Czarno-biała fotografia przedstawia dłonie dyrygenta. W prawej dłoni trzyma batutę. W tle widać orkiestrę. Poniiżej dłoni dyrygenta leżą nuty.
Czarno-biała fotografia przedstawia dłonie dyrygenta. W prawej dłoni trzyma batutę. W tle widać orkiestrę. Poniiżej dłoni dyrygenta leżą nuty.
Blaski i cienie muzyki Rachmaninowa
Źródło: Paweł Pura, cc0.
Ważne daty
1 IV 1873 – narodziny Rachmaninowa w Siemionowie koło Nowogrodu Wielkiego
1882‑1885 – studia w Konserwatorium w Petersburgu
1885 – rozpoczęcie studiów w Konserwatorium w Moskwie
1891 – ukończenie klasy fortepianu w Konserwatorium Moskiewskim (studia u N. Zwieriewa i A. Silotiego)
1892 – złoty medal za operę Aleko oraz ukończenie klasy kompozycji w Konserwatorium Moskiewskim (studia u S. Taniejewa i A. Areńskiego)
1897 – początek kilkuletniej niemocy twórczej po nieudanej prapremierze I Symfonii
1901 – prapremiera II Koncertu fortepianowego c‑moll op. 18, powrót Rachmaninowa jako kompozytora
1917 – emigracja w skutek Rewolucji Październikowej
28 III 1943 – śmierć Rachmaninowa w Beverly Hills
1
Scenariusz lekcji dla nauczyciela
R1Q9qmmMn6Gw81
Scenariusz zajęć do pobrania.
Scenariusz zajęć do pobrania.
Źródło: Paweł Pura, cc0.
I. Muzyka w ujęciu historycznym – periodyzacja, język, właściwości i charakterystyka.
8. Muzyka XX i XXI wieku. Uczeń:
3) wymienia i charakteryzuje twórczość kompozytorów: Claude Debussy, Maurice Ravel, Aleksander Skriabin, Arnold Schönberg, Siergiej Prokofiew, Igor Strawiński, Béla Bartók, Siergiej Rachmaninow, Dymitr Szostakowicz, Manuel de Falla, George Gershwin, John Cage, Olivier Messiaen, Pierre Boulez, Karheinz Stockhausen, Steve Reich, Gerard Grisey, Kaija Saariaho, Thomas Adès i in.;
II. Analiza i interpretacja dzieł muzycznych. Uczeń:
1. zna podstawowe terminy i pojęcia właściwe dla opisu i zrozumienia wybranych dzieł muzycznych.
III. Tworzenie wypowiedzi związanych z historią i kulturą muzyczną. Uczeń:
3. interpretuje i odczytuje w kontekście dokonań epoki wybrane dzieła muzyczne.
Nauczysz się
przedstawiać dzieje życia Rachmaninowa;
przedstawiać twórczość kompozytora;
charakteryzować cechy stylu muzycznego kompozycji Rachmaninowa;
przedstawiać sylwetkę pianistyczną Rachmaninowa.
m29b17cb6486c6dbc_0000000000043
Sergiusz Rachmaninow - zarys postaci
R6VdvQNyxZZGM1
Ilustracja przedstawia Sergiusza Rachmaninowa – rosyjskiego kompozytora, pianistę i dyrygenta. Przystojny mężczyzna w średnim wieku, w krótko obciętych włosach. Ma przyjazny wyraz twarzy. Ubrany jest w białą koszulę, krawat i ciemny garnitur oraz szary płaszcz. W prawej ręce trzyma kaszkiet i ma obrączkę, natomiast na lewą rękę ubraną ma skórzaną, czarną rękawiczkę.
Sergiusz Rachmaninow, online skills, CC By 3.0
Sergiusz Rachmaninow był rosyjskim pianistą, kompozytorem i dyrygentem. Pochodził z arystokratycznego rodu, którego początki sięgają XIV w. Na świat przyszedł w Siemionowie w Guberni Nowogrodzkiej. Według kalendarza starego porządku (juliańskiego, używanego do dziś w kościele prawosławnym) urodził się 20 marca 1873 r., natomiast według kalendarza nowego porządku (gregoriańskiego) 1 kwietnia 1873 r.
REzPjIEXiXxFA1
Ilustracja przedstawia Rachmaninowa (rosyjskiego kompozytora, pianistę i dyrygenta) siedzącego przy fortepianie. Jest to młody mężczyzna z uśmiechem na twarzy i krótko obciętymi włosami. Ubrany jest w białą koszulę z postawionym kołnierzem, muszkę i ciemny frak.
Rachmaninow przy fortepianie wikipedia.org, domena publiczna
Rodzina Rachmaninowów była bardzo muzykalna. Dziadek, uczeń Johna Fielda, twórcy nokturnu, i rodzice Sergiusza, byli utalentowanymi muzykami. To matka odkryła talent muzyczny swego 4‑letniego syna i udzielała mu pierwszych lekcji z podstaw gry na fortepianie. Później dziadek Rachmaninowa zatrudnił jako nauczycielkę młodego Sergiusza pianistkę Annę Ornatskaję. W wieku 9 lat młodzieniec został przyjęty do Konserwatorium Muzycznego w Petersburgu. Jednak ze względu na słabe wyniki w nauce oraz namowom kuzyna Aleksandra Silotiego, został przeniesiony do Konserwatorium w Moskwie, gdzie studiował grę na fortepianie u Nikołaja Zwieriewa i wspomnianego A. Silotiego. Dzięki Zwieriewowi Rachmaninow poznał najznamienitsze postacie rosyjskiego świata muzycznego, m. in. Antona Rubinsteina, Wasyla Sofonowa czy Piotra Czajkowskiego. W 1891 r. kończy studia pianistyczne, natomiast rok później, w 1892, kompozycję – otrzymując złoty medal za operę Aleko.
R19ykZqTHXIbh1
Ilustracja przedstawia portret S. Rachmaninowa – rosyjskiego kompozytora, pianisty i dyrygenta. Młody mężczyzna siedzi i ma skrzyżowane ręce i ułożone na kolanach. Ma spokojny wyraz twarzy. Ubrany jest w białą koszulę i szary garnitur.
Rachmaninow, i.ytimg.com, CC BY 3.0
m29b17cb6486c6dbc_0000000000063
Sergiusz Rachmaninow – zarys postaci (ciąg dalszy)
Początkowo Rachmaninow pragnął być kompozytorem, co spotkało się z nieprzychylnością jego byłego nauczyciela fortepianu Zwieriewa. Większość utworów, które Rachmaninow napisał, pochodzi z okresu pobytu w Rosji. Powstaje Preludium cis‑mollPreludiumPreludium cis‑moll, jeden z najbardziej znanych utworów kompozytora. Sam Rachmaninow twierdził, że kompozycja ta jest jego przekleństwem, ponieważ często wymagano od niego wykonania utworu. Inne dzieła powstałe w tym okresie to I Koncert fortepianowy fis‑moll czy II Trio elegijne, które napisane zostało pod wpływem nagłej śmierci Czajkowskiego w 1893 r.
R1PlALTWwcH811
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Preludium cis-moll op. 3 nr 2. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się hymnicznym charakterem.
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Preludium cis-moll op. 3 nr 2. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się hymnicznym charakterem.
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Preludium cis-moll op. 3 nr 2. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się hymnicznym charakterem.
Moment kryzysu twórczego nastał w 1897 r. po serii osobistych problemów i nieudanej prapremierze I SymfoniiSymfoniaI Symfonii prowadzonej przez nie w pełni dysponowanego Aleksandra Głazunowa. Utwór Rachmaninowa został porównany przez Cezarego Cui do dziesięciu plag egipskich. Nastąpiły 3 lata, w których kompozytor nie napisał ani jednej nuty, zajmował się jedynie dyrygowaniem. Przełomem była terapia u Nikołaja Dahla, który zastosował hipnozę oraz pokazał Rachmaninowowi techniki autosugestii, co pozwoliło kompozytorowi odzyskać wiarę w swoje możliwości twórcze. Efektem tej współpracy było powstanie II Koncertu fortepianowego c‑moll dedykowanego Dahlowi.
RSMaVyQBSB1k61
Ilustracja przedstawia portret S. Rachmaninowa (rosyjskiego kompozytora pianisty i dyrygenta), który siedzi przy fortepianie. Ma spokojny wyraz twarzy. Ubrany jest w białą koszulę i czarny garnitur. Lewą rękę ma opartą o fortepian i podpiera głowę. Prawą rękę trzyma na klawiszach.
S. Rachmaninow, wordpress.com, CC BY 3.0
Ciekawostka
W 1915 r. śmierć innego kompozytora rosyjskiego Aleksandra Skriabina sprawiła, że Rachmaninow wyruszył w trasę koncertową, wykonując tylko jego utwory, zbierając także fundusze dla wdowy po kompozytorze. Przyczynił się tym samym w znacznym stopniu do rozpowszechnienia twórczości swego przyjaciela.
W 1917 r. nastała Rewolucja Październikowa, która zmusiła kompozytora do emigracji, początkowo do krajów skandynawskich. Ostatecznie Rachmaninow osiadł w Stanach Zjednoczonych, gdzie jako pianista występował już w 1909 r. Bardzo szybko jego kariera nabrała tempa. W przeciągu niespełna czterech miesięcy od przybycia do Nowego Jorku dał ok. 40 koncertów. Podpisał także umowę z firmą fonograficzną Victor Talking Machine Company (później RCA). Od firmy Steinway otrzymał fortepian w podarunku. W Stanach Zjednoczonych Rachmaninowie próbowali oddać aurę utraconej posiadłości rosyjskiej w Iwanowce, zatrudniali tylko rosyjskich służących, zapraszali rosyjskich artystów.
RFEzBZX8ne1JB1
Ilustracja przedstawia posiadłość Rachmaninowów w Iwanowce. Domek, który zarośnięty jest bluszczem. W oddali widać wysokie drzewa. Fotografia jest czarno-biała.
Jednak z powodu podjęcia kariery pianistycznej, Rachmaninow nie znajdował czasu na komponowanie. Od 1918 r. do momentu śmierci zdołał napisać jedynie sześć utworów. Ostatnimi jego utworami są III Symfonia oraz Tańce symfoniczne.
W 1942 r. stan zdrowia Rachmaninowa zaczął się pogarszać. Zdiagnozowano u niego czerniaka, o którym wiedziała jego rodzina, ale nie on sam. Zmarł 28 marca 1943 r. w Beverly Hills. Pochowany został na cmentarzu Kenscio w Valhalli.
R4mGBwLKMFh1k1
Ilustracja przedstawia grób Rachmaninowa w Valhalli. Biały krzyż otoczony jest krzewami. Po lewej stronie krzew z białymi kwiatami, po prawej z różowymi. Po obu stronach krzyża znajdują się także kamienne ławki.
Grób Rachmaninowa w Valhalli, findagrave.com, CC BY 3.0
m29b17cb6486c6dbc_0000000000076
Twórczość, pianistyka i fonografia Rachmaninowa
Twórczość Rachmaninowa jest rozległa. Pisał zarówno miniatury instrumentalne (Preludia op. 23 i op. 32, Momenty muzyczne op. 16, Etiudy‑Obrazy op. 33 i op. 39, Wariacje na temat Chopina op. 22 i …Corellego op. 42) oraz większe formy na fortepian (Sonata b‑moll op. 36), muzykę kameralną (Trio elegijne na skrzypce, wiolonczelę i fortepian g‑moll i d‑moll, Sonata g‑moll na fortepian i wiolonczelę op. 19), jak i wielkie formy na fortepian i orkiestrę (Koncerty fortepianowe: fis‑moll op. 1, c‑moll op. 18, d‑moll op. 30 i g‑moll op. 40; Rapsodia na temat Paganiniego op. 40). W centrum zainteresowania kompozytora znalazł się także gatunek symfoniczny (Symfonie: d‑moll op. 13, e‑moll op. 27, a‑moll op. 44), jak i poemat symfoniczny (Wyspa umarłych op. 29 na podstawie obrazu Arnolda Böcklina). Prócz muzyki instrumentalnej pisał także muzykę wokalną m. in. opery (Aleko, Francesca da Rimini), pieśni, czy też muzykę sakralną a cappella (Liturgia św. Jana Chryzostoma op. 31, Całonocne czuwanie op. 37).
RQJekeWFyLfEt1
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Etiuda es-moll op. 33 nr 6. Kompozycja posiada szybkie tempo. Cechuje się żywiołowym charakterem.
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Etiuda es-moll op. 33 nr 6. Kompozycja posiada szybkie tempo. Cechuje się żywiołowym charakterem.
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Etiuda es-moll op. 33 nr 6. Kompozycja posiada szybkie tempo. Cechuje się żywiołowym charakterem.
Styl kompozycyjny Rachmaninowa można określić jako bardzo ścisły. Kompozytor uważał, że każdy utwór posiada jeden punkt kulminacyjny, do którego zmierza cała narracja muzyczna. Poza tym stosował zabiegi polifoniczne, korzystając z chromatycznego kontrapunktu i fugata. Ścisłość objawiała się także w bogatej pracy tematycznej. Ekspresja utworów Rachmaninowa nawiązuje do epoki romantyzmu. Można stwierdzić, że był on reprezentantem stylu, który w owych czasach należał już do epoki minionej (za życia Rachmaninowa tworzy witalistyczne utwory Igor Strawiński, powstaje system dodekafoniczny Arnolda Schönberga). Romantyzm Rachmaninowa jest skrajny. Z jednej strony, monumentalny, traktuje fortepian jak orkiestrę, z drugiej jednak, intymny, często o zabarwieniu tragicznym i głęboko melancholijnym. Charakterystyczna jest także kantylenowa linia melodyczna.
RbjxYxif9zun21
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Wokaliza. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się wirtuozerskim charakterem.
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Wokaliza. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się wirtuozerskim charakterem.
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Wokaliza. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się wirtuozerskim charakterem.
Źródła twórczości muzycznej Rachmaninowa
R3c5oY7OzvkuS
Film edukacyjny pt. „Źródła twórczości muzycznej Rachmaninowa”. Fortepian. Rachmaninow to jeden z ostatnich kompozytorów, który był wykonawcą swojej muzyki. Gdy pisał utwory fortepianowe, głównie myślał o sobie jako wykonawcy, podobnie jak Franciszek Liszt oraz Fryderyk Chopin. Jako pianista Rachmaninow zadziwiał słuchaczy swoimi umiejętnościami. Do dziś jego utwory uchodzą za bardzo wymagające technicznie. Posiadał niezwykłą rozpiętość dłoni (bez wysiłku chwytał interwał tercdecymy jedną ręką), która umożliwiała mu wykonywanie najbardziej skomplikowanych i szerokich układów akordowych. Poza tym jego grę cechowała precyzyjna, klarowna artykulacja i polifoniczne wypracowywanie głosów. „Impresjonistyczne” wyczulenie na dźwięk. O wrażliwości Rachmaninowa na aspekt brzmieniowy świadczy jego dbałość o wydobywany dźwięk z instrumentu. Inny znany pianista, Artur Rubinstein, miał powiedzieć o grze Rachmaninowa: Posiadał sekret złotego, żywego dźwięku, pochodzącego prosto z serca. Cecha ta uwidacznia się także w licznych kompozycjom, jak np. w Etiudach-Obrazach op. 33, w których kompozytor wymaga od wykonawcy impresjonistycznego wyczulenia na barwę dźwięku. Piotr Czajkowski. Wczesne utwory Rachmaninowa powstawały pod silną inspiracją rosyjską muzyką, m.in. Mikołaja Rimskiego-Korsakowa czy Modesta Musorgskiego. Największy wpływ na Rachmaninowa miał jednak inny czołowy kompozytor doby romantyzmu – Piotr Czajkowski. Prowadzenie śpiewnej linii melodycznej o szerokim łuku, ekspresja muzyczna o rysach głęboko melancholijnych, a nawet depresyjny de, oraz sposób operowania instrumentami muzycznymi w orkiestrze, są głównymi cechami wspólnymi utworów obu kompozytorów. Prawosławna muzyka liturgiczna. Wychowaniem religijnym Rachmaninowa zajmowała się jego babka, która pilnowała, aby regularnie uczęszczał na nabożeństwa do cerkwi. To tam zetknął się ze śpiewami liturgicznymi, pod których wpływem powstały dzieła na chór, jak Całonocne czuwanie i Liturgia św. Jana Chryzostoma. Także często sięgał po cytaty z zasłyszanej muzyki liturgicznej, jak w I Symfonii d-moll. Dzwony. Motywem powracającym w twórczości Rachmaninowa są dzwony. Najlepszym przykładem tej inspiracji jest utwór pt. Dzwony do rosyjskiego tłumaczenia tekstu Edgara Allana Poe. Nawiązania do brzmienia bijących dzwonów słychać także w wielu innych utworach fortepianowych, jak we fragmencie otwierającym II Koncert fortepianowy c-moll. W czasie prezentacji powyższych informacji widoczne są ilustracje. Ilustracja 1 przedstawia czarny, otwarty fortepian, Ilustracja 2 przedstawia obraz o niebieskoszarych barwach z czerwoną kulą słońca. Ilustracja 3 przedstawia portret mężczyzny z siwymi, krótkimi włosami i siwą, krótka brodą. Ubrany jest w czarny garnitur, wokół szyi widać biały kołnierzyk. Twarz mężczyzny zwrócona jest w kierunku widza. Ilustracja 4 przedstawia chór zgromadzony w ciemnej sali, członkowie chóru trzymają w dłoniach zapalone świece. Ilustracja 5 przedstawia duży dzwon, oświetlony jasnym światłem.
Film edukacyjny pt. „Źródła twórczości muzycznej Rachmaninowa”. Fortepian. Rachmaninow to jeden z ostatnich kompozytorów, który był wykonawcą swojej muzyki. Gdy pisał utwory fortepianowe, głównie myślał o sobie jako wykonawcy, podobnie jak Franciszek Liszt oraz Fryderyk Chopin. Jako pianista Rachmaninow zadziwiał słuchaczy swoimi umiejętnościami. Do dziś jego utwory uchodzą za bardzo wymagające technicznie. Posiadał niezwykłą rozpiętość dłoni (bez wysiłku chwytał interwał tercdecymy jedną ręką), która umożliwiała mu wykonywanie najbardziej skomplikowanych i szerokich układów akordowych. Poza tym jego grę cechowała precyzyjna, klarowna artykulacja i polifoniczne wypracowywanie głosów. „Impresjonistyczne” wyczulenie na dźwięk. O wrażliwości Rachmaninowa na aspekt brzmieniowy świadczy jego dbałość o wydobywany dźwięk z instrumentu. Inny znany pianista, Artur Rubinstein, miał powiedzieć o grze Rachmaninowa: Posiadał sekret złotego, żywego dźwięku, pochodzącego prosto z serca. Cecha ta uwidacznia się także w licznych kompozycjom, jak np. w Etiudach-Obrazach op. 33, w których kompozytor wymaga od wykonawcy impresjonistycznego wyczulenia na barwę dźwięku. Piotr Czajkowski. Wczesne utwory Rachmaninowa powstawały pod silną inspiracją rosyjską muzyką, m.in. Mikołaja Rimskiego-Korsakowa czy Modesta Musorgskiego. Największy wpływ na Rachmaninowa miał jednak inny czołowy kompozytor doby romantyzmu – Piotr Czajkowski. Prowadzenie śpiewnej linii melodycznej o szerokim łuku, ekspresja muzyczna o rysach głęboko melancholijnych, a nawet depresyjny de, oraz sposób operowania instrumentami muzycznymi w orkiestrze, są głównymi cechami wspólnymi utworów obu kompozytorów. Prawosławna muzyka liturgiczna. Wychowaniem religijnym Rachmaninowa zajmowała się jego babka, która pilnowała, aby regularnie uczęszczał na nabożeństwa do cerkwi. To tam zetknął się ze śpiewami liturgicznymi, pod których wpływem powstały dzieła na chór, jak Całonocne czuwanie i Liturgia św. Jana Chryzostoma. Także często sięgał po cytaty z zasłyszanej muzyki liturgicznej, jak w I Symfonii d-moll. Dzwony. Motywem powracającym w twórczości Rachmaninowa są dzwony. Najlepszym przykładem tej inspiracji jest utwór pt. Dzwony do rosyjskiego tłumaczenia tekstu Edgara Allana Poe. Nawiązania do brzmienia bijących dzwonów słychać także w wielu innych utworach fortepianowych, jak we fragmencie otwierającym II Koncert fortepianowy c-moll. W czasie prezentacji powyższych informacji widoczne są ilustracje. Ilustracja 1 przedstawia czarny, otwarty fortepian, Ilustracja 2 przedstawia obraz o niebieskoszarych barwach z czerwoną kulą słońca. Ilustracja 3 przedstawia portret mężczyzny z siwymi, krótkimi włosami i siwą, krótka brodą. Ubrany jest w czarny garnitur, wokół szyi widać biały kołnierzyk. Twarz mężczyzny zwrócona jest w kierunku widza. Ilustracja 4 przedstawia chór zgromadzony w ciemnej sali, członkowie chóru trzymają w dłoniach zapalone świece. Ilustracja 5 przedstawia duży dzwon, oświetlony jasnym światłem.
Źródło: online skills.
m29b17cb6486c6dbc_0000000000081
Niezwykłe umiejętności Rachmaninowa
Rachmaninow jako pianista zachwycał nie tylko wykonaniami swoich własnych utworów, ale także posiadał w swoim repertuarze utwory innych kompozytorów. Wykonywał m. in. utwory Bacha, Mozarta, Beethovena, Schuberta, Schumanna, Liszta, Chopina, Skriabina, Debussy’ego oraz wielu innych. Oprócz fenomenalnej techniki gry posiadał także niezwykłą pamięć muzyczną, która pozwalała mu odtworzyć niemalże cały utwór po jednokrotnym wysłuchaniu. Jego kunszt pianistyczny można podziwiać m. in. na nagraniach własnych utworów jak Koncerty fortepianowe oraz Rapsodia na temat Paganiniego. Oprócz tego Rachmaninow pozostawił 35 pianolowych utrwaleń swoich wykonań dla firmy Ampico.
RNZwVOYuIW4wk1
Ilustracja przedstawia Rachmaninowa (rosyjskiego kompozytora, pianistę i dyrygenta) siedzącego przy fortepianie. jest to młody mężczyzna z uśmiechem na twarzy i krótko obciętymi włosami. Ubrany jest w białą koszulę, krawat i ciemny frak. Na instrumencie w oddali stoi ramka ze zdjęciem młodej kobiety, u której na kolanach siedzi dziewczynka w białej sukience.
Rachmaninow przy swoim Steinwayu, twimg.com, CC BY 3.0
m29b17cb6486c6dbc_0000000000168
Zadania
R1Zt6EZvo9kG9
Ćwiczenie 1
Kto był nauczycielem fortepianu Rachmaninowa? Możliwe odpowiedzi: 1. Nikołaj Dahl, 2. Nikołaj Zwieriew, 3. Piotr Czajkowski
Kto był nauczycielem fortepianu Rachmaninowa?
Nikołaj Dahl
Nikołaj Zwieriew
Piotr Czajkowski
R1dsUbn2nDr6l
Ćwiczenie 2
Spośród podanych, wybierz źródła, które stanowiły dla Rachmaninowa inspiracją twórczą. Możliwe odpowiedzi: 1. Teksty Cezarego Cui, 2. Prawosławne śpiewy liturgiczne, 3. Dzwony
Spośród podanych, wybierz źródła, które stanowiły dla Rachmaninowa inspiracją twórczą.
Teksty Cezarego Cui
Prawosławne śpiewy liturgiczne
Dzwony
RqpTnY6VQSTiF
Ćwiczenie 3
Rapsodia to: Możliwe odpowiedzi: 1. utwór instrumentalny o swobodnej budowie, zbliżony z charakteru do fantazji, najczęściej oparty na tematach ludowych. 2. dzieło na orkiestrę symfoniczną składające się zazwyczaj z trzech lub czterech części (rzadziej pięciu lub więcej). 3. początkowo krótki utwór instrumentalny o swobodnej budowie oraz charakterze improwizowanym, stanowiący wstęp do większej formy.
Rapsodia to:
utwór instrumentalny o swobodnej budowie, zbliżony z charakteru do fantazji, najczęściej oparty na tematach ludowych.
dzieło na orkiestrę symfoniczną składające się zazwyczaj z trzech lub czterech części (rzadziej pięciu lub więcej).
początkowo krótki utwór instrumentalny o swobodnej budowie oraz charakterze improwizowanym, stanowiący wstęp do większej formy.
RgdvFNXRgWA4G
Ćwiczenie 4
Wybierz cechy twórczości Rachmaninowa. Możliwe odpowiedzi: 1. Stosowanie chromatyki, 2. Pisał wyłącznie utwory fortepianowe, 3. Śpiewna linia melodyczna, 4. DGL1, 5. Zadanie interaktywne, 6. CC0, 7. Paweł Pura.
R1RHgaST1tAkh
Ćwiczenie 5
Połącz w pary słowo z odpowiadającą mu definicją. Koncert solowy. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą. Raspodia. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą. Preludium. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą. Symfonia. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą.
Połącz w pary słowo z odpowiadającą mu definicją. Koncert solowy. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą. Raspodia. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą. Preludium. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą. Symfonia. Możliwe odpowiedzi: 1. krótka miniatura instrumentalna, 2. dzieło wieloczęściowe na orkiestrę symfoniczną, 3. utwór o swobodnej budowie, podobny do fantazji, 4. dzieło kilkuczęściowe na instrument solowy z orkiestrą.
RwUEkpbB2qszg
Ćwiczenie 6
Który z kompozytorów wywarł największy wpływ na twórczość Rachmaninowa? Możliwe odpowiedzi: 1. Aleksander Skarabin. 2. Anton Rubinstein. 3. Piotr Czajkowski.
Który z kompozytorów wywarł największy wpływ na twórczość Rachmaninowa? Możliwe odpowiedzi: 1. Aleksander Skarabin. 2. Anton Rubinstein. 3. Piotr Czajkowski.
RkHEfQ8CkNe2n
Ćwiczenie 7
Okreśł, które stwierdzenia dotyczące okresu 1918–1943 w życiu Rachmaninowa są prawdziwe. Możliwe odpowiedzi: 1. Bardzo szybko rozwija się kariera pianistyczna Rachmaninowa, 2. To czas rozkwitu twórczości kompozytorskiej, powstaje największa liczba utworów, 3. Rachmaninow dokonuje licznych nagrań fonograficznych
Zaznacz, które stwierdzenia dotyczące okresu 1918–1943 w życiu Rachmaninowa są prawdziwe.
Bardzo szybko rozwija się kariera pianistyczna Rachmaninowa
To czas rozkwitu twórczości kompozytorskiej, powstaje największa liczba utworów
Rachmaninow dokonuje licznych nagrań fonograficznych
Polecenie 1
Wysłuchaj z nutami fragmentu Preludium cis‑moll op. 3 nr 2. Jak myślisz, które cechy muzyczne zdecydowały o popularności utworu?
Utwór muzyczny: Rachmaninow, Preludium cis-moll op. 3 nr 2. Kompozycja posiada umiarkowane tempo. Cechuje się hymnicznym charakterem.
Rk5WGNvdchwVy
Po ustawieniu się kursorem myszy w szarym polu, należy w nie wpisać odpowiedź do polecenia. Nad polem umieszczone są przyciski: Zapisz (pozwala na zapisanie wpisanej odpowiedzi), Drukuj (umożliwia wydrukowanie wpisanej odpowiedzi), Wyczyść (usuwa wpisaną treść).
Inna wersja zadania
Wyjaśnij pojęcie rapsodia.
Słownik pojeć
Koncert solowy
Koncert solowy
concerto z łac. spierać się, współzawodniczyć, współdziałać. Dzieło napisane na instrument solowy i orkiestrę, najczęściej składa się z trzech części (szybka‑wolna‑szybka). W czasach klasycyzmu i romantyzmu najczęściej pierwsza część miała formę allegra sonatowego z wirtuozowską kadencją solisty pod koniec, druga charakteryzowała się lirycznością, natomiast ostatnia była najczęściej rondem.
Preludium
Preludium
początkowo krótki utwór instrumentalny o swobodnej budowie oraz charakterze improwizowanym, stanowiący wstęp do większej formy, np. fugi. Od czasów F. Chopina preludium stało się samodzielną miniaturą instrumentalną, często łączono preludia w większe cykle. Takie zbiory pisali m. in. F. Chopin, A. Skriabin, S. Rachmaninow, C. Debussy.
Rapsodia
Rapsodia
termin pochodzący z antycznej Grecji. Współcześnie to utwór instrumentalny o swobodnej budowie, zbliżony z charakteru do fantazji, najczęściej oparty na tematach ludowych.
Symfonia
Symfonia
dzieło na orkiestrę symfoniczną składające się zazwyczaj z trzech lub czterech części (rzadziej pięciu lub więcej). Od II połowy XVIII do XX w. symfonia dominowała w muzyce orkiestrowej. Formalnie miała taką samą budowę co sonata instrumentalna (allegro sonatowe – część wolna – menuet/scherzo [przy większej liczbie części niż trzy] – część szybka [rondo, wariacje itd.]). L. van Beethoven wprowadził do symfonii chór.