O świetle
Tutaj znajdziesz informacje dotyczące zagadnień powiązanych ze światłem:
światło sztuczne, światło naturalne, źródło światła, rodzaje światła, światło w malarstwie, kolor jako źródło światła, światło jako medium
Światło
Światło sztuczne i światło naturalne

Mówiąc o świetle, zazwyczaj mamy na myśli jego słoneczne pochodzenie (światło naturalne) lub światło sztuczne czyli padające np.: z lampy, świecy.
Nie zawsze pamiętamy, że nie tylko Słońce jest źródłem światła naturalnego, takim jest także światło księżycowe, często pojawiające się w nokturnach.
Warto pamiętać, że światło Księżyca to światło odbite od światła słonecznego.
Światło
Czy światło ma kształt?

Ważną funkcją światła jest budowanie konturukonturu, który może być wyrazisty, ostry lub nieostry, rozmyty.
Na fotografii obok światło, które wpada do wnętrza przybiera wyraźny, ostry kontur.
Sztuczne światła różnią się tym, że powstają przy współudziale człowieka, który podejmuje decyzję o jego źródle, intensywności, kącie padania, sposobie rozprzestrzeniania się itd.
W obrazie może być ono pełne lub półpełne, tworzyć refleksyrefleksy i cienie.
Padające na postać lub przedmiot światło może także przybierać kształt:
punktowy;
wielopunktowy (gdy mamy do czynienia z kilkoma jego źródłami);
liniowy;
może być skupione (gdy mamy do czynienia z koncentracją światła na wybranym obiekcie lub jego fragmencie);
może być rozproszone (gdy mamy do czynienia ze światłem, które nie wyróżnia żadnego obiektu lub jego fragmentu i oświetla je z podobną intensywnością).

W zależności od usytuowania światła, zmienia się jego jasność, barwa.
Warto również zwrócić uwagę na rodzaj – światło skupione inaczej będzie budowało przestrzeń niż rozproszone, pomiędzy światłem świecy a lampy są różnice w natężeniu.
Także inny efekt kontrastukontrastu otrzymamy przy świetle padającym na różne powierzchnie (matowe, błyszczące, chropowate itd.).
Światło
Czy cień jest ważny?

Światło w dużym stopniu decyduje o tym, ile możemy dostrzec. Ale dzięki cieniom, których dostarczają nam różne obiekty - świat, który zobaczymy może stać się bardziej intersujący, zaskakujący, niezwykły.
Ciekawie zagadnienie światła realizuje w swoich dziełach Edward Hopper .
Temat restauracji na rogu nowojorskiej Greenwich Avenue w obrazie „Nocne marki” zachwyca nie tylko staranną kompozycją, lecz przede wszystkim światłem i cieniem, które pełnią w dziele rolę najważniejszą, bo stanowią jednocześnie klucz do interpretacji.

Źródłem sztucznego światła jest niewidoczna lampa rozjaśniająca żółte wnętrze restauracji. Wielkie szklane okno sprawia, że światło wychodzi poza obiekt - na zewnątrz, tworząc jasną plamę zieleni o różnych odcieniach.
Wnętrze i to, co się w nim dzieje odcina się od ulicy. Ale zgeometryzowana jasność żółtych ścian i sufitu podkreśla pustkę miasta.
Światło prowadzi widza na zewnątrz, wdzierając się w ciemność i samotność przestrzeni miasta. Sprawia to ostra krawędź trójkąta ściany nad ogromnym oknem.
Dokonaj analizy światła w poniższym dziele. Wskaż także, jak wpływa na ekspresję.

Światło
Czy światło naturalne jest ważne?

Światło naturalne stale się zmienia i dlatego wszystko, co widzimy może w każdej chwili wyglądać już inaczej.
Czy nie dlatego właśnie sięgamy po aparat, świadomi, że ten widok już się nigdy nie powtórzy i uważamy, że jest wart zapamiętania?
Na ilustracji obok znajduje się fotografia, która powstała, aby utrwalić moment, kiedy światło, chmury i woda stworzyły niezwykły, ulotny krajobraz.
Dzienne światło inspirowało hiperrealistów, których prace były malowane z tak misterną precyzją i drobiazgowym detalem, że ich obrazy wyglądały jak fotografie. Krytycy tego gatunku uważali, że prace hiperrealistyczne nie są sztuką, a wirtuozerią kopisty, którego dokładnie naśladuje rzeczywistość. Jednak doskonałość, z jaką odzwierciedlają nie tylko detal, ale także światło, sprawiają, że do dziś wzbudzają podziw. Jednym z hiperrealistów, w którego obrazach właśnie światło sprawia, że martwe przedmioty ożywają jest Don Eddy [czytaj: don edi].

Źródłem światła w obrazie „Volkswagen” jest słońce, światło naturalne. Tutaj jest rozproszone, równomiernie oświetlające wszystkie elementy obrazu. Padając z góry, tworzy cień pod samochodami.
Jednak cechą zasługującą na szczególną uwagę są refleksy światła, dodające efektu realistycznego. Pojawiają się na niklowanych elementach aut, w których odbija się okoliczny pejzaż oraz na elementach karoserii, tworząc rozbielone, szerokie pasma.
Światło
Czy światło sztuczne jest ważne?

Światłem sztucznym możemy w dowolny sposób i w dowolnym momencie oświetlać to, co chcemy.
Ilustracja obok pokazuje taką sytuację: wnętrze jest w jednolitym niebiesko‑chabrowym kolorze.
Mistrzowski sposób operowania sztucznym światłem świecy w barokowym malarstwie Georges de La Tour [czytaj: żorż de latur] zainspirował współczesnego artystę Stephena Conroya [czytaj: stefena konroja], który jeden ze swoich wczesnych obrazów poświęcił wynalazcy pierwszego działającego systemu telewizyjnego.
W swoim dziele artysta zastosował tenebryzmtenebryzm.Zastanów się nad rodzajem światła, jego źródłem, stopniem nasycenia oraz opisz, jak wpływa na przestrzeń poza miejscem, w którym się znajduje.
Określ źródło światła w dziełach.
Kolor jako źródło światła
Czy to możliwe, żeby kolor był źródłem światła?
W pracach abstrakcyjnych nie ma tradycyjnego światła ani modelunku światłocieniowego, który mógłby kształtować dany element. Dzięki obecności jasnych elementów uzyskuje efekt światła, a proces określa się syntezą barwy i światła. Mark Rothko , przedstawiciel malarstwa barwnych płaszczyzn (color field painting), kierunku, który rozwinął się w Stanach Zjednoczonych, często swoje dzieła „rozświetlał” kolorem.

W obrazie Marka Rothki syntezą koloru i światła jest jasna czerwień. Intensywność barwy sprawia, że wybija się, tworząc poświatę, a jednocześnie sprawia, że pozostałe kolory, mimo że także są czerwone, cofają się, tworząc głębię.
Warto także zwrócić uwagę na nierówne krawędzie czerwieni, dzięki czemu mamy wrażenie efektu zbliżonego do padania światła lampy, które także tworzy cienie, a na brzegach wrażenie rozmycia.
Włoski malarz abstrakcji Emilio Vedova na swoim obrazie zamieścił wiele jasnych barw, sąsiadujących z szarościami i czernią.
Czy każdy jasny obszar jest syntezą koloru i światła?
W obrazie „Ukrzyżowanie” byłoby ich bardzo wiele. Jak więc wyszukać takie miejsce, które można określić światłem? Warto przymrużyć wtedy oczy i określić, który fragment obrazu najbardziej „świeci”, albo w którego sąsiedztwie inne ciemne kolory tracą swoją głębię.

Światło jako medium
Czy światło może być materiałem, z którego powstają dzieła sztuki?
Światło jest jednym z tworzyw wykorzystywanych w instalacjiinstalacji oraz sztuce nowych mediów. Artyści korzystają z niego do tworzenia iluzorycznych efektów w przestrzeni, jej dematerializacji, projekcji ruchu.
Cornelia Parker w „Cold Dark Matter: An Exploded View ” wykorzystała światło do prezentacji zamontowanych w przestrzeni obiektów z własnej ogrodowej szopy, która została wysadzona w powietrze. Dzięki zamieszczonemu wewnątrz światłu, rzucają one na ścianę cienie, których mozaika staje się częścią instalacji. Centralnie umieszczone sztuczne źródło światła dematerializuje szczątki szopy i znajdujących się w niej sprzętów, ożywia je.

Określ, które zdania odnoszące się do dzieła są prawdziwe.

Światło
Czy światło lampy może zastąpić słońce?


W sztuce wszystko jest możliwe, wydaje się, że nawet lampa może zastąpić słońce.
Skandynawski artysta Olafur Eliasson w instalacji „Stacja pogody” z 2003 roku, zorganizowanej w Hali Turbin Tate Modern w Londynie, zamontował w powietrzu „słońce” z 200 jednoczęstotliwościowych lamp, które emitowały światło z niską częstotliwością (podobnie jak lampy uliczne).
Zamieszczone w powietrzu światło odbija się od czarnych ścian, tworząc czerwoną poświatę. Dzięki zastosowanej mgiełce światło jest widoczne, ale nie jest ostre, dookoła lamp tworzy się poświata. Odbijając się od lustrzanej folii sufitu, pada na podłogę.
Wizja artysty podczas realizacji często napotyka wiele trudności.
Tak również było w przypadku tej instalacji artystycznej, o czym możesz przeczytać tutaj:
W Tate Modern największym problemem było znalezienie firm, które mogłyby zainstalować lustra na suficie: 4000 m² paneli lustrzanych musiało zostać wykonanych perfekcyjnie, by ludzie mogli się rozpoznać, gdy spojrzą w górę. Przedsiębiorstwo, które produkowało cienkie lustra wysokiej jakości, znaleźliśmy w Niemczech. Na podłodze zainstalowaliśmy 20 paneli, tak złożoną konstrukcję podnieśliśmy i przymocowaliśmy do sufitu. Spora część pracy nie była widoczna dla publiczności. Trzeba też było uprzątnąć Halę Turbin z koszy na śmieci, oznakowań, puszek na dotacje. Oczyszczaliśmy przestrzeń, by ludzie mogli obserwować jedynie swoje lustrzane odbicia.

