Przeanalizuj mapę myśli, następnie zastanów się, dlaczego inspiracje surrealizmem i impresjonizmem w filmie były tak ważne dla jego rozwoju.

Inspiracja impresjonizmem pozwoliła na pełniejsze oddawanie stanów bohatera za sprawą rytmicznego montażu; umożliwiła także psychologizację postaci i fabuły. Wydaje się więc, że największe prawa do nazywania siebie autorem dzieła mieli twórcy odpowiedzialni za kwestie techniczne, zdjęcia oraz montaż.

Surrealizm wpłynął na sztukę filmową poprzez obraz, efekty wizualne – inspiracje surrealizmem umożliwiły np. wywołanie uczucia niepokoju. W tym wypadku kwestie techniczne są podobnie ważne jak scenariusz, uwypuklający poetykę snu dziea 

Oba prądy – wywiedzione z literatury i malarstwa – wprowadziły nową jakość do dzieł filmowych, jednocześnie zacieśniając więzy pomiędzy różnymi dziedzinami sztuki.

Przypomnij sobie audiobook, następnie skonfrontuj jego treść z własnymi doświadczeniami i obserwacjami. Uwzględnij czas, o jakim mowa, pamiętając, że współcześnie filmy tworzy się inaczej, niż sto lat

Przykładowa odpowiedź: we współczesnym kinie największe prawo do miana autora dzieła filmowego ma reżyser, jest bowiem odpowiedzialny za ostateczny kształt obrazu. Choć nie tworzy wszystkich elementów od początku do końca, nie czuwa też nad finansowaniem czy dystrybucją, to nadzoruje poszczególne etapy i niejako podpisuje się pod skończonym dziełem.