Zwróć uwagę, które obrazy pokazują krzyk, klatkę lub czerwone tło — to motywy powtarzające się w tytułach Bacona.

Wybierz te cechy, które odnoszą się do figuracji, deformacji, wnętrz, serii obrazów i tematów śmierci — to charakterystyczne elementy jego stylu.

Pomyśl, który artysta namalował papieża, który stworzył scenę z Edypem, a który przedstawiał wiszącego wołu.

Dopasuj tytuły, zwracając uwagę na czerwone tło i zdeformowane ciała oraz na scenę z postacią pod parasolem.

Wybierz definicję, która mówi o ekspresji, intensywnym kolorze i deformacji.

Skup się na tym, które obrazy mają płaską, łuszczącą się fakturę, które są abstrakcyjne, a które przedstawiają scenę porodu.

Wybierz te określenia, które odnoszą się do sztuki tworzonej poza akademią, spontanicznej, surowej i nieprofesjonalnej.

Ułóż prace, zwracając uwagę na stopień uproszczenia form i rozwój stylu — od najwcześniejszej do najbardziej dojrzałej.

Zastanów się, który z twórców art brut przedstawiał postacie w sposób skrajnie uproszczony i „pognieciony”.

Wybierz te cechy, które odnoszą się do płaskiej plamy, impastu i mocnej linii.

Porównaj sposób ukazywania figury ludzkiej w nowej figuracji i art brut, odwołując się do twórczości Francisa Bacona i Jeana Dubuffeta. Zwróć uwagę na deformację, fragmentaryzację, odejście od kanonu piękna oraz sposób wyrażania doświadczeń człowieka.

Teza Nowa figuracja i art brut przywróciły figurę ludzką do sztuki, lecz nie w celu realistycznego odtworzenia wyglądu człowieka.

Argumenty i przykłady

• Bacon deformuje ciało i twarz, aby ukazać cierpienie, niepokój i napięcia egzystencjalne. W pracach takich jak Głowa VI czy Trzy studia do Ukrzyżowania figura staje się znakiem doświadczenia człowieka, a nie realistycznym portretem. 

• Dubuffet również odrzuca tradycyjny ideał piękna. W Porodzie spłaszcza postaci, stosuje wyraźne kontury i płaskie plamy barwne. W art brut deformacja wynika z odrzucenia akademickich norm i poszukiwania spontanicznej, surowej ekspresji. Wniosek W obu zjawiskach figura służy przede wszystkim wyrażaniu doświadczenia człowieka, a nie jego realistycznemu przedstawieniu.

Wniosek W obu zjawiskach figura służy przede wszystkim wyrażaniu doświadczenia człowieka, a nie jego realistycznemu przedstawieniu.

Uwzględnij stosunek do dawnych mistrzów, kanonu piękna, tradycyjnego przedstawienia człowieka oraz sposób wykorzystania wcześniejszych dzieł.

Teza Bacon i Dubuffet odrzucali tradycyjne zasady przedstawiania, lecz nie oznaczało to całkowitego zerwania z tradycją.

Argumenty i przykłady

• Bacon czerpał z dawnych dzieł i przetwarzał je. Szczególnie z Portretu papieża Innocentego X Velázqueza, który przekształcał w dramatyczne, powojenne wizje. Wykorzystywał także motyw Ukrzyżowania, nadając mu nowe znaczenia. Sięgał do fotografii i filmu, między innymi do kadru z Pancernika Potiomkina, przekształcając zapamiętane obrazy w element własnego języka. 

• Dubuffet świadomie występował przeciwko akademickim normom piękna i poszukiwał sztuki surowej, spontanicznej i niezależnej od kultury artystycznej. Eksperymentował z materiałami i technikami, mieszał farby ze żwirem i wykorzystywał asamblaż.

Wniosek Obaj artyści przekształcali tradycję. Bacon robił to poprzez deformację i reinterpretację istniejących obrazów, natomiast Dubuffet poprzez radykalne podważanie norm estetycznych i poszukiwanie alternatywnego języka sztuki.

Weź pod uwagę cierpienie, samotność, niepokój, cielesność, spontaniczność i odejście od tradycyjnego piękna.

Teza Nowa figuracja i art brut przedstawiają człowieka przede wszystkim poprzez jego doświadczenia psychiczne, emocjonalne i egzystencjalne.

Argumenty i przykłady

• Bacon wykorzystuje zdeformowane ciała, krzyk i zamknięte przestrzenie, aby ukazać cierpienie, samotność i poczucie zagrożenia. W Trzech studiach do Ukrzyżowania ciało staje się nośnikiem bólu i destrukcji. W portretach Bacon nie dąży do wiernego podobieństwa, lecz wydobywa stan psychiczny przedstawianej osoby. 

• Dubuffet odrzuca kanony piękna i deformuje ludzkie ciało, aby uwolnić je od kulturowych wzorców. W Mnemotechnice swobodnie rozmieszczone, zdeformowane formy przypominają zapis wewnętrznych procesów psychicznych.

Wniosek Nowa figuracja i art brut pokazują, że figura ludzka może być nie tyle portretem wyglądu, ile wizualnym zapisem doświadczenia człowieka.