Sztuka i ogród

Wprowadzenie

Ogród jest układem przestrzennym w środowisku przyrodniczo‑geograficznym, który został ukształtowany pod względem plastycznym i dostosowany do przeznaczenia użytkowego. Istotną rolę w organizacji przestrzeni ogrodu odgrywa ukształtowanie rzeźby terenu oraz roślinność, na którą składają się:

• drzewa,

• krzewy,

• byliny.

O ogrodach jako o dziełach sztuki możemy mówić wówczas, gdy cechują się ukształtowanymi przez człowieka walorami plastycznymi:

• wielkością,

• kształtem,

• strukturą budowy,

• barwą.

W tym łączeniu piękna przyrody z pięknem ogrodowej kompozycji tkwi urok tworzenia syntezy natury, rzeźby i architektury. Jednak ogród funkcjonuje w sztuce nie tylko jako samodzielne dzieło – malarze traktowali go jako główny temat, w jego scenerii ukazywali sceny rodzajowe, nadawali mu znaczenie symboliczne.

Ogrody mają zazwyczaj charakter prywatny. Przedstawione tu niektóre z ogrodów powstałych przy rezydencjach, ze względu na zmianę charakteru na publiczny stały się parkami.

Vaux_le_Vicomte

Vaux‑le‑Vicomte jako przykład entré cour et Jardin

We Francji w XVII wieku, oprócz wzorowanego na stylu włoskim projektu ogrodów, w którym dominował przepych i zróżnicowana roślinność rozwinął się odmienny styl, zmierzający do harmonii, klarowności i geometryzacji. Ten wspomniany typ ogrodu uważany jest za jego najdoskonalszą formę, i został zorganizowany na zasadzie przenikających się i łączących osi. Styl ten we Francji zapoczątkował André Le Nôtre [czyt. ąndre le nothr], wybitny ogrodnik i planistaPlanistaplanista, realizując od 1656 r. zlecenie dla Nicolasa Fouqueta, ministra finansów Ludwika XIV, przy nowo wybudowanym pałacu w Vaux‑le‑Vicomte [czyt. wole wikom]. Symetria w rozmieszczeniu elementów zastosowana została w projekcie Le Nôtre’a [czyt. le nothrea] tylko wzdłuż osi głównej i w bliskim jej sąsiedztwie. Pozostała przestrzeń założenia, nieco dalej od środkowego układu, była asymetrycznie rozbudowana, nie stanowiła lustrzanego odbicia względem osi. Pomimo tego zachowywało powiązanie z główną osią, a całość rozwiązania była spójna.

Pałac poprzedza droga dojazdowa z dziedzińcemDziedziniecdziedzińcem, a boczne skrzydła budynku okalają dziedziniec honorowy. Za Pałacem znajduje się salon ogrodowySalon ogrodowysalon ogrodowy, najbardziej reprezentacyjna część ogrodu, ozdobiona parteramiParterparterami. Ściany salonu tworzą boskietyBoskietboskiety obwiedzione strzeżonymi szpaleramiSzpalerszpalerami. W boskietach, przecinanych alejami biegnącymi w różnych kierunkach, znajdują się gabinetyGabinetgabinety, labiryntyLabiryntlabirynty, a w dalszej części ogrodu zwierzyniec.

Oś główną założenia akcentuje kanał wodny lub alejaAlejaaleja, łącząca ogród z krajobrazem.

Schemat ten określany jest jako entré cour et JardinEntre cour et jardinentré cour et Jardin [czyt. ątr kur e żardę].

Całe założenie ukształtowane zostało wokół 1,5‑kilometrowej osi wytyczonej od pałacu aż do posągu Herkulesa Farnezyjskiego.

R161H1GTnXDp6

Zdjęcie interaktywne przedstawia Kompleks pałacowo‑ogrodowy Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom], centralna cześć ogrodu, autorstwa Alain Rouleu [czytaj: alan rule]. Fotografia zrobiona jest z perspektywy lotu ptaka. Cały kompleks otoczony jest lasami. Wokół głównego budynku znajdują się liczne ogrody w kształcie kwadratów, okręgów i prostokątów. Pomiędzy nimi rozciągają się beżowe alejki. Cała fotografia przedzielona jest czerwoną pionową linią, która biegnie środkiem zdjęcia z góry na dół, ukazuje w ten sposób symetryczność całego kompleksu. Dodatkowo na fotografii znajdują się interaktywne punkty. Po ich kliknięciu pojawiają się następujące informacje: punkt pierwszy: Oś symetrii., punkt drugi: Wejście główne., punkt trzeci: Dziedziniec., punkt czwarty: Pałac., punkt piąty: Salon ogrodowy – partery z boskietami i szpalerami. Na pierwszym planie znajdują się szpalery oraz boskiety ułożone w różną stronę. Na drugim planie znajduje się pałac Vaux le Vicomte, po jego prawej stronie znajduje się las.Marilane Borges, Widok na ogród pałacowy, Vaux le Vicomte, Francja, wikimedia.org, CC BY 2.0, punkt szósty: Zwierzyniec. Poniżej znajduje się zdjęcie ogrodu. Na pierwszym planie przedstawiono patery z boskietami oraz szpalerami. W tle znajduje się główny budynek pałacu, zakończony okrągłą kopułą, nad którą rozciąga się błękitne niebo. punkt siódmy: Basen Gerbe., punkt ósmy: Posąg Herkulesa. opis Ggaldrat (fot.), Złoty posąg Herkulesa w ogrodach. Ilustracja przedstawia posąg umięśnionego nagiego mężczyzny. Mężczyzna ma krótkie kręcone włosy oraz długą kręconą brodę. Posąg jest w kolorze złotym, punkt dziewiąty: Fontanny trytonów. Ilustracja przedstawia dwie postacie leżące na wyspie, otoczonej wodą. Postacie są nagie. Postać znajdująca się po lewej stronie trzyma w ręku dużą muszlę, w którą dmucha. Posąg jest w kolorze brązowym, punkt dziesiąty: Partery z basenami i fontanna.

Zdjęcie interaktywne przedstawia Kompleks pałacowo‑ogrodowy Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom], centralna cześć ogrodu, autorstwa Alain Rouleu [czytaj: alan rule]. Fotografia zrobiona jest z perspektywy lotu ptaka. Cały kompleks otoczony jest lasami. Wokół głównego budynku znajdują się liczne ogrody w kształcie kwadratów, okręgów i prostokątów. Pomiędzy nimi rozciągają się beżowe alejki. Cała fotografia przedzielona jest czerwoną pionową linią, która biegnie środkiem zdjęcia z góry na dół, ukazuje w ten sposób symetryczność całego kompleksu. Dodatkowo na fotografii znajdują się interaktywne punkty. Po ich kliknięciu pojawiają się następujące informacje: punkt pierwszy: Oś symetrii., punkt drugi: Wejście główne., punkt trzeci: Dziedziniec., punkt czwarty: Pałac., punkt piąty: Salon ogrodowy – partery z boskietami i szpalerami. Na pierwszym planie znajdują się szpalery oraz boskiety ułożone w różną stronę. Na drugim planie znajduje się pałac Vaux le Vicomte, po jego prawej stronie znajduje się las.Marilane Borges, Widok na ogród pałacowy, Vaux le Vicomte, Francja, wikimedia.org, CC BY 2.0, punkt szósty: Zwierzyniec. Poniżej znajduje się zdjęcie ogrodu. Na pierwszym planie przedstawiono patery z boskietami oraz szpalerami. W tle znajduje się główny budynek pałacu, zakończony okrągłą kopułą, nad którą rozciąga się błękitne niebo. punkt siódmy: Basen Gerbe., punkt ósmy: Posąg Herkulesa. opis Ggaldrat (fot.), Złoty posąg Herkulesa w ogrodach. Ilustracja przedstawia posąg umięśnionego nagiego mężczyzny. Mężczyzna ma krótkie kręcone włosy oraz długą kręconą brodę. Posąg jest w kolorze złotym, punkt dziewiąty: Fontanny trytonów. Ilustracja przedstawia dwie postacie leżące na wyspie, otoczonej wodą. Postacie są nagie. Postać znajdująca się po lewej stronie trzyma w ręku dużą muszlę, w którą dmucha. Posąg jest w kolorze brązowym, punkt dziesiąty: Partery z basenami i fontanna.

Zasób interaktywny dostępny pod adresem https://zpe.gov.pl/b/PVH4bEnAb

Vaux_le_Vicomte_2

Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom] - animacja prezentująca ogród

Animacja prezentuje ogród Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom]. W animacji przedstawiono aranżacje pałacowo ogrodowe oraz ich rozmieszczenie.

R1Iy3KMnznchV

Animacja przedstawia Kompleks pałacowo‑ogrodowy Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom] we Francji. Film ukazuje rzuty oraz mapy budynków jak i całego kompleksu wraz z jego autentycznymi zdjęciami.

Animacja przedstawia Kompleks pałacowo‑ogrodowy Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom] we Francji. Film ukazuje rzuty oraz mapy budynków jak i całego kompleksu wraz z jego autentycznymi zdjęciami.

Film dostępny pod adresem /preview/resource/R1Iy3KMnznchV

Animacja przedstawia Kompleks pałacowo‑ogrodowy Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom] we Francji. Film ukazuje rzuty oraz mapy budynków jak i całego kompleksu wraz z jego autentycznymi zdjęciami.

Ogrod_w_malarstwie_Moneta

Ogród w malarstwie Moneta

Temat ogrodu zajmuje szczególne miejsce w twórczości impresjonistyImpresjonizmimpresjonisty Claude’a Moneta. Pojawił się on już podczas pobytu artysty z rodziną u ciotki Lecadre w Sainte Adresse [czyt. sante adres], gdzie gościł latem 1866 i 1867 roku.

Podczas drugiej wizyty w Saint Adresse nad Kanałem La Manche [czyt. la mansz, niedaleko Hawru we Francji Monet namalował ogród z widokiem na Honfleur [czyt. onfler] na horyzoncie. Bogactwo barw i kształtów kwiatowego ogrodu uświetnia siedzącą na fotelu ciotkę w towarzystwie ojca malarza.

Gdy Monet wynajął dom w Vétheuil [czyt. weteil], uzgodnił z właścicielem przebudowę tarasów, prowadzących do Sekwany. Na obrazie Ogród artysty w Vetheuil kompozycja z wysokim horyzontem zwraca uwagę nie na budynek w tle, do którego prowadzą wysokie stopnie schodów, a na malowniczy ogród namalowany wyrazistą teksturą farby. W tak malowniczej scenerii nikną postacie – członkowie rodziny Moneta.

W 1883 roku Monet wynajął dom w Giverny [czyt. żiwerni], niewielkiej miejscowości pomiędzy Paryżem a Rouen [czyt. ruen]. Zachwycony tym miejscem postanowił w 1890 roku kupić posiadłość. W miejscu dawnych sadów zaprojektował ogrody z kwiatami.

Monet każdej roślinie przepisał określone miejsce. Planował i wyznaczał granice w zależności od gatunku i koloru. W swoim ogrodzie posadził dalie, nasturcje, ale z upływem lat urozmaicał roślinność, dodawał coraz bardziej egzotyczne: jasnoniebieskie wistarie, fioletowe irysy, tuberozy z Meksyku, kępy bambusów.

Ogrody_w_wybranych_dzielach_polskich_malarzy

Ogrody w wybranych dziełach polskich malarzy

Ogrod_w_pracach_Aleksandra_Gierymskiego

Ogród w pracach Aleksandra Gierymskiego

W polskim malarstwie przełomu XIX i XX wieku można dopatrzeć się wpływów impresjonizmu. Pierwsze jego echa pojawiły się w 1883 roku w związku ze śmiercią Édouarda Maneta, o czym poinformował Tygodnik Ilustrowany. Zwrot od akademizmu w stronę impresjonizmu pojawił się w twórczości Aleksandra Gierymskiego, który powrócił w 1879 roku z pobytu w Monachium i we Włoszech. Jego obraz W altanie, stylizowany na rokokową scenę rodzajową, której akcja toczy się w scenerii ogrodu, nawiązuje do impresjonistycznych fascynacji światłem i jego oddziaływaniem na barwę. W liście do Prospera Dziekońskiego Gierymski napisał:

R1UMwJU3drxYg

Obraz Aleksandra Gierymskiego, pod tytułem: „W altanie”. Obraz przedstawia spotkanie towarzyskie, które ma miejsce w altanie. Na pierwszym planie, przy stole siedzą cztery postacie – dwie kobiety oraz dwóch mężczyzn. Kobiety ubrane są w bogate suknie. Są zwrócone w stronę obserwatora. Mężczyźni siedzący przy stole, rozmawiają ze sobą. Jeden z nich siedzi tyłem do obserwatora. Jest ubrany w czarny długi płaszcz. Drugi zaś, ubrany jest w bordową marynarkę. Na stole stoją dwa kieliszki, karafka oraz biała filiżanka. Stół nakryty jest białym obrusem. Przy stole, pomiędzy kobietami stoi mężczyzna. Zwrócony jest w stronę rozmawiających mężczyzn. Jego lewa ręka spoczywa na prawym ramieniu jednej z kobiet. Mężczyzna ubrany jest niebieską kamizelkę oraz brązowy długi płaszcz. W lewym dolnym rogu przedstawiono fontannę oraz roślinność. Przy fontannie znajduje się mężczyzna, który schyla się do roślin oraz wody. Jest to ktoś z niższych sfer. Mężczyzna ubrany jest w czerwoną marynarkę. W tle widoczny jest kolejny stół, przy którym zgromadzona jest również grupa ludzi. Nastrój dzieła jest niezwykle radosny. Tłem dla całej sceny jest niezwykle wiernie oddana przyroda oraz dekoracje altany. Widocznym jest, że po jej ścianach pną się rośliny, szczegółowo zostały uchwycone wszelkiego rodzaju wzory, między innymi na lampionach. Po kliknięciu na obraz interaktywny po prawej stronie pojawiają się dwa teksty. Po ich kliknięciu podświetla się fragment obrazu, którego dotyczą: punkt pierwszy: Efekty zastosowane przez Gierymskiego przypominają malarstwo francuskich impresjonistów. Jednak mimo tych podobieństw malarz nie rozbija struktury przedmiotu, by budować go za pomocą światła i koloru, a odwzorowuje kształty, dokładnie wykańczając fakturę ubrań, roślinności. Po kliknięciu tekstu podświetla się osoba, siedząca na krześle oraz rośliny w doniczkach. Kolejny interaktywny punkt: punkt drugi: Promienie słoneczne przenikają przez ażurowe ściany altany. Po kliknięciu tekstu podświetla się ściana altany.

Obraz Aleksandra Gierymskiego, pod tytułem: „W altanie”. Obraz przedstawia spotkanie towarzyskie, które ma miejsce w altanie. Na pierwszym planie, przy stole siedzą cztery postacie – dwie kobiety oraz dwóch mężczyzn. Kobiety ubrane są w bogate suknie. Są zwrócone w stronę obserwatora. Mężczyźni siedzący przy stole, rozmawiają ze sobą. Jeden z nich siedzi tyłem do obserwatora. Jest ubrany w czarny długi płaszcz. Drugi zaś, ubrany jest w bordową marynarkę. Na stole stoją dwa kieliszki, karafka oraz biała filiżanka. Stół nakryty jest białym obrusem. Przy stole, pomiędzy kobietami stoi mężczyzna. Zwrócony jest w stronę rozmawiających mężczyzn. Jego lewa ręka spoczywa na prawym ramieniu jednej z kobiet. Mężczyzna ubrany jest niebieską kamizelkę oraz brązowy długi płaszcz. W lewym dolnym rogu przedstawiono fontannę oraz roślinność. Przy fontannie znajduje się mężczyzna, który schyla się do roślin oraz wody. Jest to ktoś z niższych sfer. Mężczyzna ubrany jest w czerwoną marynarkę. W tle widoczny jest kolejny stół, przy którym zgromadzona jest również grupa ludzi. Nastrój dzieła jest niezwykle radosny. Tłem dla całej sceny jest niezwykle wiernie oddana przyroda oraz dekoracje altany. Widocznym jest, że po jej ścianach pną się rośliny, szczegółowo zostały uchwycone wszelkiego rodzaju wzory, między innymi na lampionach. Po kliknięciu na obraz interaktywny po prawej stronie pojawiają się dwa teksty. Po ich kliknięciu podświetla się fragment obrazu, którego dotyczą: punkt pierwszy: Efekty zastosowane przez Gierymskiego przypominają malarstwo francuskich impresjonistów. Jednak mimo tych podobieństw malarz nie rozbija struktury przedmiotu, by budować go za pomocą światła i koloru, a odwzorowuje kształty, dokładnie wykańczając fakturę ubrań, roślinności. Po kliknięciu tekstu podświetla się osoba, siedząca na krześle oraz rośliny w doniczkach. Kolejny interaktywny punkt: punkt drugi: Promienie słoneczne przenikają przez ażurowe ściany altany. Po kliknięciu tekstu podświetla się ściana altany.

Zasób interaktywny dostępny pod adresem https://zpe.gov.pl/b/PVH4bEnAb

Zainteresowanie światłem i kolorem widoczne są zwłaszcza w obrazach namalowanych w słoneczne południe, w których dominuje jasna kolorystyka, ujęty szkicowo temat, lekkość techniki. Bardziej zbliżone do dokonań impresjonistówImpresjonizmimpresjonistów są dzieła inspirowane światłem słonecznej Italii. Jednym z nich jest ParkParkPark włoski przedstawiający fragment ogrodu położonego we Frascati przy pierwotnej rezydencji księcia podkomorzego Kazimierza Poniatowskiego, a w latach 50 dwudziestego wieku przetworzonego w Park Kultury i Wypoczynku.

Kilka lat później, podczas pobytu w Rzymie, powstał natomiast obraz Pinie przy Villi Borghese w Rzymie. Przedstawia on widok na ogrody, zaprojektowane dla kardynała Scypiona Borghese, które na początku XX wieku stały się własnością państwa włoskiego i uzyskały status parku.

Ogrod_w_pracach_Wladyslawa_Podkowinskiego

Ogród w pracach Władysława Podkowińskiego

Do francuskiego impresjonizmu nawiązywali także wychowankowie warszawskiej Szkoły Sztuk Pięknych - Władysław Podkowiński i Józef Pankiewicz, którzy przebywali w Paryżu. Tam zapewne zetknęli się z malarstwem impresjonistów.

Obrazy Podkowińskiego powstałe po powrocie w 1890 z Paryża przesycone są słońcem - zarówno Dzieci w ogrodzie, jak i W ogrodzie. Dzieła z 1892 roku zostaly namalowane podczas pobytu malarza w Chrzęsnem koło Radzymina. Ukazują one prywatne ogrody rodziny Kotarbińskich, u których gościł Gierymski.

Ogrod_w_pracach_Jozefa_Pankiewicza

Ogród w pracach Józefa Pankiewicza

W stronę symbolizmu skierował się Józef Pankiewicz. Jego nokturny z Ogrodu Saskiego (obecnie park miejski, lecz w latach 1724 – 1748 dla króla Augusta II Mocnego zaprojektowany był jako geometryczny ogród w stylu francuskim) przez Feliksa Jabłczyńskiego, literata i grafika, określane są sonetami. Wykazują związek z muzyką i doszukać się w nich można nawiązania do syntezy barwy z dźwiękiem. Bezkształtne, prawie abstrakcyjne łabędzie rozpływają się w ciemności, wnikają w mrok. Feliks Jabłczyński w 1902 roku napisał:

R1NCEG5lCPwKh

Obraz przedstawia trzy, białe łabędzie, które pływają po stawie. Obraz przedstawia porę nocną. Dzieło ma ciemne, czarne barwy.

R2f2eCY2Q4wYF

Dzieło przedstawia staw nocą. Na pierwszym planie znajduje się pływający, biały łabędź. W oddali znajduje się błyszczące punkty, które odbijają się w tafli wody. Obraz utrzymany jest w ciemnej tonacji.

Z Duboju pochodzi natomiast ciemny, choć jaśniejszy od wspomnianych nokturnów z Ogrodu Saskiego, pejzaż przedstawiający kapliczkę. Park w Duboju, walorowy widok przedzielony pasem zieleni i symetrycznie odbitymi w wodzie drzewami, przepełnia nastrój tajemniczości i poetyki.

R8uO4uUY9sKQC

Obraz przedstawia staw, w którym odbija się jasne niebo oraz drzewa. Dalej ukazana jest zielona łąka. Po prawej stronie obrazu, na drugim planie znajdują się krzewy. Na środku obrazu znajduje się mały kościół. Po jego prawej oraz lewej stronie znajdują się wysokie drzewa.

Ogrod_w_pracach_Jozefa_Mehoffera

Ogród w pracach Józefa Mehoffera

Temat ogrodu pojawił się także w twórczości Józefa Mehoffera. Najbardziej znanym dziełem artysty jest Dziwny ogród.

Obraz ukazuje więc fragment sadu połączonego z ogrodem, położonego w miejscowości Sielec. Malarz połączył w dziele elementy secesji i symbolizmu, lecz w partiach pejzażu nawiązał także do impresjonistycznego wpływu światła na barwę. Mehoffer we własnych zapiskach wypowiedział się na temat obrazu:

Słowa te dowodzą impresjonistycznego zainteresowania światłem. Środki warsztatowe - płynność linii konturu i plam barwnych, łagodnie zestrojona w blasku słońca gama zieleni, szafiru i złota - są tu podporządkowane głównej idei obrazu, jaką jest ukazanie piękna, harmonii i szczęścia. Jednak większość elementów skupia się na znaczeniu symbolicznym, a sposób operowania dekoracyjną linią w pejzażu świadczy o związkach z secesjąSecesjasecesją.

Trzeba chyba pozostać przy interpretacji samego autora, który pisał, że jego ważka jest symbolem słońca. A zatem nic w tym obrazie według intencji artysty nie zapowiada, żeby szczęście mieszkańców ogrodu miało być krótkotrwałe. Dziwny ogród jest ogrodem zamkniętym w myśl średniowiecznej koncepcji: smutek, troski, złe przeczucia i czas nie mają doń wstępu.

W twórczości Mehoffera najczęściej malowanym ogrodem jest ogród znajdujący się w dworku w Jankówce koło Wieliczki. Ogród ten leży na południowym stoku wzgórza i został zaprojektowany przez samego artystę.

Jadwiga Józefowa Mehofferowa, żona artysty po latach tak pisała o tym ogrodzie:

RmEgncImmocbh

Obraz przedstawia widok na dom i ogród. Na pierwszym planie znajduje się alejka, która biegnie wzdłuż czerwonych i białych kwiatów. Po lewej stronie znajdują się dwa niewielkie drzewka z różowymi kwiatami. Po prawej stronie alejki przedstawiono krzewy z fioletowymi oraz czerwonymi kwiatami. Tuż za nimi znajduje się wysoka brzoza. W oddali, na trzecim planie znajduje się dworek, do którego prowadzą schody.

R1DyRkhISyxFL

Na pierwszym planie ukazana jest alejka, na której znajdują się dwa koty. Jeden z nich ma szaro‑czarne pręgi, drugi zaś jest cały czarny. Tuż za nimi, wzdłuż alejki ukazany jest ogród, w którym znajdują się różnokolorowe kwiaty. Po lewej stronie znajdują się wysokie, żółte słoneczniki. Dalej znajduje się beżowy dworek z czarnym dachem. Na ganku budynku, znajduje się zielony bluszcz.

Jadwiga Mehofferowa, tak oto opisując dzieło:

RaSQlZcDmwb6p

Dzieło autorstwa Józefa Mehoffera, pod tytułem: „Ogród kwiatowy”. Po lewej stronie obrazu przedstawiono trzy niewielkie drzewa. Wokół nich, wzdłuż obrazu znajdują się pomarańczowe, czerwone i białe kwiaty. W oddali, na trzecim planie przedstawiono ciemno‑zielony las. Pod punktem interaktywnym znajdują się informacje dotyczące obrazu: 1. Niektóre partie, jak drzewa, są wykonane szerokimi pociągnięciami. Podświetlają się drugoplanowe drzewa. Kolejny tekst: 2. Barwne akcenty stanowią główki kwiatów nałożone gęstą farbą. Podświetlają się kwiaty oraz trawa. Kolejny tekst: 3. Obecny w obrazie wibrujący rytm, osiągnięty przez zmienny dukt pędzla w połaci roślinności, koresponduje z parabolicznymi liniami wykreślającymi kwiatową rabatę, ścieżkę i sadzawkę. Podświetlają się drzewa na pierwszym planie.

Dzieło autorstwa Józefa Mehoffera, pod tytułem: „Ogród kwiatowy”. Po lewej stronie obrazu przedstawiono trzy niewielkie drzewa. Wokół nich, wzdłuż obrazu znajdują się pomarańczowe, czerwone i białe kwiaty. W oddali, na trzecim planie przedstawiono ciemno‑zielony las. Pod punktem interaktywnym znajdują się informacje dotyczące obrazu: 1. Niektóre partie, jak drzewa, są wykonane szerokimi pociągnięciami. Podświetlają się drugoplanowe drzewa. Kolejny tekst: 2. Barwne akcenty stanowią główki kwiatów nałożone gęstą farbą. Podświetlają się kwiaty oraz trawa. Kolejny tekst: 3. Obecny w obrazie wibrujący rytm, osiągnięty przez zmienny dukt pędzla w połaci roślinności, koresponduje z parabolicznymi liniami wykreślającymi kwiatową rabatę, ścieżkę i sadzawkę. Podświetlają się drzewa na pierwszym planie.

Zasób interaktywny dostępny pod adresem https://zpe.gov.pl/b/PVH4bEnAb

Sztuka_i_ogrod_film

Sztuka i ogród – film

Cwiczenia

Ćwiczenia

R1b8Sg7iFgMw41

Ćwiczenie 1

Wskaż rok, w którym Monet przeprowadził się do Giverny, miejscowości, w której powstała seria obrazów poświęcona między innymi ogrodowi artysty. Możliwe odpowiedzi: 1. 1866, 2. 1883, 3. 1890. W prawym dolnym rogu ćwiczenia umieszczony jest przycisk „Sprawdź”, służący sprawdzeniu poprawności jego wykonania.

1

Ćwiczenie 1

Przyjrzyj się obrazom i odpowiedz na wszystkie pytania. Odpowiedzi zapisz z dużej litery.

R1VN2dq8vzhhC

Obraz przedstawia trzy zwierzęta pływające po stawie.

R12d6oZ0EGWzQ

Obraz przedstawia zwierzęta pływające po stawie.

Rylldg3x6Xirn

Pytanie: Jakie miejsce przedstawiają obrazy? Odpowiedź: Tu uzupełnij Pytanie: Wpisz nazwę miasta, w którym znajduje się miejsce przedstawione na obrazach. Odpowiedź: Tu uzupełnij Pytanie: Jakie zwierzę jest tematem dzieł? Odpowiedź: Tu uzupełnij Pytanie: W jakim stylu/kierunku namalowane są obrazy? Odpowiedź: Tu uzupełnij. W prawym dolnym rogu ćwiczenia umieszczony jest przycisk „Sprawdź”, służący sprawdzeniu poprawności jego wykonania.

Pytanie: Jakie miejsce przedstawiają obrazy? Odpowiedź: Tu uzupełnij Pytanie: Wpisz nazwę miasta, w którym znajduje się miejsce przedstawione na obrazach. Odpowiedź: Tu uzupełnij Pytanie: Jakie zwierzę jest tematem dzieł? Odpowiedź: Tu uzupełnij Pytanie: W jakim stylu/kierunku namalowane są obrazy? Odpowiedź: Tu uzupełnij. W prawym dolnym rogu ćwiczenia umieszczony jest przycisk „Sprawdź”, służący sprawdzeniu poprawności jego wykonania.

2

Ćwiczenie 6

Podaj miejscowość, w której powstały dzieła Moneta z serii Japoński Mostek.

R1IHhDv2u8O3E

(Uzupełnij).

Pokaż odpowiedź

Nad stawkiem w Giverny

2

Ćwiczenie 6

Podaj miejscowość, w jakiej powstały dzieła Moneta oraz ułóż je chronologicznie (według kolejności, w jakiej powstały). Następnie uzasadniaj swoją decyzję, podając fakt z życia malarza.

RCEaETpBfkfGp

Obraz autorstwa Claude'a Moneta, pod tytułem: „Lilie wodne i most japoński”. Dzieło przedstawia staw oraz zielony most. Na stawie rosną białe lilie wodne. Wokół stawu przedstawiono zieloną, bujną roślinność: wysokie trawy oraz drzewa.

R1b01UDlMQ3GA

Dzieło autorstwa Claude'a Monet, pod tytułem: „Most Japoński” lub „Staw Lilii Wodnej i Ścieżka Nad Wodą”. Na obrazie przedstawiono czerwoną ścieżkę, biegnącą wzdłuż stawu. Na stawie znajdują się lilie wodne. Tuż nad nimi przedstawiono zielony mostek. Wokół stawu znajdują się zielone trawy oraz liście. Za stawem, na drugim planie obraz znajdują się drzewa.

R1NcATQuRExWM

Obraz pod tytułem: „Japoński mostek”, autorstwa Claude Monet. Dzieło przedstawia różnobarwną kompozycję malarską, na której znajdują się żółte, brązowe, niebieskie, czerwone plamy oraz linie. Na środku, niebieskim kolorem, zaakcentowano charakterystyczną linię – jest to tytułowy mostek. Niżej, jasnymi barwami przedstawiono taflę wody.

R12ZJbx7imccs

Widoczne dzieła Moneta powstały w Tu uzupełnij. W prawym dolnym rogu ćwiczenia umieszczony jest przycisk „Sprawdź”, służący sprawdzeniu poprawności jego wykonania.

Widoczne dzieła Moneta powstały w Tu uzupełnij. W prawym dolnym rogu ćwiczenia umieszczony jest przycisk „Sprawdź”, służący sprawdzeniu poprawności jego wykonania.

R72XvmDA96ooW

Ułóż obrazy Moneta chronologicznie (według kolejności, w jakiej powstały). Następnie uzasadniaj swoją decyzję, podając fakt z życia malarza.

Ułóż obrazy Moneta chronologicznie (według kolejności, w jakiej powstały). Następnie uzasadniaj swoją decyzję, podając fakt z życia malarza.

R11dJfHbPkcfm

(Uzupełnij).

Pokaż podpowiedź

Technika Moneta uległa zmianom, malarz przedstawiał coraz mniej szczegółów. Wpływ na to miał stan zdrowia

Pokaż odpowiedź

Monet tracił wzrok i malował mniej wyraźnie, zacierał coraz bardziej kontury, kolory dobierał intuicyjnie, a obrazy przypominały abstrakcje.

2

Ćwiczenie 8

Na podstawie wiedzy zdobytej z lekcji, odpowiedz czego dowodzą słowa Józefa Mehoffera:

Józef Mehoffer

Józef Mehoffer Józef Mehoffer. Dziennik

Mam szereg pomysłów obrazów jasnych, bardzo słonecznych i kolorowych. Nie powiem, abym wiedział, co mam malować, idea ogólna jest: idea życia - rozkoszy - użycia - uciechy - światła - słońca i ciepła.

cyt5 Źródło: Jadwiga Puciata-Pawłowska, Józef Mehoffer. Dziennik, Kraków 1975, s. 338.

R18cX5Iygfwam

(Uzupełnij).

Pokaż odpowiedź

Słowa te dowodzą impresjonistycznego zainteresowania światłem.

3

Ćwiczenie 8

Dokonaj analizy obrazu. Wpisz po trzy cechy formalne: kompozycji, kolorystyki, światłocienia.

R1Rw7y37Sl8hk

R1DVVv4yztiTC

Kompozycja (Uzupełnij). Kolorystyka (Uzupełnij). Światłocień (Uzupełnij).

Pokaż podpowiedź

Kompozycja

• zwróć uwagę na kształt pola obrazowego, plany, układy poszczególnych elementów w dziele, zachodzące między nimi relacje, kierunki układów, zakres pola obrazowego

Kolorystyka

• zwróć uwagę na zastosowaną w dziele game barwną, tonację barwną, relacje pomiędzy barwami, dominantę barwną

Światłocień

• zwróć uwagę na rodzaj światła, jego umiejscowienie, sposób padania na poszczególne obiekty, relacje między światłem i cieniem

Pokaż odpowiedź

Kompozycja

• kształt pola obrazowego – prostokąt poziomy zbliżony do kwadratu, dynamiczna – diagonalne ułożenie postaci, luźna – postać w lewym dolnym rogu stanowi osobny element, nie jest przyporządkowana do grupy, wielopostaciowa, otwarta – obraz ukazuje fragment sceny, wyodrębnione centrum – postacie siedzące za stołem.

Kolorystyka

• zróżnicowana – zarówno barwy ciepłe i chłodne, kontrast barw (zieleń‑czerwień), barwy jasne i ciemne (kontrasty), kolory lokalne.

Światłocień

• światło naturalne – scena ukazana na świeżym powietrzu w ogrodzie, źródłem światła jest słońce, światło intensywne – mocno oświetla partie dzieła, silne kontrasty światłocieniowe – elementy w cieniu kontrastują z oświetlonymi, światłocień buduje przestrzeń, podkreśla trójwymiarowość postaci i natury.

Slownik_pojec

Słownik pojęć

• Słownik terminologiczny sztuk pięknych, pod red. Kubalska‑Sulkiewicz K., Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2003.

Notatki_ucznia

Notatki ucznia

Galeria

Galeria

R1YthDux1qEfF

Zdjęcie przedstawia Kompleks pałacowo‑ogrodowy Vaux‑le‑Vicomte, centralna cześć ogrodu, autorstwa Alain Rouleu. Fotografia zrobiona jest z perspektywy lotu ptaka. Na środku znajduje się pałac. Wokół głównego budynku znajdują się liczne ogrody w kształcie kwadratów, okręgów i prostokątów. W prawym i lewym dolnym rogu znajdują się budynki, należące do kompleksu pałacowego. Pomiędzy nimi znajduje się ozdobna brama wejściowa. Cały kompleks otoczony jest lasami.

Rff2UCwXJ3KIR

Obraz „Kwitnący ogród w Sainte‑Adresse”, autorstwa Claude Monet. Obraz przedstawia ogród z czerwonymi kwiatami oraz licznymi kwitnącymi krzewami. Po lewej oraz po prawej stronie obrazu znajdują się zielone drzewa. W oddali znajduje się fragment budynku, nad którym rozciąga się błękitne niebo.

Rk9zNC7JggioT

Obraz „„Taras nad morzem w Saint Adresse””, autorstwa Claude Monet. Dzieło ukazuje taras, na którym znajdują się cztery postacie. Kobieta i mężczyzna siedzą na drewnianych, brązowych krzesłach. Mężczyzna znajduje się po prawej stronie, ubrany jest czarną marynarkę, szare spodnie, a na głowie ma kapelusz. Kobieta, siedzi z lewej strony. Ubrana jest w jasną suknię. Jej głowę od słońca chroni jasny parasol. Postacie siedzą tyłem do obserwatora. Wokół tarasu i na jego środku znajdują się liczne krzewy oraz kwiaty. Na drugim planie, na środku obrazu znajdują się kolejne dwie postacie. Kobieta i mężczyzna stoją tuż przed balustradą tarasu. Są zwróceni ku sobie. Mężczyzna ubrany jest w brązowy garnitur. Na głowie ma czarny cylinder. Prawą ręką podpiera laskę. Kobieta ubrana jest w białą suknię. Trzyma jasny, beżowy parasol. Po ich obydwu stronach znajdują się maszty z flagą. Po prawej stronie ukazana jest flaga Francji. Po lewej stronie znajduje się flaga miasta Saint Adresse. W oddali, na trzecim planie ukazane jest błękitne morze z licznymi żaglówkami oraz statkami.

R14OEyThd9p8e

Obraz przedstawia ogród. Na środku ukazana jest ścieżka, a po jej lewej oraz prawej stronie znajdują się wysokie, żółte słoneczniki. Na środku drogi stoi dziecko, a dalej, bliżej domu, dwie kolejne postacie. W oddali, za ogrodem znajduje się dom. Po prawej oraz po lewej stronie budynku ukazane są balustrady tarasów oraz okna z jasnymi okiennicami. Na dachu znajdują się dwa kominy.

RRCiE5L5zEfcc

Na obrazie są kwitnące irysy w różnych odcieniach fioletu i różu. Światło słoneczne pada na kwiaty przez liście stojących obok drzew, co daje efekt gry jaśniejszych i ciemniejszych odcieni kolorów. Po środku, wzdłuż obrazu znajduje się brązowa alejka, a po jej prawej oraz lewej stronie znajdują się drzewa.

RgIcGJl0hO20N

Na obrazie są kwitnące irysy w różnych odcieniach fioletu i różu. Światło słoneczne pada na kwiaty przez liście stojących obok drzew, co daje efekt gry jaśniejszych i ciemniejszych odcieni kolorów. Za drzewami w oddali znajduje się dom dom.

RsCWdpUijHkp5

Obraz autorstwa Claude'a Moneta, pod tytułem „Ogród artysty w Giverny”. Obraz przedstawia alejkę w ogrodzie. Po jej prawej oraz lewej stronie znajdują się fioletowe oraz czerwone kwiaty. Nad nimi znajdują się gałęzie drzew. W oddali, na drugim planie znajduje się budynek, do którego prowadzi alejka oraz schody.

R1DBTEEw9XTUe

Obraz przedstawia ścieżkę pod trejażem róż. Cały obraz wykonany jest w czerwonych i brązowych barwach.

R1bqDWFMxBLlh

Obraz autorstwa Claude'a Moneta, pod tytułem: „Lilie wodne i most japoński”. Dzieło przedstawia staw oraz zielony most. Na stawie rosną białe lilie wodne. Wokół stawu znajduje się zielona, bujna roślinność: wysokie trawy oraz drzewa.

R5eYrCAGbI45E

Dzieło autorstwa Claude'a Moneta, „Japoński mostek”. Obraz przedstawia staw oraz zielony most. Na stawie rosną różnokolorowe lilie wodne. Wokół stawu znajduje się zielona bujna roślinność: wysokie trawy oraz drzewa.

R1GKzhOsXsNQx

Obraz autorstwa Claudea Moneta, pod tytułem: „Most Japoński” lub „Staw lilii wodnej, symfonia w różu”. Dzieło przedstawia staw z liliami wodnymi oraz most. Po lewej stronie znajdują się bujne, wysokie zielone oraz żółte trawy. Za mostkiem znajdują się drzewa.

RoWnplNEdHJ7J

Dzieło autorstwa Claude'a Monet, pod tytułem: „Most Japoński” lub „Staw Lilii Wodnej i Ścieżka Nad Wodą”. Na obrazie znajduje się czerwona ścieżka, biegnącą wzdłuż stawu. Na stawie znajdują się lilie wodne. Tuż nad nimi znajduje się zielony mostek. Wokół stawu znajdują się zielone trawy oraz liście. Za stawem, na drugim planie obraz znajdują się drzewa.

R1ZoB0GrkphwS

Obraz autorstwa Claude'a Moneta, pod tytułem: „Most japoński” lub „Staw lilii wodnych”. Dzieło przedstawia czerwoną ścieżkę, biegnącą wzdłuż stawu. Wokół stawu rosną krzewy oraz czerwone i różowe kwiaty. Na stawie rosną lilie wodne. Za mostem znajdują się drzewa. W oddali ukazane jest różowe niebo.

R1DzUl2VmlI3L

Obraz pod tytułem: „Most Japoński”, autorstwa Claude'a Moneta. Obraz przedstawia kompozycję z plam malarskich. Obraz został namalowany w ciepłych, brązowych i żółtych barwach.

R1YVoHvzYin36

. Obraz pod tytułem: „Japoński mostek”, autorstwa Claude Monet. Dzieło przedstawia niebieską kompozycje barwną. Na środku obrazu znajduje się charakterystyczna, mocno niebieska linia – jest to tytułowy mostek. Niżej, barwy tworzą taflę wody.

Rsotxwty1D3UJ

Obraz pod tytułem: „Japoński mostek”, autorstwa Claude Monet. Dzieło przedstawia różnobarwną kompozycję malarską, na której znajdują się żółte, brązowe, niebieskie, czerwone plamy oraz linie. Na środku, niebieskim kolorem, zaakcentowano charakterystyczną linię – jest to tytułowy mostek. Niżej, jasnymi barwami znajdują się taflę wody.

RTle00Ojf09zA

. Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem: „Nenufary, efekt wieczorny”. Dzieło przedstawia zbliżenie na lilie wodne. Na środku obrazu ukazane są dwa, białe kwiaty lilii wodnej. Wokół kwiatów znajdują się zielone liście.

R1KzJMSgPyyMC

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem: „Lilie wodne”. Dzieło przedstawia staw z różowymi kwiatami lilii wodnych. W tafli odbija się niebo.

R1EeA9riShBmI

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem: „Lilie wodne”. Dzieło przedstawia staw z różowymi i białymi kwiatami lilii wodnych. W tafli wody odbijają się drzewa.

R1dWJ1ylOlpMu

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem: „Nenufary”. Obraz przedstawia staw oraz żółte lilie wodne, otoczona płaskimi liśćmi. W tafli wody odbijają się zielone drzewa.

R13Ps6mFhcDr2

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem: „Błękitne lilie wodne”. Na obrazie znajdują się błękitne lilie wodne otoczone płaskimi, zielonymi liśćmi. W tafli wody odbijają się drzewa.

Rm3vKPnAeCGTE

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem „Lilie wodne”. Obraz przedstawia czerwone lilie wodne. W niebieskiej tafli wody odbija się jasne niebo.

R1bDHT6POFT3A

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem: „Lilie wodne”. Dzieło przedstawia białe oraz fioletowe lilie wodne. Nad nimi ukazany jest fragment zielonej roślinności. W tafli wody odbija się błękitne niebo.

R1M2likt7ctCu

Obraz autorstwa Claude Monet, pod tytułem „Lilie wodne”. Obraz przedstawia żółto‑zielone lilie wodne, które otaczają zielone liście. W tafli wody odbija się niebieskie niebo.

RVFYer7OYHIkr

Obraz Aleksandra Gierymskiego, pod tytułem: „W altanie”. Obraz przedstawia spotkanie towarzyskie, które ma miejsce w altanie. Na pierwszym planie, przy stole siedzą cztery postacie – dwie kobiety oraz dwóch mężczyzn. Kobiety ubrane są w bogate suknie. Są zwrócone w stronę obserwatora. Mężczyźni siedzący przy stole, rozmawiają ze sobą. Jeden z nich siedzi tyłem do obserwatora. Jest ubrany w czarny długi płaszcz. Drugi zaś, ubrany jest w bordową marynarkę. Na stole stoją dwa kieliszki, karafka oraz biała filiżanka. Stół nakryty jest białym obrusem. Przy stole, pomiędzy kobietami stoi mężczyzna. Zwrócony jest w stronę rozmawiających mężczyzn. Jego lewa ręka spoczywa na prawym ramieniu jednej z kobiet. Mężczyzna ubrany jest niebieską kamizelkę oraz brązowy długi płaszcz. W lewym dolnym rogu znajduje się fontanna oraz roślinność. Przy fontannie znajduje się mężczyzna, który schyla się do roślin oraz wody. Jest to ktoś z niższych sfer. Mężczyzna ubrany jest w czerwoną marynarkę. W tle widoczny jest kolejny stół, przy którym zgromadzona jest również grupa ludzi. Nastrój dzieła jest niezwykle radosny. Tłem dla całej sceny jest niezwykle wiernie oddana przyroda oraz dekoracje altany, po ścianach której pną się rośliny, szczegółowo zostały uchwycone wszelkiego rodzaju wzory, między innymi na lampionach.

RrsWR9i2rIDFr

Obraz Aleksandra Gierymskiego, pod tytułem: „W alei”. Obraz przedstawia aleję w parku. Po jej prawej oraz lewej stronie znajdują się drzewa. Na środku alei stoi mężczyzna, ubrany w ciemny płaszcz oraz czarny kapelusz. Postać stoi tyłem do widza. Jego dłonie są złączone, zaplecione na wysokości pasa. Kompozycja barwna obrazu jest ciepła, a dominujące kolory to brąz oraz czerwień.

R1TCL2RMS35hL

Obraz ukazuje uliczkę w parku. Po prawej oraz po lewej stronie znajduje się ozdobny murek. Na początku muru stoi donica, w której rośnie zielona, niewielka roślina. Na drugim planie, po lewej stronie ukazane są schody, a tuż obok nich krzewy z czerwonymi kwiatami. W tle znajduje się zielona, bujna roślinność oraz drzewo.

RQ5nlDNpz2Ihz

Na obrazie przedstawiono park z alejką. Na środku znajduje się trawnik z kwiatami. Dalej na drugim planie przedstawiono niskie krzewy, które rozciągają się przez całą alejkę. Tuż za nimi rosną wysokie drzewa. W oddali, na trzecim planie znajduje się beżowy budynek z kolumnami. W tle rozciąga się las.

R1OelUbOg1Hqk

Obraz przedstawia dwóch chłopców, którzy stoją spokojnie przed kępą zieleni. Pierwszy z chłopców trzyma niewielką konewkę skierowaną w stronę roślin, podlewa kwiaty. Dzieci ubrane są w niebieskie stroje, a na ich głowach znajdują się kapelusze. Za dziećmi znajduje się wysoki płot. Uwagę widza może zwrócić również brama, która odróżnia się kolorem od reszty konstrukcji płotu, zbliżając się do barwy strojów tytułowych bohaterów. Dalej znajduje się pas jasno oświetlonej łąki z charakterystycznymi barwami zieleni.

R118JMFrcs9I6

Artysta przedstawił scenę spotkania w ogrodzie. W centralnej części ukazana została spacerująca z parasolką kobieta, którą zza płotu pozdrawia jadący na koniu mężczyzna. Przez korony drzew przeświecają promienie słoneczne. Kobieta spaceruje aleją ogrodu, którą otaczają liczne zielone drzewa oraz krzewy.

R1NCEG5lCPwKh

Obraz przedstawia trzy, białe łabędzie, które pływają po stawie. Obraz przedstawia porę nocną. Dzieło ma ciemne, czarne barwy.

R2f2eCY2Q4wYF

Dzieło przedstawia staw nocą. Na pierwszym planie znajduje się pływający, biały łabędź. W oddali znajduje się błyszczące punkty, które odbijają się w tafli wody. Obraz utrzymany jest w ciemnej tonacji.

R8uO4uUY9sKQC

Obraz przedstawia staw, w którym odbija się jasne niebo oraz drzewa. Dalej ukazana jest zielona łąka. Po prawej stronie obrazu, na drugim planie znajdują się krzewy. Na środku obrazu znajduje się mały kościół. Po jego prawej oraz lewej stronie znajdują się wysokie drzewa.

RVfMaOQlMsYek

Obraz autorstwa Józefa Mehoffera, pod tytułem: „Dziwny ogród”. Obraz przedstawia kobietę ubraną w niebieską długą suknię z kapeluszem na głowie. Po prawej stronie znajduje się nagi chłopiec, który spaceruje w promieniach słońca. W jego dłoniach znajdują się czerwone kwiaty. Za nimi znajduje się kobieta, w czerwonej marynarce oraz białej spódnicy. Jej lewa ręka trzyma kwiecistą girlandę. Kobiety spacerują w cieniu drzew. Nad nimi znajduje się nienaturalnie duża ważka, która ma złote, rozłożyste skrzydła.

RzvSWgIEa5aUS

Obraz przedstawia scenę grzechu pierworodnego, jakiego dopuścili się pierwsi ludzie na Ziemi – Adam i Ewa. Para stoi koło siebie, na prawo od stojącego na środku obrazu drzewa. Kobieta trzyma w prawej dłoni jabłko, a lewą zrywa kolejne dla swojego mężczyzny. Pod nią rośnie niebieska roślina zakrywająca jej łono. Adam wstydliwie zasłania swoją nagość i jednocześnie sięga po ofiarowany mu owoc.Po lewej stronie drzewa ukazana została postać czteropalczastej jaszczurki z twarzą kobiety bardzo podobną do oblicza Ewy. Stwór jest w pozycji wyprostowanej. W tle znajdują się wzgórza oraz drzewa.

RmEgncImmocbh

Obraz przedstawia widok na dom i ogród. Na pierwszym planie znajduje się alejka, która biegnie wzdłuż czerwonych i białych kwiatów. Po lewej stronie znajdują się dwa niewielkie drzewka z różowymi kwiatami. Po prawej stronie alejki przedstawiono krzewy z fioletowymi oraz czerwonymi kwiatami. Tuż za nimi znajduje się wysoka brzoza. W oddali, na trzecim planie znajduje się dworek, do którego prowadzą schody.

R1DyRkhISyxFL

Na pierwszym planie ukazana jest alejka, na której znajdują się dwa koty. Jeden z nich ma szaro‑czarne pręgi, drugi zaś jest cały czarny. Tuż za nimi, wzdłuż alejki ukazany jest ogród, w którym znajdują się różnokolorowe kwiaty. Po lewej stronie znajdują się wysokie, żółte słoneczniki. Dalej znajduje się beżowy dworek z czarnym dachem. Na ganku budynku, znajduje się zielony bluszcz.

R92xMui4tHwrY

Na pierwszym planie ukazana jest kobieta, która siedzi na schodach. Ubrana jest w białą suknię, a w lewej ręce trzyma czerwony parasol. Kobieta czyta książkę. Po jej prawej oraz lewej stronie znajdują się czerwone kwiaty. Na drugim planie, w oddali znajdują się kwieciste klomby, a pomiędzy nimi alejki.

R1cNfFU4UAOgK

Dzieło autorstwa Józefa Mehoffera, pod tytułem: „Ścieżka ogrodowa”. Obraz przedstawia ścieżkę ogrodową. Wzdłuż ścieżki rosną drobne fioletowe oraz różowe kwiaty. Po lewej stronie znajduje się drzewo z białymi kwiatami. Na drugim planie, na końcu alejki znajduje się mały staw. Wokół stawu znajdują się liczne drzewa.

RzUqHmdVcRPVA

Dzieło autorstwa Józefa Mehoffera, pod tytułem: „Ogród kwiatowy”. Po lewej stronie obrazu stoją trzy niewielkie drzewa. Wokół nich, wzdłuż obrazu znajdują się pomarańczowe, czerwone i białe kwiaty. W oddali, na trzecim planie znajduje się ciemno‑zielony las.

Bibliografia

Bibliografia

• ARCYDZIEŁA MALARSTWA: Muzeum Narodowe w Krakowie i Kolekcja Książąt Czartoryskich , Warszawa 2010.

• ARCYDZIEŁA MALARSTWA: Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2018.

• Heinrich Ch., Monet, Warszawa 2005.

• Hobhouse P., Historia ogrodów, Warszawa 2005.

• Kolekcja Sztuki Polskiej i światowej, Nr 104, Poznań.

• Majdecki L., Historia ogrodów, t. 1, Od starożytności po barok, Warszawa 2010.

• Muzeum Narodowe w warszawie, Galeria Malarstwa Polskiego Przewodnik Multimedialny (Płyta CD).

• Słownik terminologiczny sztuk pięknych, pod red. Kubalska‑Sulkiewicz K., Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2003.

• Wielka kolekcja sławnych malarzy, Claude Monet, Nr 17 Poznań 2008.

• Wielka kolekcja sławnych malarzy, Józef Mehoffer, Nr 48, Poznań 2008.

• Wielka kolekcja sławnych malarzy, Wyczółkowski, Nr 50, Poznań 2008.

• Zeńczak A., Wapiennik‑Kossowicz J., Józef Mehoffer, MNK, Bosz 2006.

Linki źródłowe z filmu poświęconemu kompleksowi pałacowo‑ogrodowemu Vaux‑le‑Vicomte [czytaj: wole wikom].

• https://www.wga.hu/frames-e.html?/html/l/le_notre/index.htmlg

• https://www.google.com/maps/place/Le+Relais+de+l'Ecureuil/@48.5676379,2.7121975,3a,75y,90t/data=!3m8!1e2!3m6!1sAF1QipMOcvu6JK_g0gdP8p4MDR6E2h4sWswvyIgnPxoT!2e10!3e12!6shttps:%2F%2Flh5.googleusercontent.com%2Fp%2FAF1QipMOcvu6JK_g0gdP8p4MDR6E2h4sWswvyIgnPxoT%3Dw203h114-k-no!7i5333!8i3000!4m12!1m6!3m5!1s0x47e5f99096e2928f:0xd9060d14d9558a35!2sVaux-le-Vicomte!8m2!3d48.565812!4d2.714135!3m4!1s0x47e5f977c512c60b:0xaa5509de9117b334!8m2!3d48.5676049!4d2.7122026?hl=plg

• https://media.snl.no/media/183665/standard_le_vau_louis.jpg

• https://www.francetvinfo.fr/pictures/5JwI_tWg4UK32OuU2pAb-ukdVrk/1200x1200/2019/09/19/phpilAO3t.jpg

• https://www.tapeciarnia.pl/tapety/normalne/184724_palac_vaux_le_vicomte_maincy_francja.jpg

• https://cdn.sortiraparis.com/images/80/85714/447139-vaux-le-vicomte-photos-2019-parcours-sonore.jpg

• https://www.helifirst.fr/wp-content/uploads/2017/02/vaux-le-vicomte-e1486632845713-scaled.jpg

• https://architecturaltimes.news/files/2021/01/image008-1.jpg

• https://pl.pinterest.com/pin/104568022589643222/

• https://pl.pinterest.com/pin/269934571406077145/

• https://pl.pinterest.com/pin/508132770452356181/

• https://www.pinterest.fr/pin/489977634461694041/

• https://i.pinimg.com/originals/3e/37/03/3e370365542130ce5eeb105e98a0c6f7.jpg

• https://naogrodowej.pl/media/vauxlevicomte1.jpg

• http://youmaybewandering.com/wp-content/uploads/2013/05/France_Vaux-le-Vicomte_080805_314-fotopedia.jpg

• https://jetsetta.com/wp-content/uploads/2014/06/vaux-le-vicomte-paris-france.jpg

• https://cupsofenglishtea.com/wp-content/uploads/2017/09/jardins-vaux-le-vicomte-e1506361586187.jpg

• https://www.pinterest.at/pin/227994799860178108/

• https://pl.pinterest.com/pin/656962664400470208/

• https://deavita.net/wp-content/uploads/2014/06/french-garden-design-ideas-trimmed-lawn.jpg

• https://i.pinimg.com/564x/a1/cd/1b/a1cd1bf939b2b304cca64366ed47bcd4--vaux-le-vicomte-hardscape-design.jpg

• http://unregalpourtouslesyeux.centerblog.net/15-chateau-de-vaux-le-vicomte

• https://stringfixer.com/files/711965842.jpg

• https://cdn.pixabay.com/photo/2016/12/02/00/51/castle-1876552_960_720.jpg

• https://i.pinimg.com/564x/7e/2b/e6/7e2be6de56e74783332f7b8cf567733b.jpg

• https://www.informationfrance.com/wp-content/uploads/2017/08/77_Vaux-le-Vicomte1139.jpg

• https://europeomodernoula.files.wordpress.com/2018/03/vaux-le-vicomte-chateau-9.jpg

• https://i.pinimg.com/736x/60/8e/dd/608eddbc7be3cbd41ffddc4d069d6177--vaux-le-vicomte-french-castles.jpg

• http://3.bp.blogspot.com/-VXuaQmYUwmY/TkRxJ5_xQcI/AAAAAAAAEhg/nTei4Sq7rjE/s1600/chandelles-03.jpg

• https://1.bp.blogspot.com/-egcnD4SykWM/VAewKsYrlDI/AAAAAAAADB8/g_zQbfXoyvs/s1600/32.jpg

• https://www.paris-tours-guides.com/image/chateaux-castles/vaux_le_vicomte-fountain.jpg

• https://4.bp.blogspot.com/-WuptW4EGsVM/VAewM0xheYI/AAAAAAAADCQ/ZSFxo81vqzQ/s1600/36.jpg