Na ilustracji widać dwóch mężczyzn grających muzykę klasyczną na świeżym powietrzu, w otoczeniu drzew i zieleni.
Na ilustracji widać dwóch mężczyzn grających muzykę klasyczną na świeżym powietrzu, w otoczeniu drzew i zieleni.
N‑Od geniusza do legendy: Chopin i Wieniawski (konkursy)
bg‑yellow
Ćwiczenia
R16R9Z99TTS5C
Ćwiczenie 1
Wymień co najmniej 4 formy, które komponował Fryderyk Chopin i które są wykonywane podczas Konkursów Chopinowskich.
Wymień co najmniej 4 formy, które komponował Fryderyk Chopin i które są wykonywane podczas Konkursów Chopinowskich.
Źródło: licencja: CC BY 3.0.
RMUIgB15oAqX0
Ćwiczenie 2
W jakim powstaniu brał udział ojciec Henryka Wieniawskiego - Tadeusz Wieniawski? Możliwe odpowiedzi: 1. Powstanie listopadowe, 2. Powstanie styczniowe, 3. Powstanie warszawskie, 4. Powstanie kościuszkowskie
R1VjpOwNmWpse
Ćwiczenie 3
Podaj nazwiska co najmniej 3 laureatów Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego.
Podaj nazwiska co najmniej 3 laureatów Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego.
Ćwiczenie 3
Odpowiedz na pytanie: Do jakiej grupy instrumentów należą skrzypce?
R1FKy3EvFmXPj
R179xhSOlHHOy
Ćwiczenie 4
Odpowiedz na pytanie: Który z wybitnych muzyków wypowiadał się pochlebnie o pracy i postępach braci Wieniawskich podczas ich pobytu w Wilnie w roku 1852? Możliwe odpowiedzi: A. Karol Szymanowski, B. Stanisław Moniuszko, C. Ignacy Paderewski, D. Fryderyk Chopin.
Odpowiedz na pytanie: Który z wybitnych muzyków wypowiadał się pochlebnie o pracy i postępach braci Wieniawskich podczas ich pobytu w Wilnie w roku 1852? Możliwe odpowiedzi: A. Karol Szymanowski, B. Stanisław Moniuszko, C. Ignacy Paderewski, D. Fryderyk Chopin.
Rs1b1J6KplesV
Grafika przedstawia partyturę utworu „Kujawiak a‑moll”, skomponowanego przez Henryka Wieniawskiego. Metrum utworu to trzy czwarte. W systemie znajdują się dwie partie – pierwsza należy do skrzypiec, kolejna do fortepianu. Partia fortepianowa jest rozłożona na dwie linijki – pierwszą w kluczu wiolinowym oraz drugą w kluczu basowym. W pierwszej linijce skrzypce nie grają. Utwór rozpoczyna pianista, grający wyłącznie prawą ręką partię z klucza wiolinowego; trwa to przez cztery takty. W pierwszym wykonywana jest wyłącznie nuta e: na początku mocno zaakcentowana ósemka z kropką na raz (grana jako marcato) [czytaj: markato], następnie szesnastka i dwie ćwierćnuty na drugą oraz trzecią miarę. W drugim takcie wykonywane są trzy ćwierćnuty, grane na równe miary; wszystkie trzy to nuta e. Takt trzeci to powtórzenie taktu pierwszego z jedną różnicą: zaczyna się od przednutki f, następnie na pierwszą miarę mocno zaakcentowana ósemka z kropką i dalej jak w takcie pierwszym. Takt trzeci to trzy ćwierćnuty e z przednutką f na samym początku. W takcie piątym pojawiają się pierwsze dźwięki w linii basowej. Cały takt jest grany z wciśniętym pedałem forte (prawym); pod koniec taktu należy go zwolnić. W kluczu wiolinowym takt zaczyna się od przednutki e, następnie na pierwszą miarę grany jest dźwięk e o oktawę wyżej; jest to ósemka z kropką. Później następuje szesnastka dis oraz cztery ósemki: a, c, h z mordentem oraz a. W kluczu basowym grane są trzy ćwierćnuty: na pierwszą miarę dźwięki a oraz e, na drugą i trzecią miarę dźwięki e, fis, a, c oraz dis. Druga linijka zaczyna się od szóstego taktu utworu. Skrzypce nie grają w taktach od szóstego do ósmego. Takt szósty ponownie grany jest z wciśniętym pedałem forte (prawym). W kluczu wiolinowym fortepian ma do zagrania frazę składającą się z czterech ósemek i ćwierćnuty: h, fis, a, gis oraz e. Ostatni dźwięk oznaczony jest fermatą. W kluczu basowym grane są trzy ćwierćnuty: na pierwszą miarę dźwięki a oraz e, na drugą miarę e, h, d oraz c, na trzecią miarę te same, jednak z fermatą. W takcie siódmym w kluczu wiolinowym zaczyna się fraza trwająca przez kolejne dwa takty. Na początku pojawia się przednutka e, następnie następuje szereg ósemek: dźwięk e grany oktawę wyżej, dis, a, c, h z mordentem, później pauza szesnastkowa i szesnastka a. W kluczu basowym powtarzany jest takt piąty, trzy ćwierćnuty: na pierwszą miarę dźwięki a oraz e, na drugą i trzecią miarę dźwięki e, fis, a, c oraz dis. Cały takt ponownie jest grany przy wciśniętym pedale forte, który należy zwolnić na koniec taktu. W takcie ósmym w kluczu wiolinowym trwa dalej fraza z taktu poprzedniego: składa się z czterech ósemek i ćwierćnuty: h, fis, a, gis oraz e. Ostatni dźwięk oznaczony jest fermatą. W kluczu basowym grane są cztery ćwierćnuty: e, następnie kwinta e i h, na trzecią miarę akord e‑dur: dźwięki e, gis, g oraz e oktawę wyżej. Akord oznaczony jest fermatą. Cały takt ponownie jest grany przy wciśniętym pedale forte, który należy zwolnić na koniec taktu. W takcie dziewiątym pojawiają się pierwsze dźwięki w partii skrzypiec. Wprowadzone zostaje oznaczenie dynamiki: piano. Partia skrzypiec zaczyna się od przednutki e, następnie następuje szereg ósemek: na pierwszą miarę dźwięk e z akcentem, następnie dis, a oraz c. Trzecia miara rozpoczyna się od ósemki z kropką h granej z obiegnikiem, takt kończy się szesnastką a. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym pierwsza miara to pauza ćwierćnutowa, następnie grane są dwie ćwierćnuty z takimi samymi dźwiękami: a, c, dis oraz fis. W kluczu basowym grana jest tylko kwinta a i e w rytmie półnuty z kropką. W takcie dziesiątym w partii skrzypiec grane są cztery ósemki: trzy pierwsze to h, fis oraz a, wykonywane jako fraza, na koniec gis z artykulacją span lang="it">staccato [czytaj: stakkato]. Klucz wiolinowy fortepianu ponownie rozpoczyna pauza ćwierćnutowa, następnie grane są dwie ćwierćnuty – akordy zmniejszone gis składające się z następujących dźwięków: gis, h, d, e oraz gis oktawę wyżej. Akord grany na trzecią miarę został oznaczony fermatą. W kluczu basowym powtarzana jest kwinta a i e wykonywana jako półnuta z kropką. Kolejne dwa takty, czyli jedenasty oraz dwunasty, stanowią powtórzenie poprzednich dwóch z uzupełnieniem. W takcie jedenastym partia skrzypiec rozpoczyna się od przednutki e, następnie następuje szereg ósemek: na pierwszą miarę dźwięk e z akcentem, następnie dis, a oraz c. Trzecia miara rozpoczyna się od ósemki z kropką h granej z obiegnikiem, takt kończy się szesnastką a. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym pierwsza miara to pauza ćwierćnutowa, następnie grane są dwie ćwierćnuty z takimi samymi dźwiękami: a, c, dis oraz fis. W kluczu basowym grana jest tylko kwinta a i e w rytmie półnuty z kropką. W takcie dwunastym w partii skrzypiec grane są najpierw cztery ósemki: trzy pierwsze to h, fis oraz a, wykonywane jako fraza, na koniec gis z artykulacją staccato [czytaj: stakkato]. Na trzecią miarę grana jest ćwierćnuta e z fermatą. Takt kończy się przednutką es prowadzącą do dalszej części utworu. Klucz wiolinowy fortepianu ponownie rozpoczyna pauza ćwierćnutowa, następnie grana jest półnuta – pozbawiony kwinty akord e‑dur składający się z dźwięków e, gis oraz e oktawę wyżej oznaczony fermatą. W kluczu basowym na pierwszą miarę grana jest oktawa e jako ćwierćnuta, natomiast na drugą miarę kwinta e i a oznaczona fermatą. Takt trzynasty rozpoczyna kolejną część utworu. Na początku pojawia się oznaczenie dynamiki fortefortissimo, początek repetycji oraz dopisek „Tempo di Mazurka”. Skrzypce grają czterodźwięk składający się z dźwięków g, d, h oraz a w rytmie ósemki z kropką, następnie szesnastkę g i ćwierćnutę f. Na trzecią miarę grany jest z akcentem trójdźwięk g, f oraz d z dynamiką forte. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym na raz pojawia się pauza ćwierćnutowa, następnie dwie takie same ćwierćnuty na drugą i trzecią miarę: akordy składające się z dźwięków f, g, h oraz g. W kluczu basowym fortepian wykonuje ćwierćnutę z oktawą g; na drugą i trzecią miarę nic nie gra, zapisane są pauzy ćwierćnutowe. W takcie czternastym skrzypce na pierwszą miarę grają ósemkę z kropką z dynamiką forte fortissimo – trójdźwięk g, d oraz c. Następnie wykonywana jest szesnastka d, na drugą miarę ćwierćnuta e, a na miarę trzecią ćwierćnuta g, e oraz c z akcentem i dynamiką forte. Fortepian w kluczu wiolinowym ponownie zaczyna od pauzy ćwierćnutowej, następnie gra dwa czterodźwięki‑ćwierćnuty: e, g, c oraz d na drugą i trzecią miarę. W kluczu basowym na pierwszą miarę grana jest oktawa c, następnie dwie pauzy ćwierćnutowe. Takt piętnasty w partii skrzypiec ponownie zaczyna się od ósemki z kropką granej w dynamice forte fortissimo. Jest to trójdźwięk składający się z dźwięków g, f oraz a. Po nim następuje szesnastka d, następnie ćwierćnuta a i zaakcentowany trójdźwięk‑ćwierćnuta na trzecią miarę: g, f oraz h. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym na pierwszą miarę pojawia się pauza ćwierćnutowa, a następnie dwa czterodźwięki na drugą i trzecią miarę, z częścią nut przeniesioną do klucza basowego. W kluczu wiolinowym znajdują się dwie ćwierćnuty g. W kluczu basowym na pierwszą miarę grana jest ćwierćnuta‑oktawa g, następnie na miarę drugą i trzecią ćwierćnuty z dźwiękami f, g i h w prawej ręce (ręka lewa ma dwie pauzy ćwierćnutowe). Takt szesnasty w partii skrzypiec zaczyna się od ósemki z kropką: trójdźwięku g, e oraz c. Następnie wykonywana jest szesnastka e, na drugą miarę ćwierćnuta a oraz mocny akcent na ćwierćnutę z kropką g. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym na pierwszą miarę ponownie pojawia się pauza ćwierćnutowa. Następnie prawa ręka gra dwa czterodźwięki (część nut została przeniesiona do klucza basowego): na drugą i trzecią miarę takie same ćwierćnuty z układami e, g, c oraz e. W kluczu basowym pojawia się ćwierćnuta‑oktawa c na pierwszą miarę, a następnie dwie pauzy ćwierćnutowe. W takcie siedemnastym pojawia się oznaczenie dynamiki forte. Partia skrzypiec zaczyna się od ósemki z kropką: jest to czterodźwięk składający się z dźwięków g, d, h oraz a, później następuje szesnastka g i ćwierćnuta f. Na trzecią miarę grany jest z akcentem trójdźwięk g, f oraz d. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym ponownie pojawia się pauza ćwierćnutowa na pierwszą miarę, następnie dwie ćwierćnuty‑akordy grane przez prawą rękę: czterodźwięki f, g, h oraz g z częścią nut przeniesioną do klucza basowego. W kluczu basowym partia rozpoczyna się od oktawy‑ćwierćnuty g na pierwszą miarę, następnie lewa ręka odpoczywa podczas dwóch pauz ćwierćnutowych. W takcie osiemnastym skrzypce na pierwszą miarę grają ósemkę z kropką – trójdźwięk g, d oraz c. Następnie wykonywana jest szesnastka d, na drugą miarę ćwierćnuta e, a na miarę trzecią ćwierćnuta g, e oraz c z akcentem. Fortepian w kluczu wiolinowym ponownie zaczyna od pauzy ćwierćnutowej, następnie gra dwa czterodźwięki‑ćwierćnuty: e, g, c oraz d na drugą i trzecią miarę z częścią dźwięków przeniesioną do klucza basowego. W kluczu basowym na pierwszą miarę grana jest oktawa c, następnie dwie pauzy ćwierćnutowe. Takt dziewiętnasty w partii skrzypiec ponownie zaczyna się od ósemki z kropką. Jest to trójdźwięk składający się z dźwięków g, f oraz a. Po nim następuje szesnastka d, następnie ćwierćnuta a i zaakcentowany trójdźwięk‑ćwierćnuta na trzecią miarę: g, f oraz h. W partii fortepianu w kluczu wiolinowym na pierwszą miarę pojawia się pauza ćwierćnutowa, a następnie dwa czterodźwięki g, f, h i g na drugą i trzecią miarę, z częścią nut przeniesioną do klucza basowego. W kluczu basowym na pierwszą miarę grana jest ćwierćnuta‑oktawa g, następnie ręka lewa ma dwie pauzy ćwierćnutowe. Ostatni, dwudziesty takt w partii skrzypiec rozpoczyna się od ćwierćnutowego akordu g, e oraz c. Po nim następuje kolejna ćwierćnuta: akordy g, e, c oraz ponownie c w dynamice fortissimo possibile oraz pauza ćwierćnutowa na trzecią miarę. Takt kończy się zakończeniem repetycji. Na fortepianie prawa ręka wykonuje czterodźwięk e, g, c e w prawej ręce na pierwszą miarę w rytmie ćwierćnuty, a następnie ten sam czterodźwięk oktawę wyżej w dynamice fortissimo possibile oraz pauzę ćwierćnutową na trzecią miarę. W kluczu basowym lewa ręka gra ćwierćnutę‑oktawę c, a później czterodźwięk c, e, g oraz c.
Henryk Wieniawski, „Kujawiak a‑moll” - fragment początkowy zapisu głosu skrzypcowego z akompaniamentem fortepianu, opracowano na podstawie: https://archive.org/details/imslp‑in‑a-minor‑wieniawski‑henri/PMLP24847‑Wieniawski_Wilhelmj_Kujawiak_Piano/page/n1/mode/2up, online‑skills, CC BY 3.0
Źródło: Henryk Wieniawski, Kujawiak a-moll, Ilustracja, dostępny w internecie: https://archive.org/details/imslp-in-a-minor-wieniawski-henri/PMLP24847-Wieniawski_Wilhelmj_Kujawiak_Piano/page/n1/mode/2up [dostęp 20.08.2021], licencja: CC BY 3.0.
Polecenie 1
Określ metrum przedstawionego powyżej utworu.
RsNw9Joug0bfZ
(Uzupełnij).
Źródło: online-skills, licencja: CC BY 3.0.
Przyjrzyj się początkowym wierszom zapisu.
Metrum utworu wynosi 3/4.
Polecenie 2
Zapoznaj się z opisami alternatywnymi utworów Fryderyka Chopina: Barkarola Fis‑Dur, Fantazja f‑moll i Ballada G‑dur. Odpowiedz na pytanie: Jakie utwory mogą wykonywać uczestnicy pierwszego etapu Konkursu Chopinowskiego?
Zapoznaj się z opisami alternatywnymi utworów Fryderyka Chopina: Barkarola Fis‑Dur, Fantazja f‑moll i Ballada G‑dur. Odpowiedz na pytanie: Jakie utwory mogą wykonywać uczestnicy pierwszego etapu Konkursu Chopinowskiego?
Zapoznaj się z opisami alternatywnymi utworów Fryderyka Chopina: Barkarola Fis‑Dur, Fantazja f‑moll i Ballada G‑dur. Odpowiedz na pytanie: Jakie utwory mogą wykonywać uczestnicy pierwszego etapu Konkursu Chopinowskiego?
Wyobraź sobie, że jesteś uczestnikiem pierwszego etapu Konkursu Chopinowskiego i musisz wykonać jeden z utworów określonych w regulaminie. Wysłuchaj nagrań i wybierz jeden z nich. Uzasadnij swój wybór.
R18nbg5s8mia8
Na nagraniu Barkarola Fis-dur Fryderyka Chopina. Utwór w tempie umiarkowanym, w metrum 12/8. Jego podstawą jest śpiewna linia melodyczna. Melodii towarzyszy powtarzająca się figura akompaniamentu w basie. Melodia jest bogato ornamentowana. Formę dzieła określić można ogólnie jako trzyczęściową A B A1. W utworze można także wyróżnić krótki, intrygujący wstęp oraz przepiękną kodę.
Na nagraniu Barkarola Fis-dur Fryderyka Chopina. Utwór w tempie umiarkowanym, w metrum 12/8. Jego podstawą jest śpiewna linia melodyczna. Melodii towarzyszy powtarzająca się figura akompaniamentu w basie. Melodia jest bogato ornamentowana. Formę dzieła określić można ogólnie jako trzyczęściową A B A1. W utworze można także wyróżnić krótki, intrygujący wstęp oraz przepiękną kodę.
Fryderyk Chopin, „Barkarola Fis-dur op. 60”, online-skills, CC BY 3.0.
Fryderyk Chopin, „Barkarola Fis-dur op. 60”, online-skills, CC BY 3.0.
Na nagraniu Barkarola Fis-dur Fryderyka Chopina. Utwór w tempie umiarkowanym, w metrum 12/8. Jego podstawą jest śpiewna linia melodyczna. Melodii towarzyszy powtarzająca się figura akompaniamentu w basie. Melodia jest bogato ornamentowana. Formę dzieła określić można ogólnie jako trzyczęściową A B A1. W utworze można także wyróżnić krótki, intrygujący wstęp oraz przepiękną kodę.
RtFs0nqoWkDES
Na nagraniu Fantazja f-moll Fryderyka Chopina. To dzieło szeroko rozbudowane będące skomplikowaną muzyczną opowieścią. Przebieg utworu w skrócie wygląda tak: wstęp z dwoma tematami "marszowymi", część pierwsza przedstawiająca różne tematy melodyczne, liryczna część centralna rodzaj repryzy i koda. Nastrój bardzo często się zmienia, utwór jest bardzo skomplikowany.
Na nagraniu Fantazja f-moll Fryderyka Chopina. To dzieło szeroko rozbudowane będące skomplikowaną muzyczną opowieścią. Przebieg utworu w skrócie wygląda tak: wstęp z dwoma tematami "marszowymi", część pierwsza przedstawiająca różne tematy melodyczne, liryczna część centralna rodzaj repryzy i koda. Nastrój bardzo często się zmienia, utwór jest bardzo skomplikowany.
Fryderyk Chopin, „Fantazja f-moll op. 49”, online-skills, CC BY 3.0.
Fryderyk Chopin, „Fantazja f-moll op. 49”, online-skills, CC BY 3.0.
Na nagraniu Fantazja f-moll Fryderyka Chopina. To dzieło szeroko rozbudowane będące skomplikowaną muzyczną opowieścią. Przebieg utworu w skrócie wygląda tak: wstęp z dwoma tematami "marszowymi", część pierwsza przedstawiająca różne tematy melodyczne, liryczna część centralna rodzaj repryzy i koda. Nastrój bardzo często się zmienia, utwór jest bardzo skomplikowany.
R1ZbIzfBWe0Db
Na nagraniu Ballada g-moll opus dwudzieste trzecie Fryderyka Chopina. Utwór ma bajkową, fantastyczną aurę. Często występuję tempo rubato - jakby budzenie się z zamyślenia, wydobywanie z pamięci.
Melodia jest piękna, nostalgiczna, wznosi się i opada w kołyszącym się miarowo metrum 6/4. Opowieść powoli rośnie. Utwór nabiera tonów dramatycznych. To, co następuje później, toczy się na kształt bliski formie, którą nazywamy sonatowym allegrem. Po ekspozycji jawi się część zwana przetworzeniem, w której oba tematy ulegają gruntownemu przeobrażeniu.
Na nagraniu Ballada g-moll opus dwudzieste trzecie Fryderyka Chopina. Utwór ma bajkową, fantastyczną aurę. Często występuję tempo rubato - jakby budzenie się z zamyślenia, wydobywanie z pamięci.
Melodia jest piękna, nostalgiczna, wznosi się i opada w kołyszącym się miarowo metrum 6/4. Opowieść powoli rośnie. Utwór nabiera tonów dramatycznych. To, co następuje później, toczy się na kształt bliski formie, którą nazywamy sonatowym allegrem. Po ekspozycji jawi się część zwana przetworzeniem, w której oba tematy ulegają gruntownemu przeobrażeniu.
Fryderyk Chopin, Ballada g-moll op. 23, online-skills, CC BY 3.0
Fryderyk Chopin, Ballada g-moll op. 23, online-skills, CC BY 3.0
Na nagraniu Ballada g-moll opus dwudzieste trzecie Fryderyka Chopina. Utwór ma bajkową, fantastyczną aurę. Często występuję tempo rubato - jakby budzenie się z zamyślenia, wydobywanie z pamięci.
Melodia jest piękna, nostalgiczna, wznosi się i opada w kołyszącym się miarowo metrum 6/4. Opowieść powoli rośnie. Utwór nabiera tonów dramatycznych. To, co następuje później, toczy się na kształt bliski formie, którą nazywamy sonatowym allegrem. Po ekspozycji jawi się część zwana przetworzeniem, w której oba tematy ulegają gruntownemu przeobrażeniu.
RNnOxyiBwVpvs
Ćwiczenie 5
Odpowiedz na pytania 1. Grę na jakim instrumencie studiował Wieniawski w Konserwatorium Paryskim? 2. Kto stwierdził podczas wyjazdu Wieniawskiego do Rosji, że Paryż traci jednego z najwybitniejszych muzyków?
Odpowiedz na pytania 1. Grę na jakim instrumencie studiował Wieniawski w Konserwatorium Paryskim? 2. Kto stwierdził podczas wyjazdu Wieniawskiego do Rosji, że Paryż traci jednego z najwybitniejszych muzyków?
Ćwiczenie 6
R1AC6TmAYIkVG
Odpowiedz na pytanie. Jakie jest tempo utworu Scherzo Tarantelle?
Odpowiedz na pytanie. Jakie jest tempo utworu Scherzo Tarantelle?