Poznałeś już drogę, jaką przebyła sztuka nowoczesna od odejścia od tradycyjnego przedstawiania rzeczywistości do coraz większej swobody twórczej. Wiesz, że artyści stopniowo uwalniali kolor, formę i kompozycję od obowiązku wiernego odwzorowania świata.

Dowiedziałeś się, że abstrakcja nie oznacza braku treści. Dla wielu twórców była sposobem wyrażania emocji, energii, napięcia oraz osobistego doświadczenia. Obraz mógł stać się zapisem procesu twórczego i śladem obecności artysty. 

• charakteryzować formy ekspresjonizmu abstrakcyjnego II połowy XX wieku oraz rozróżniać jego główne odmiany; 

• wyjaśniać terminy związane z abstrakcją i różnymi jej formami; 

• rozpoznawać wybrane dzieła przedstawicieli ekspresjonizmu abstrakcyjnego i odczytywać ich cechy stylistyczne; 

• określać przynależność dzieł do kierunków i nurtów malarstwa abstrakcyjnego, uwzględniając sposób pracy, technikę; 

• opisywać różnorodność postaw artystycznych w obrębie ekspresjonizmu abstrakcyjnego oraz wskazywać różnice między czystą abstrakcją a figuracją przetworzoną.