajduje się nowoczesna rzeźba, złożona z 25 takich samych sześcianów. Sześciany ułożone są naprzeciwko siebie tworząc jeden duży sześcian. Sześciany składają się z czarnych prętów. Czarna konstrukcja umiejscowiona jest na białym tle.

• nurt - minimalizm,

• rzeźba abstrakcyjna,

• kompozycja symetryczna,

• posiada wiele osi symetrii,

• kompozycja geometryczna,

• kompozycja oparta na równowadze pionów i poziomów (kompozycja zrównoważona, statyczna), powtarzalność elementów i układów, rytmiczność,

• jednobarwna (czerń).

Trzecia opisywana rzeźba: Michelangelo Pistoletto, „Wenus wśród szmat”

RJ9SctW7ZW9LX

• nurt - arte povera (sztuka uboga, sztuka biedna),

• kompozycja jednofiguralna, oparta na kontraście - połączenie klasycznego posagu ze stertą szmat,

• kontrast kompozycyjny polega także na połączeniu statyki i dynamiki - statyczna rzeźba jest przeciwieństwem niedbale rozrzuconych materiałów sprawiających wrażenie dynamiki,

• kompozycja piramidalna połączona z wertykalizmem - szmaty tworzą układ piramidalny, zwężony ku górze, natomiast figura bogini posiada układ wertykalny,

• kontrast barw - różnobarwne szmaty kontrastują z bielą Wenus.

Slownik

Słownik pojęć

Słownik pojęć został opracowany na podstawie:

• Słownik terminologiczny sztuk pięknych, red. Krystyna Kubalska‑Sulkiewicz, Warszawa, 1996.

Notatki ucznia

Galeria

Galeria

R1FbTjpuAsu9s

Zdjęcie przedstawia kompozycję pod tytułem: „Kubiczna modułowa, czarna konstrukcja ściany”, autorstwa Sol LeWitt. Na fotografii znajduje się nowoczesna rzeźba, złożona z 25 takich samych sześcianów. Sześciany ułożone są naprzeciwko siebie tworząc jeden duży sześcian. Sześciany składają się z czarnych prętów. Czarna konstrukcja umiejscowiona jest na białym tle.

R2CtoSsMVaCwt

Zdjęcie przedstawia dzieło pod tytułem „Jedno i trzy krzesła”, autorstwa Joseph Kosuth. Kompozycja składa się z brązowego krzesła, które stoi na podłodze. Krzesło jest drewniane. Umiejscowione jest na środku pomieszczenia. Po lewej stronie wisi czarno‑białe zdjęcie, identycznego krzesła. Po prawej stronie znajduje się biała tabliczka z napisami w języku angielskim. Tło stanowi biała ściana.

R1KSqbErRGnae

Fotografia przedstawia dzieło pod tytułem „Spinacz”, autorstwa Claes Oldenburg. Na zdjęciu znajduje się duża, stalowa rzeźba ukazująca spinacz. Rzeźba wyeksponowana jest na podwyższeniu, oraz wokół dzieła znajdują się krzewy które dopełniają kompozycje. Tło tworzą wysokie budynki wieżowców.

RVHKovE5VB5mc

Fotografia przedstawia dzieło pod tytułem „Obrotowa głowa Franza Kafki”, autorstwa Jindřich Nosek. Rzeźba składa się z niezależnych błyszczących paneli. Panele ułożeniem tworzą głowę pisarza Franza Kafki. Rzeźba jest bardzo duża, dodatkowo głowa pisarza znajduje się na podwyższeniu. Rzeźba jest koloru grafitowego. W tle znajdują się budynki.

RecZ2lhRpiq0n

Zdjęcie przedstawia dzieło autorstwa Tomasza Koclęgi, pod tytułem: Rzeźba figuratywna. Na fotografii znajduje się biała rzeźba, przedstawiająca postać bez głowy. W jej lewej ręce znajduje się srebrny przedmiot, przypominający zwinięty arkusz. Postać siedzi na trawie z ręką opartą o ziemię. Rzeźba umieszczona jest w plenerze, gdzie rosną zielone krzewy oraz drzewa.

R10PuxUEQ5mCm

Zdjęcie przedstawia dzieło autorstwa Jeffa Koons, pod tytułem „Balonowy pies”. Rzeźba wykonana jest z tworzywa które kształtem przypomina balonowego psa. Rzeźba wykonana jest w dużej skali. W tle znajdują się krzewy oraz drzewa. Ostatni plan zdjęcia tworzą wysokie budynki Nowego Jorku oraz błękitne niebo.

R1e70NBEWqa4e

Zdjęcie przedstawia pomnik autorstwa Jerzego Kaliny, pod tytułem „Pomnik anonimowego przechodnia”. Dzieło przedstawia ludzi, postacie z brązu naturalnej wielkości. Na fotografii ukazanych jest siedem osób. Na pierwszym planie, na środku znajdują się dwaj mężczyźni, którzy znikają w chodnikowych płytach. To sprawia, że tworzy się iluzja zapadającej się ziemi. Za mężczyznami po prawej stronie grupy figur można wyróżnić kobietę z dziecięcym wózkiem oraz mężczyznę z walizką. W środku pomiędzy mężczyznami znajduje się kobieta z torebką oraz zwojem papieru. Po lewej stronie za mężczyzną znikającym w płytkach stoi starszy mężczyzna z laską, a tuż obok niego mężczyzna w kapeluszu. Cała kompozycja figur znajduje się na chodniku, tuż przy ulicy. W oddali widać budynki.

R1EqCE4sy51wK

Zdjęcie przedstawia pomnik autorstwa Jerzego Kaliny, pod tytułem „Pomnik anonimowego przechodnia”. Dzieło przedstawia ludzi, postacie z brązu naturalnej wielkości. Na fotografii ukazanych jest siedem postaci. Na pierwszym planie można wyróżnić starszą kobietę z laską oraz zakupami. Tuż za nią znajduje się fragment kolejnej postaci. Na drugim planie, za kobietą na środku znajduje się kobieta w okularach, na jej ramieniu jest torebka. Dalej, obok kobiety w okularach po prawej stronie stoi mężczyzna, który w lewej ręce trzyma oponę rowerową. Po lewej stronie za kobietą w okularach znajdują się kolejno: kobieta w kapeluszu, kobieta z parasolem i torebką oraz mężczyzna. Postacie na drugim planie, tworzą iluzję, wyłaniających się z chodnika. Cała kompozycja figur znajduje się na chodniku, tuż przy ulicy. W oddali widać przechodniów, budynek Capitolu oraz samochód.

RvT4YoL4V0iiF

Zdjęcie przedstawia instalację artystyczną umieszczoną na trawie w parku. „Oczy - ławki” to dwa elementy wykonane z granitu, w ciemnoszarym kolorze. Umieszczone zostały w pewnej odległości od siebie, tak, że przypominają rozstawienie ludzkich oczu. Wyraźnie zaznaczone, wyżłobione zostały źrenice, tęczówki oraz powieki. Gałka oczna instalacji ma błyszczące wykończenie, a elementy okalające - matowe wykończenie. Za rzeźbami rośnie wiele drzew, a w tle znajdują się ławki i stojące na parkingu samochody, przesłonięte żywopłotem. Zdjęcie zostało wykonane w słoneczny dzień.

R1VPWLhDlrVtj

Zdjęcie przedstawia rzeźbę pod tytułem: „Ofiara Izaaka”, autorstwa Sylwestra Ambroziaka. Kompozycja przedstawia dwie postacie, najprawdopodobniej są to mężczyźni. Głowy mężczyzn są podłużne oraz zniekształcone. Jedna z nich ma krzyczący wyraz twarzy, ma pozycję półleżącą. Druga postać, ma pozycję dominującą nad pierwszą postacią, o czym świadczy ułożenie jego ciała. Jego ręka jest uniesiona. Mężczyzna ciągnie za włosy postać leżącą. Tło jest koloru czarnego.

RDnayLcnghgif

Dzieło pod nazwą „Fizyczna niemożliwość śmierci w umyśle żyjącego człowieka”, autorstwa Damiena Hirsta. Fotografia przedstawia rekina w szklanej gablocie wypełnionej formaliną. Gablota podzielona jest na trzy części. Zwierzę umieszczone jest centralnie, na środku. Fotografia ma zimne barwy, dominują odcienie koloru niebieskiego.

R9brDpWrpiEnx

Ilustracja przedstawia fotografię Deborah Butterfield pod tytułem: „Monekana”. Na zdjęciu znajduje się galeria sztuki. Po lewej stronie przedstawionych jest siedem postaci. Są to obserwatorzy dzieł sztuki. Jedna z postaci ma wyciągnięta rękę w kierunku dzieła sztuki, znajdującego się po prawej stronie. Kompozycja przedstawiona po prawej stronie, przedstawia zwierzę, przypominające konia. Ma cztery nogi, ogon, długą szyję oraz głowę. Na środku jasnej ściany galerii znajduje się obraz.

RCPym4KYVFOp9

Zdjęcie przedstawia instalację artystyczną zatytułowaną „Pokój wojenny” i wykonano je we wnętrzu instalacji. Jako odbiorcę otaczają nas trzy ściany na planie prostokąta wykonane z czerwonych podziurkowanych karteczek, dzięki czemu wpada przez nie światło. Dach tworzą te same karteczki, umocnione prostą linią wzdłuż dłuższej ściany i uginające się z dwóch stron niczym baldachim. Poprzez wpadające światło, dach wydaje się jaśniejszy od ścian. Na ścianie przed odbiorcą dzieła rozbłyskują dwa światła lamp. Podłogę tworzą drewniane panele.

RTHjMWAsb2ghR

Instalacja jest wyłożona lustrzaną komorą z migającymi, kolorowymi diodami. Na środku zdjęcia ukazana jest kobieta. Kobieta znajduje się w ciemnym pomieszczeniu. Pomieszczenie ma wiele luster, w których odbija się postać kobiety. Na zdjęciu dominują ciemne kolory, które rozjaśnia blask diod oraz luster.

RnMOcBSYdTWAs

Zdjęcie przedstawia pomnik autorstwa Paula Manship, pod tytułem: „Susanna”. Rzeźba przedstawia klęcząca kobietę. Kobieta jest naga. Na jej lewej nodze znajduje się zwinięty materiał. Kobieta ma pochyloną głowę, jej wzrok skierowany jest w dół. Włosy kobiety uczesane są w kitkę. Rzeźba jest koloru białego. Tło jest koloru czarnego.

R6813JQmmalTy

Zdjęcie przedstawia pomnik autorstwa Jerzego Beresia, pod tytułem: „Zwid II”. Na fotografii przedstawiono drewnianą kompozycję. Po bliższym przyjrzeniu nabiera cech człowieka. Rzeźba składa się z drewnianych elementów przypominających nogi, ręce, tułów, szyję oraz głowę. Kompozycja ukazana jest na szarym tle.

RNjPIF6epmtjE

Fotografia przedstawia instalację artystyczną Fabio Viale. Na zdjęciu ukazane są fragmenty zniszczonych rzeźb i posągów oraz nasyp z kamieni. Na pierwszym planie, po prawej stronie leży fragment rzeźby, jest to głowa pumy. Dalej, na drugim planie znajduje się głowa rzeźby kobiety. Po lewej stronie na kamieniu znajduje się kolejny fragment rzeźby – stopa, obok leżą fragmenty biżuterii. Całość instalacji ma jasne, biało‑szare barwy.

RxPuiUwB2t50B

Fotografia przedstawia rzeźbę autorstwa Roya Lichtensteina, pod tytułem: „Modern Head”. Kompozycja przedstawia niebieską rzeźbę. Rzeźba stworzona jest z płaskich płaszczyzn i krzywoliniowych geometrycznych form, tworząc wizerunek głowy. Po lewej stronie znajduje się fragment budynku.

R1ZRU1pf25Tr7

Fotografia przedstawia rzeźbę Macieja Szańkowskiego, po tytułem: „Biennal”. Wykonana z metalu, geometryczna, intensywnie różowa rzeźba, stoi w plenerze wśród zielonych krzewów. Na drugim planie w tle znajduje się autobus.

R1NQeQFNFU02e

Fotografia przedstawia rzeźbę, autorstwa Henry’ego Moore, pod tytułem „Król i królowa”. Na zdjęciu znajdują się dwie postacie- mężczyzny oraz kobiety, siedzących na ławce. Kobieta siedzi po prawej stronie zaś mężczyzna po lewej stronie zdjęcia. Ręce kobiety są złączone, ułożone na kolanach. Mężczyzna jedną rękę opiera na ławce, a drugą dłoń trzyma swobodnie na udach. Obie postacie mają długie szaty i gołe stopy. Rzeźba wykonana jest z brązu. Tło stanowią jasne, szare barwy.

R6s07Dzt64DBo

Fotografia przedstawia instalację, autorstwa Jack’a Schmidt’a, pod tytułem „#8 Study in Stone”. Kompozycja składa się z wielu warstw wykonanych z  odblaskowego szkła, gładkiego metalu, i grubego granitu.

RDatmmDwwUatB

Fotografia przedstawia rzeźbę autorstwa Krzysztofa Bednarskiego, pod tytułem: „Victoria‑Victoria”. Rzeźba przedstawia dłoń z palcami, ułożonymi w znak wiktorii. Palce -środkowy oraz wskazujący są ucięte – brakuje w nich ostatnich, dwóch paliczków. Rzeźba jest koloru szarego. Tło kompozycji jest czarne.

Bibliografia

• Hansen O., Forma rzeźbiarska zagadnienia wybrane, Warszawa 1965.

• Jadzińska M., Duże dzieło sztuki, Kraków 2012.

• Little S., Sztuka. Kierunki, mistrzowie, arcydzieła, Warszawa 2005.

• Potocka M., Rzeźba. Dzieje teoretyczne, Kraków 2002.

• Richardson T., Stangos N., Kierunki i tendencje sztuki nowoczesnej, Warszawa 1980.

• Słownik terminologiczny sztuk pięknych, red. Krystyna Kubalska‑Sulkiewicz, Warszawa, 1996.