Od impresjonizmu do kapizmu. Przemiana kolorystyczna Józefa Pankiewicza

Kategorie
Historia sztuki
Liceum ogólnokształcące i technikum

Licencja: CC BY 3.0

Element jest częścią modułowego podręcznika pt. "Sztuka przez wieki. Historia sztuki - zakres rozszerzony". Kliknij tutaj, aby przejść do spisu treści.

Materiał poświęcony jest twórczości Józefa Pankiewicza oraz przemianom jego języka malarskiego od realizmu, przez impresjonizm i postimpresjonizm, aż po koloryzm związany z działalnością kapistów. Ukazuje artystę jako twórcę nieustannie poszukującego nowych środków wyrazu i jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiej sztuki otwartej na europejskie tendencje artystyczne. W materiale przedstawiono biografię Pankiewicza, jego edukację, podróże oraz kontakty z francuskim środowiskiem artystycznym. Kolejne części prezentują najważniejsze etapy twórczości artysty - od wczesnych realistycznych poszukiwań, przez eksperymenty impresjonistyczne, zainteresowanie światłem i dywizjonizmem, po symboliczne nokturny, postimpresjonistyczną syntezę form oraz rozwiązania kolorystyczne rozwinięte później przez kapistów. W materiale zwrócono również uwagę na cechy formalne malarstwa Pankiewicza, takie jak znaczenie koloru jako samodzielnego środka wyrazu, subtelne zestawienia barw, analiza światła, uproszczenie formy oraz budowanie nastroju poprzez harmonię tonów i rytm kompozycji. Przedstawiona została droga artysty od obserwacji rzeczywistości ku coraz bardziej autonomicznemu traktowaniu malarstwa. Materiał uzupełniają teksty źródłowe oraz ćwiczenia i polecenia otwarte z podpowiedziami i odpowiedziami, które pomagają sprawdzić opanowanie wiedzy oraz zrozumienie zaprezentowanej problematyki.