N‑Przedwiośnie romantyzmu u schyłku twórczości Beethovena
W samym sednie
Ludwig van Beethoven: Biografia niezwykłego umysłu
Ludwig van Beethoven to niemiecki kompozytor i pianista, najmłodszy z trzech wielkich klasyków wiedeńskich. Pochodził z rodziny flamandzkiej osiadłej w Niemczech w pierwszej połowie XVIII w. Naukę muzyki rozpoczął u ojca – Johanna, później kształcił go Johann Gottlieb Neefe.

Po raz pierwszy udał się do Wiednia w 1787 r., poznał przy tej okazji W. A. Mozarta. Śmiertelna choroba matki spowodowała konieczność szybkiego powrotu Beethovena do Bonn i wzięcia na siebie obowiązku utrzymania rodziny. Ponownie udał się do Wiednia- tym razem na stałe- w 1792 r. Tutaj kontynuował naukę kompozycji między innymi u Josepha Haydna i Antonio Salieriego. W Wiedniu zdobył sławę jako wirtuoz fortepianu, obdarzony nadto wybitnym talentem improwizatorskim.

Gdy sława i popularność Beethovena zaczęły wykraczać poza kręgi wiedeńskie, wystąpiły u niego pierwsze symptomy głuchoty. Choroba stała się powodem załamania nerwowego, a nawet myśli o samobójstwie, jak wyznał w swoim tzw. testamencie heiligensztadzkimtestamencie heiligensztadzkim z 1802 r. Podjąwszy ostatecznie decyzję o przyszłości i poświęceniu się twórczości, Beethoven wkroczył w okres niebywałego rozwoju i niezwykle intensywnej pracy. Uznanie, jakim wówczas cieszyła się jego twórczość, było tak wielkie, iż w 1809 r. grupa mecenasów przyznała mu dożywotnią rentę umożliwiającą pozostanie w Wiedniu i poświęcenie się wyłącznie pracy twórczej. Narastająca głuchota pozwalała kompozytorowi tylko na ograniczony kontakt z otoczeniem za pomocą tzw. zeszytów konwersacyjnych, służących do zapisywania pytań i odpowiedzi. Beethoven umarł mając lat 56.

Melodie niepokonane - Symfonie Beethovena
Pierwsze dwie symfonie stylistycznie nawiązują do typowej tradycji muzyki klasycznej, wykazują jeszcze wpływy Haydna i Mozarta. Równocześnie jednak zauważalne są już w nich wyraźnie indywidualne cechy stylu Beethovena. Z cech tradycyjnych, typowo klasycznych, wymienić należy czteroczęściowy schemat cyklu, klasyczną budowę i proporcje, stosowanie menueta jako trzeciej części cyklu sonatowego. Pierwsze symfonie Beethovena miały pogodny charakter, a obsadę wykonawczą stanowił kwintet smyczkowy, bez wyodrębnionej partii basu.
Pierwszym przełomowym dziełem symfonicznym Beethovena okazała się III Symfonia Es‑dur Eroica, początkowo dedykowana Napoleonowi Bonaparte, jako bohaterowi rewolucyjnej Francji. Jednakże po koronacji Napoleona na cesarza, Beethoven zrezygnował z pierwotnej dedykacji, poświęcając symfonię pamięci bohatera. Te zewnętrzne okoliczności wpłynęły na heroiczny, energiczny wyraz utworu. Nie jest to jednak typowa programowa symfonia. Nie ma ona przedstawiać, ilustrować, lecz tylko ogólnie określa nastrój i charakter.
Za bardzo ważne dzieło Beethovena uznawana jest także V Symfonia c‑moll op. 67 nazywana Symfonią losu, która powstawała na przestrzeni lat 1804‑1808. Dzieło uznawane jest za jedno z największych osiągnięć Beethovena oraz za najlepiej rozpoznawalne, dzięki słynnemu motywowi losu. Dzieło ma czteroczęściową budowę, które posiadają kolejne nazwy:
cz. 1 - Allegro con brio
cz. 2 - Andante con moto
cz. 3 - Scherzo. Allegro
cz. 4 - Allegro
Wsłuchaj się w brzmienie V Symonii c‑moll op. 67. Zwróć uwagę i zapamiętaj pierwszy, tak symboliczny i najbardziej znany, motyw losu. Określ obsadę wykonawczą (rodzaj zespołu) oraz wskaż dwie cechy instrumentacji typowe dla stylu klasycznego lub wczesnoromantycznego.
Wytłumacz genezę powstania III Symfonii Es‑dur Ludwika van Beethovena.
Kolejne dzieło odmieniające oblicze symfonii to Symfonia VI F‑dur op. 68 zwana Pastoralną- utwór programowy, o nietypowej pięcioczęściowej budowie. Jej kolejne części posiadają tytuły związane ze zjawiskami przyrody. Tak zaznaczona programowośćto znaczący symptom nadrodzin romantyzmu.
cz. 1 - Obudzenie się pogodnych uczuć z chwilą przybycia na wieś
cz. 2 - Scena nad strumykiem
cz. 3 - Zabawa wiejska
cz. 4 - Burza
cz. 5 - Pieśń pasterska. Radosne i dziękczynne uczucia po burzy.
Zapoznaj się z poniższym portretem Ludwiga van Beethovena i jego opisem. Zwróć uwagę na tytuł tworzonego dzieła.

Wysłuchaj IX ostatniej symfonii Beethovena. Na podstawie filmu dokonaj konfrontacji wiadomości z epoki klasycyzmu i romantyzmu na temat przeobrażeń muzycznych w formie symfonii. Zapamiętaj nazwy poszczególnych części.

Film dostępny pod adresem /preview/resource/R1ZTRK931ZACA
Film edukacyjny pt. „IX Symfonia Beethovena”. W celu obejrzenia filmu należy wcisnąć przycisk Play/Pause. IX symfonia d‑moll. Kompozytor zerwał tu ze schematycznym następstwem części, wprowadzając na drugim miejscu Scherzo, a dopiero na trzecim Adagio. W czwartej zaś części do orkiestry dołączył głosy wokalne (czterogłosowy chór i czterech solistów. Głosy wokalne często charakteryzują się stosunkowo trudnymi partiami. Beethoven nie liczył się bowiem z możliwościami głosu ludzkiego, traktując go niekiedy w sposób instrumentalny. IV część IX Symfonii jest właściwie kantatą do tekstu Ody do radości F. Schillera. W symfonii tej mamy do czynienia z integralnością formy cyklicznej, o czym świadczy wprowadzenie syntetycznego finału (cytaty głównych tematów poprzedniej części pojawiają się w IV części, przed wprowadzeniem głosów wokalnych). W dalszej części filmu prezentowany jest koncert Chicago Symphony Orchestra, Riccardo Muti (dyrygent). Koncert odbył się z okazji 191 rocznicy powstania IX Symfonii, odbył się 7 maja 2015 roku w Chicago Symphony Center Stany Zjednoczone.
Te innowacje na gruncie symfoniki stały się niezwykle inspirujące dla następnych pokoleń kompozytorów. Nawiązywać do nich będą zwłaszcza kompozytorzy doby romantyzmu, między innymi Robert Schumann, Franz Schubert czy Gustav Mahler.
Nowe horyzonty – Beethoven jako prekursor zmian
Także w pieśniach Beethovena zauważalne są już pewne przejawy romantyzmu, przede wszystkim dążenie do wyrażenia osobistych, subtelnych uczuć – kompozytor stosował melodykę przepojoną w silnym stopniu pierwiastkiem uczuciowym. Partia fortepianu nie ograniczała się tylko do akompaniamentu, ale często zajmowała równorzędne miejsce w stosunku do głosu wokalnego. Beethoven dążył także do ujęcia kilku pieśni w jeden cykl, np. cykl pt. Do dalekiej ukochanej, co popularne było w okresie romantyzmu. Chętnie stosował inspiracje pieśnią ludową, np. szkockie, irlandzkie, walijskie pieśni ludowe na głos z towarzyszeniem instrumentalnym.
Między nutą, a duszą – sonaty, jako muzyczny autoportret Beethovena
Beethoven pisał także utwory kameralne oraz fortepianowe, z których największe znaczenie mają sonaty.
Wysłuchaj i porównaj obie sonaty:
Nagranie dostępne pod adresem https://zpe.gov.pl/a/DCLMTTENE
Utwór muzyczny: Ludwig van Beethoven – „Sonata c‑moll” op. 13 cz. I (Patetyczna). W celu wysłuchania utworu należy kliknąć w szary trójkąt umieszczony w lewym dolnym rogu odtwarzacza.
Nagranie dostępne pod adresem https://zpe.gov.pl/a/DCLMTTENE
Utwór muzyczny: Ludwig van Beethoven, „Sonata cis‑moll” op. 27 nr 2 cz. I (Księżycowa). W celu wysłuchania utworu należy kliknąć w szary trójkąt umieszczony w lewym dolnym rogu odtwarzacza.
Wymień przynajmniej dwie znane sonaty Beethovena. Podaj ich tonację i tytuły.
Szczególne znaczenie zyskały zbiory bagatel – miniatur fortepianowych, wśród których mamy niezwykle popularną Bagatelę a‑moll WoO 59 , znaną bardziej pod tytułem: Dla Elizy, której rękopis i brzmienie oraz znajduje się poniżej.

Nagranie dostępne pod adresem https://zpe.gov.pl/a/DCLMTTENE
Utwór muzyczny: Ludwig van Beethoven – bagatela „Dla Elizy”. W celu wysłuchania utworu należy kliknąć w szary trójkąt umieszczony w lewym dolnym rogu odtwarzacza.
Podsumowanie
Twórczość Beethovena w znacznej części należy stylistycznie do okresu klasycyzmu. Beethoven był jednak twórcą rewolucyjnym, potrafił przezwyciężyć XVIII‑wieczne konwencje formalno‑wyrazowe, dając na to miejsce propozycje nowe, w pełni rozwinięte w XIX w.
Jego dzieła wywarły ogromny wpływ na kulturę muzyczną XIX i XX w., oddziałując na wielu kompozytorów, a nadto kształtując gusty muzyczne całych pokoleń, dla których symfonie, koncerty czy sonaty Beethovena – należąc do najczęściej wykonywanych utworów – stały się wzorem muzyki.
Bibliografia
encyklopedia.pwn.pl
kultura.poznan.pl
polona.pl
Polecane tematy na zpe.gov.pl to: