Wróć do informacji o e-podręczniku Wydrukuj Pobierz materiał do PDF Pobierz materiał do EPUB Pobierz materiał do MOBI Zaloguj się, aby dodać do ulubionych Zaloguj się, aby skopiować i edytować materiał Zaloguj się, aby udostępnić materiał Zaloguj się, aby dodać całą stronę do teczki
R1JX9jaDC93mZ1
Ilustracja przedstawia młodzież grająca na instrumentach.

Style muzyki młodzieżowej cz. II

Źródło: online-skills, licencja: CC0.

Ważne daty

1951 – po raz pierwszy użyto określenia muzyka elektroniczna

lata 70‑te – wejście muzyki elektronicznej do kultury masowej

1974 – pierwsze utwory w stylu disco

12 lipca 1979 – „Noc zniszczenia disco”

1982 – pierwszy utwór rapowy

1986 – pierwszy utwór w stylu gangsta rap

1

Scenariusz lekcji dla nauczyciela

R1Md2dWSzMW4b
Scenariusz zajęć do pobrania.

I. Indywidualna i zespołowa ekspresja muzyczna.

4. W zakresie słuchania i percepcji muzyki. Uczeń:

1) świadomie słucha wybranych dzieł literatury muzycznej (fragmentów lub/i w całości):

B) muzyki jazzowej i rozrywkowej,

3) rozpoznaje i analizuje utwory muzyczne określając ich elementy, nastrój i charakter, formułuje wypowiedzi, stosując pojęcia charakterystyczne dla języka muzycznego;

III. Kultura muzyczna, narodowe i światowe dziedzictwo kulturowe. Uczeń:

1. zna repertuar kulturalnego człowieka, orientując się w sztandarowych utworach z dziejów historii muzyki i współczesnej kultury muzycznej oraz wartościowej muzyki popularnej;

Nauczysz się

wymieniać najważniejsze style muzyki młodzieżowej;

określać cechy charakteryzujące dany styl;

wymieniać instrumenty charakterystyczne dla danego stylu;

wymienieniać wykonawców związanych z danym stylem;

omawiać muzykę charakteryzującą dany styl.

Muzyka Disco

R1S7QBtqiqp471
Muzyka disco, debrecensun.hu, CC BY 3.0

Styl disco zwany jest również muzyką dyskotekowąDyskotekadyskotekową. Jest to rodzaj rytmicznej muzyki tanecznej głównie, aczkolwiek nie zawsze, przeznaczonej do tańca w dyskotekach.

Styl rozwinął się początkowo w Stanach Zjednoczonych pośród społeczności afroamerykańskiej i hiszpańskiej. Najważniejszymi gatunkami wpływającymi na jego rozwój były funk, salsa i soul.

Pod koniec lat 60‑tych muzycy i publiczność mieszkająca w Filadelfii (USA), pochodząca z czarnoskórych, latynoskich i włoskich społeczności, zaczęła przyjmować wiele cech od hipisów: wolna forma tańca, kolorowe stroje i oświetlenie. Tym samym rozpoczął się proces kształtowania nowych zachowań, muzyki i kultury nazywanych „wczesnym disco”.

Pierwsze utwory w stylu czystego disco pojawiły się w około roku 1974, m.in.: Rock the boat Hues Corporation.

RhtyDiLgYrF0P
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie zespołu The Hues Corporation. Ukazanych jest dwóch czarnoskórych mężczyzn i czarnoskóra kobieta. Muzycy szeroko się uśmiechają. Mężczyźni ubrani są w jeansowe koszule w łaty powstałe po użyciu wybielacza. Kobieta ma bluzkę bez rękawów z ozdobnym kołnierzykiem. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: The Hues Corporation „Rock the boat”. Na nagraniu wesoła, rytmiczna piosenka, z dość szybkim i prostym pulsem, z akompaniamentem instrumentów perkusyjnych, dętych blaszanych, smyczkowych. Wokaliści śpiewają w różnych konfiguracjach: czasami solo, czasami w grupach z chórkami.
The Hues Corporation, wikimedia.org, domena publiczna (Fotografia); Hues Corporation, „Rock the boat”, online-skills, CC BY 3.0

Od tego czasu muzyka disco stawała się coraz bardziej popularna. Zaczęły powstawać wielkie dyskoteki, wydawane były dyskotekowe czasopisma, muzyka ta była szeroko obecna w mediach, filmach, opanowała niemal cały świat.

Pierwszy film dyskotekowy - obraz Johna Badhama Gorączka sobotniej nocy. Muzykę do niego stworzyła grupa Bee Gees.

RvIXKZa1SUXrh
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie zespołu Bee Gees. Ukazanych jest trzech mężczyzn z długimi włosami. Twarze muzyków są ustawione jedna nad drugą. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Gorączka sobotniej nocy Bee Gees oraz pojawia możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu szybki, rytmiczny utwór. W akompaniamencie najważniejszą rolę pełni perkusja grająca wyraźny rytm na dwa, słychać też, gitarę basową, gitary, instrumenty klawiszowe i instrumenty dęte. Melodia jest prosta, frazy często się powtarzają.
Bee Gees, wikimedia.org, domena publiczna (Fotografia); Bee Gees, fragm. z filmu „Gorączka sobotniej nocy”, 1977, „You should be dancing tonight”, online-skills, CC BY 3.0

Pojawiły się nowe gatunki muzyki dyskotekowej: new romantic, italo disco, euro disco.

Od połowy lat 90‑tych styl dyskotekowy zaczął przeżywać „drugą młodość”. Zaczęto przerabiać stare przeboje z lat 70‑tych, łączyć disco z innymi stylami.

W Polsce w latach 80‑tych z połączenia euro‑disco, italo‑disco i piosenki biesiadnej powstał nurt polskiej muzyki tanecznej czyli disco‑polo.

Muzykę disco cechuje:

  • Najczęściej metrumMetrummetrum 4/4 nieakcentowane

  • Bęben basowy grający wszystkie ćwierćnutyĆwierćnutaćwierćnuty w takcie

  • Proste teksty głównie opowiadające o miłości i zabawie

  • Melodie szybko „wpadające w ucho”

Instrumentarium:

  • Keyboard

  • Perkusja/automat perkusyjny

  • SyntezatorSyntezatorSyntezator

  • W niektórych wypadkach: gitara, gitara basowa, instrumenty dęte.

Nie ma określonego składu zespołu disco.

Rao5YxDNkiIX51
Na nagraniu prezentacja instrumentalna w gatunku disco. Muzyka jest szybka, bardzo rytmiczna w metrum dwie czwarte. Wyraźne jest brzmienie perkusji i gitary basowej. Pozostałe instrumenty stanowią tło harmoniczne.

Gatunki muzyki rockowej to m.in.: euro‑discoEuro‑discoeuro‑disco, italo‑discoItalo‑discoitalo‑disco, space‑discoSpace‑discospace‑disco

Najpopularniejsi przedstawiciele tego stylu na przestrzeni lat:

Bee Gees, ABBA, Amanada Lear, Boney M, Donna Summer, Diana Ross, Kool &The Gang, Modern Talking, Bad Boys Blue, Sandra, Samanatha, Lady Gaga.

W Polsce m.in.:

2+1, Franek Kimono, Boys, Akcent, Bayer Full, Classic, Top One

Festiwale muzyki disco w Polsce: OFMT Ostróda.

RedOMHBhkaNZl
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie członków zespołu ABBA. Grupa składa się z dwóch mężczyzn oraz dwóch kobiet. Jedna z kobiet ma dość krótkie kręcone włosy i marynarkę z błyszczącego materiału. Druga kobieta ma długie blond włosy i sukienkę. Mężczyźni mają dłuższe włosy, sięgające ramion i białe marynarki. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Abba Dancing Queen oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu rytmiczna, szybka piosenka w metrum dwie czwarte. Śpiewanie rozpoczynają kobiety. Refren jest melodyjny bardzo łatwo wpada w ucho. Artystom towarzyszą instrumenty klawiszowe, perkusja, gitara i gitara basowa.
ABBA, wikimedia.org, CC BY-SA 3.0 (Fotografia); ABBA, „Dancing Queen”, online-skills, CC BY 3.0

Rap

R1SV5KhPV7k5n1
Muzyka rap, wordpress.com, CC BY 3.0

Słowo „rap” oznacza stukanie, nawijanie, powstał on w latach siedemdziesiątych XX wieku w Stanach Zjednoczonych. Był on doskonałym sposobem wyrażania swoich odczuć dotyczących wszystkich aspektów życia, pokazania tłumionego gniewu, stał się narzędziem protestu dla biednej ludności murzyńskiej zamieszkującej getta.

Podstawę rapu tworzyli młodzi ludzie mieszkający w Stanach Zjednoczonych USA, których domem i szkołą była ulica. Wielu z nich należało do gangów ulicznych. One stanowiły dla nich często rodzinę, w której młodzi, zagubieni czuli się bezpieczni i dowartościowani.

Za pierwszy utwór „rapowy” uznany został The Message grupy Grandmaster Flash & The Furious Five z 1982 roku.

R7yHn0ljuQtQf
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie zespołu Grandmaster Flash & The Furious Five. Grupa składa się z sześciu czarnoskórych mężczyzn. Mężczyźni mają błyszczące kurtki i różne nakrycia głowy: jeden policyjną czapkę, drugi czapkę z daszkiem, dwóch koralikowe przepaski, dwóch krótkie warkoczyki. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Grandmaster Flash & The Furious Five - „The Message" oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. W tle muzyka pochodząca z syntezatorów. Prosty rytm, akcenty przeniesione na drugą i czwartą część taktu. Na tym tle mężczyźni wymawiają szybko i rytmicznie słowa - rapują.
Grandmaster Flash & The Furious Five, wikimedia.org, CC BY-SA 3.0 (Fotografia); Grandmaster Flash & The Furious Five, „The Message”, online-skills, CC BY 3.0

Wieki wpływ na kształtowanie się rapu miała grupa Run‑D.M.C., która do swojej twórczości wprowadziła m.in. elementy stylu heavy metalu. Zapoczątkowali też nowatorski styl ubierani (złote łańcuchy, tenisówki bez sznurowadeł), który szybko znalazł swoich naśladowców wśród młodzieży.

Rlwx3HAAPNftH
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie zespołu Run-D.M.C. Grupa składa się z trzech czarnoskórych mężczyzn. Na głowach mają okrągłe kapelusze, ubrani są w dresowe bluzy, na szyjach mają grube łańcuchy. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: RUN - D.M.C. - King of Rock oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu utwór, który rozpoczyna się rytmicznym rapem, po kilku taktach dołączają się instrumenty: gitary, perkusja które grają w sposób charakterystyczny dla Heavy metalu.
Run-D.M.C., wikimedia.org, CC BY-SA 3.0 (Fotografia); Run-D.M.C., „King of Rock”, online-skills, CC BY 3.0

W II połowie lat 80‑tych na zachodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych bardzo modny stał się styl gangsta rap (termin wymyślony przez dziennikarzy, przez artystów określany jako rap realistyczny). Ośrodkami tego stylu było miasto Compton niedaleko Los Angeles oraz dzielnica Los Angeles – South Central. W tekstach przeważały sprawy ulicy, miasta. Za pionierskie nagranie uważa się utwór Scooly’ego D z 1986 roku PSK – What Does it Mean?

RsXnenfiit0Yd
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie rapera Schoolly D. Czarnoskóry mężczyzna ukazany jest w trakcie występu. Muzyk ubrany jest w pomarańczową czapkę z daszkiem, rozpinaną bluzę w paski i w jasne spodnie. W ręku trzyma mikrofon. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Schoolly D „What Does It Mean (p.s.k)” oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu muzyka tworzona przez DJ na jej tle rapuje mężczyzna.
Schoolly D, wikimedia.org, CC BY 3.0 (Fotografia); Schoolly D, „What Does It Mean (p.s.k)” (fragment), online-skills, CC BY 3.0

Początkowo wielu widziało w rapie niegroźne awangardowe wydarzenie, chwilową modę, która szybko przeminie. Jednak rap na dobre zdominował całą muzykę popularną. Mimo początkowego lekceważenia przez media teraz zbiera żniwa – programy radiowe , telewizyjne (YO!MTV RAP’S), czasopisma (The Source), wytwórnie płytowe.

Z początkiem lat 90‑tych rozpoczął swój podbój świata, stał się poważną gałęzią przemysłu muzycznego.

Instrumentarium w muzyce rap:

  • MCMCMC

  • ScratchScratchScratch

  • Gitara elektryczna

  • Gitara basowa

  • Perkusja

Często powyższe instrumenty zastępowane są przez brzmienia syntezatorowe.

R1UOOOVP9A99h1
Na nagraniu prezentacja instrumentalna. Nagrania dokonano z wykorzystaniem syntezatorów, bardzo wyraźny jest rytm i linia basowa.

Gatunki muzyki rap to m.in.: gangsta rap, freestyle rap, braggadocioBraggadociobraggadocio, crunkCrunkcrunk.

Najsłynniejsi artyści stylu rap.:

Run‑D.M.C., Ice Cube, Public Enemy, Jay‑Z, Snoop Dogg, Tupac Shakur, Eminem

W Polsce to m.in.

Kaliber 44, Paktofonika, O.S.T.R., B.O.K. i Bisz, Hemp Gru, Peja, Grubson

Festiwale muzyki rap w Polsce: Śląski RAP Festival.

RuVcDCJVaOGHH
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie zespołu Paktofonika. Widocznych jest trzech mężczyzn którzy mają krótko ostrzyżone włosy i ubrani są w bluzy dresowe. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Paktofonika „Chwile ulotne” oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu utwór stworzony na elektronicznych urządzeniach sekwenserach, klawiaturach, mikserach. Na tym tle rapuje młody mężczyzna.
Paktofonika, muzyka-intera.pl, CC BY 3.0 (Fotografia); Paktofonika, „Chwile ulotne” (fragment), online-skills, CC BY 3.0

Muzyka elektroniczna

R1P4jqsXHEWBz1
Muzyka elektroniczna, stasiun.be, CC BY 3.0

Jest to rodzaj muzyki tworzonej głównie lub wyłącznie za pomocą elektrofonówElektrofonyelektrofonów oraz urządzeń elektronicznych przetwarzających dźwięki pozamuzyczne albo instrumentów akustycznychInstrumenty akustyczneinstrumentów akustycznych. Elektronika rozwija się wraz z rozwojem techniki i praktycznie co roku pojawia się jakiś nowy gatunek.

Pierwszy raz określenie to pojawiło się w 1951 roku, a wejście muzyki elektronicznej do kultury masowej nastąpiło dopiero w latach 70 tych. Pierwszy singlowy hit w tej dziedzinie to Popcorn nagrany przez Hot Butter.

R1AJIAJazCorK
Ilustracja interaktywna przedstawia stare zdjęcie zespołu Hot Butter. Na zdjęciu sześciu mężczyzn. W tle widoczne są urządzenia dzięki, którym tworzyli muzykę: organy elektroniczne i bardzo duże konsole z olbrzymią ilością potencjometrów. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Hot Butter "Popcorn" oraz pojawia się możliwość otworzenia utworu. Na nagraniu wesoła, skoczna melodia oparta na komputerowych brzmieniach.
Hot Butter, discogs.com, CC BY 3.0 (Fotografia); Hot Butter, „Popcorn”, online-skills, CC BY 3.0

Pojawiać zaczynają się nowe elementy, jak ambient (muzyka mająca imitować bądź zastępować naturalne odgłosy otoczenia), artyści zaczynają używać syntezatorów i sampliSamplingsampli. Powstaje turntablism czyli sztuka przetwarzania wcześniej nagranych dźwięków na żywo za pomocą gramofonuGramofongramofonu.

Muzyka elektroniczna łączy się z innymi stylami: reggae, rock czy disco. Z tego ostatniego połączenia rodzi się kompozycja Giorgio Morodera I feel love wykonana przez Donnę Summer i uważana za pierwsze w historii nagranie technoTechnotechno.

R1CxkAftt9cnw
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie Donny Summer. Widoczna jest czarnoskóra amerykańska wokalistka podczas nagrań. Piosenkarka ma długie ciemne włosy i grzywkę, ubrana jest w ciemną koszulę i luźno zawiązany krawat. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Donna Summer I feel love oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu utwór z elektronicznym tłem, rytmiczną muzyką. Na tym tle piosenkarka śpiewa hipnotyzującą melodię.
Donna Summer, wikimedia.org, domena publiczna (Fotografia); Donna Summer, „I feel love”, online-skills, CC BY 3.0

Lata 80‑te przyniosły bardzo szybki rozwój techniczny, pojawiły się pierwsze sekwensery, automaty, perkusyjne.

W tym kresie rozpoczynają również działalność polscy muzycy elektroniczni jak: Marek Biliński czy Sławomir Łosowski.

Do elektroniki sięga również Czesław Niemen.

W Stanach Zjednoczonych rozwija się muzyka techno i houseHousehouse, która masowo prezentuje się w klubach muzycznych, co znacząco wpływa na wzrost popularności muzyki elektronicznej.

Lata 90‑te i XXI wiek to czas kolejnych zmian będących wynikiem łączenia się muzyki elektronicznej z innymi rozwijającymi się stylami jak rap, muzyka taneczna, muzyka rockowa.

Instrumentarium w muzyce elektronicznej:

  • Syntezator

  • Komputer z odpowiednim, muzycznym oprogramowaniem

  • Sampler

  • Klawiatura midi

  • Gramofon

  • Konsola

R1JtDFYfxnF3r1
Prezentacja instrumentalna muzyki elektronicznej. Na tle rytmicznej muzyki zaprezentowano różne brzmienia elektroniczne.

Gatunki muzyki elektronicznej to m.in.: industrialIndustrialindustrial, dubDubdub, new waveNew Wavenew wave, technoTechnotechno, EBMEBMEBM, houseHousehouse, dubstepDubstepdubstep, chill‑outChill‑outchill‑out

Najpopularniejsi wykonawcy muzyki elektronicznej: Jean Michael Jarre, Vangelis, Vollenveider, Krafwerk, Aphex Twin, Daft Punk, Massive Attack, The Prodigy, DJ Tiesto, David Guetta.

Najpopularniejsi polscy wykonawcy to m.in.: Marek Biliński, Kapitan Nemo, Kalwi & Remi VIDEO 11, Kamp!, Hot Months.

REIWiGocPFa2A
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie Jeana Michaela Jarre’a, Mężczyzna w skórzanej kurtce ma krótkie trochę potargane włosy i lekki zarost. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Jean Michael Jarre „Rendez-Vous IV from Lyon” oraz odtwarza się rytmiczna elektroniczna muzyka z łatwo wpadającą w ucho linią melodyczną.
Jean Michael Jarre, wikimedia.org, FAL (Fotografia); Jean Michael Jarre, „Rendez-Vous IV from Lyon”, online-skills, CC BY 3.0
R1OOZ6jWTPfKd
Ilustracja interaktywna przedstawia zdjęcie wykonawców Kalwi & Remi. Dwóch mężczyzn zostało sfotografowanych podczas udzielania wywiadu. Po naciśnięciu punktu aktywnego wyświetla się napis: Kalwi & Remi „Explosion 2” oraz pojawia się możliwość odtworzenia muzyki. Na nagraniu elektroniczny, minimalistyczny utwór. Frazy wielokrotnie się powtarzają.
Kalwi & Remi, wikimedia.org, CC BY 2.0 (Fotografia); Kalwi & Remi, „Explosion 2”, online-skills, CC BY 3.0

Zadania

R1WBjfPN623fg
Ćwiczenie 1
Odpowiedz na pytanie: Co łączy muzykę disco i rap?
R2GYCVIXYM6uS
Ćwiczenie 2
Poniżej znajduje się symbol jednego ze stylów muzycznych. Wybierz właściwy styl.
R19EMhVM3a7851
Ćwiczenie 3
Odpowiedz na pytania: 1. W jakim państwie narodził się rap? 2. Jaki tytuł miał pierwszy film dyskotekowy? 3. Jak nazywa się muzyka mająca imitować naturalne odgłosy otoczenia?
Źródło: Anna Merder.
R1dcxrgGHhWg91
Ćwiczenie 4
Przyporządkuj nazwie zespołu właściwy gatunek muzyczny 1. ABBA Możliwe odpowiedzi a. disco, b. rap, c. muzyka elektroniczna. Kalwi & Remi Możliwe odpowiedzi a. disco, b. rap, c. muzyka elektroniczna. 3. O.S.T.R Możliwe odpowiedzi a. disco, b. rap, c. muzyka elektroniczna. 4. Eminem Możliwe odpowiedzi a. disco, b. rap, c. muzyka elektroniczna. 5. Krafwerk Możliwe odpowiedzi a. disco, b. rap, c. muzyka elektroniczna. 6. Modern Talking Możliwe odpowiedzi a. disco, b. rap, c. muzyka elektroniczna.
Źródło: Anna Merder.
Ruat3hAC0onnJ1
Ćwiczenie 5
Wskaż instrumenty najbardziej charakterystyczne dla muzyki elektronicznej. Możliwe odpowiedzi: a. syntezator, b. gitara elektryczna, c. sampler.
Źródło: Anna Merder.
RxYZwKSXol2tg1
Ćwiczenie 6
Wskaż cechy charakterystyczne dla muzyki disco. Możliwe odpowiedzi: a. najczęściej metrum cztery czwarte, b. muzyka buntu, c. melodyjne piosenki.
Źródło: Anna Merder.
RUj2Fv4QwTgqC
Ćwiczenie 7
Odpowiedz na pytanie: Przedstawicielką jakiego gatunku była: Donna Summer?

Słownik pojęć

Braggadocio
Braggadocio

styl w muzyce rap, skupiający się na wychwalaniu swoich umiejętności (tzw. skilli) i udowadnianiu wyższości nad innymi muzykami.

Chill‑out
Chill‑out

gatunek muzyczny, w którego skład wchodzi wiele spokojnych stylów tworzonych przez artystów i producentów sceny muzyki elektronicznej.

Crunk
Crunk

wyróżnia wykonywanie utworów krzykiem. Często utwory crunkowe dotyczą luźnego stylu życia, pełnego przepychu.

Ćwierćnuta
Ćwierćnuta

nuta w notacji muzycznej trwająca jedną czwartą całej nuty lub połowę półnuty, dzieląca się na dwie ósemki.

Dub
Dub

jest o gatunek muzyczny oparty na basach i perkusji, które zostały poddane modyfikacjom. Jest to prekursor Dubstepu.

Dubstep
Dubstep

gatunek elektronicznej muzyki tanecznej (klubowej) powstały pod koniec lat 90. XX wieku w Wielkiej Brytanii. Charakterystyczny nastrój muzyki dubstep to efekt kilku czynników: podstawę stanowi generowany elektronicznie subbass, który producenci przepuszczają zwykle przez filtr niskich częstotliwości. Drugim elementem fundamentu dubstepu jest tempo utrzymane pomiędzy 135‑145 uderzeń na minutę.

Dyskoteka
Dyskoteka

zabawa młodzieżowa, na której tańczy się przy muzyce disco; też: lokal, w którym odbywają się takie zabawy.

EBM
EBM

Electronic body music – gatunek muzyczny, który łączy w sobie elementy industrial i elektropunku. Charakteryzował się twardym tanecznym beatem, czystym, nieprzetworzonym elektronicznie wokalem z elementami growlingu, efektami pogłosu i echa powtarzalnymi wstawkami z sekwencera.

Elektrofony
Elektrofony

grupa instrumentów muzycznych, w których dźwięk wytwarzany jest za pośrednictwem drgań elektrycznych.
W zależności od sposobu wytwarzania tych drgań wyróżnia się:
- elektrofony elektromechaniczne, w których wytwarzanie drgań odbywa się na drodze elektromechanicznej, np. gitara elektryczna, organy Hammonda;
- elektrofony elektroniczne, w których drgania wytwarzane są na drodze czysto elektrycznej, np. syntezator, sampler.

Euro‑disco
Euro‑disco

cechuje się brzmieniem z syntezatora. Największymi twórcami byli tacy artyści jak Modern Talking, czy Sandra. Do tego stylu nie zalicza się włoskiej odmiany disco, którą określa się mianem italo disco.

Gramofon
Gramofon

urządzenie do odtwarzania dźwięku zapisanego na płytach gramofonowych. W Polsce często nazywany adapterem.

HIP‑HOP
HIP‑HOP

miejska kultura, powstała w afroamerykańskich społecznościach w Nowym Jorku w latach siedemdziesiątych XX wieku. Jej główne filary to: DJ‑ing, Rap, Graffiti i B‑boying.

House
House

charakteryzuje się tanecznym rytmem, śpiewanymi wstawkami i linią melodyczną opartą na brzmieniu instrumentarium muzyki poważnej, np. skrzypiec, fortepianu, gitary.

Industrial
Industrial

styl muzyki elektronicznej powstały w latach 70 XX wieku, czerpiący dźwięki z otaczającego hałasu, muzyki eksperymentalnej

Instrumenty akustyczne
Instrumenty akustyczne

instrumenty zaopatrzone w naturalny rezonator, np.: skrzypce, gitara, fortepian.

Italo‑disco
Italo‑disco

termin marketingowy wprowadzony w 1983 roku przez Bernharda Mikulskiego, założyciela wytwórni płytowej ZYX Music. Termin ten odnosi się do włoskiej elektronicznej muzyki dyskotekowej z lat 80. XX wieku oraz muzyki z innych części Europy i Ameryki Północnej, które ją naśladowały.

MC
MC

Master of Ceremony (MC, z ang. master of ceremonies - mistrz ceremonii) – w muzyce rap, reggae i pokrewnych, raper zabawiający publiczność rymowaną improwizacją, często na zaproponowane przez nią tematy.

Metrum
Metrum

obowiązujący w utworze muzycznym schemat, który określa układ akcentów w obrębie taktu oraz sposób zapisu wartości rytmicznych.

New Wave
New Wave

styl muzyczny wywodzący się z punk rocka, powstał w latach 80 XX wieku. Charakteryzuje się bogatszym brzmieniem instrumentów od punk rocka.

R&B
R&B

gatunek muzyki rozrywkowej wywodzący się z jazzu, bluesa i pieśni religijnych. Był jednym z najważniejszych protoplastów rock and rolla, a później nowoczesnego soulu.

Sampling
Sampling

użycie fragmentu wcześniej dokonanego nagrania muzycznego, zwanego samplem, jako elementu nowo tworzonego utworu, przy wykorzystaniu specjalnego instrumentu zwanego samplerem lub też stosując w tym celu komputer.

Scratch
Scratch

dźwięk powstający poprzez drapanie płyty winylowej igłą znajdującą się w gramofonie konsoli DJ‑a. Płytę przesuwa się palcami, po półokręgu, do przodu i wstecz pod igłą.

Space‑disco
Space‑disco

odmiana muzyki disco, która wyewoluowała z podgatunku euro disco i związana jest z science fiction.

Syntezator
Syntezator

instrument muzyczny z grupy elektrofonów elektronicznych, w którym dźwięk jest syntezowany w układach elektronicznych poprzez niezależne modelowanie poszczególnych aspektów dźwięku.

Techno
Techno

muzyka elektroniczna o jednostajnym, regularnym rytmie w metrum cztery czwarte. Klasyczne techno posiada stosunkowo szybkie tempo i wynosi około 120–140 uderzeń na minutę. Muzyka ta charakteryzuje się stosowaniem niemal wyłącznie syntetycznych bądź elektronicznie przetworzonych dźwięków, co odróżnia ją od muzyki house.

Źródło:

sjp.pwn.pl

m5f0dec425bfd3a48_0000000000398

Biblioteka muzyczna